生存家族

這部電影是去年個人最喜歡的日本電影了，原因很簡單，就是好看，觀感很舒服。馬上公映了，說兩句。

“行業劇之王”矢口史靖的電影一定要看，從《五個撲水少年》《搖擺少女》，再到《機器人大爺》《哪啊哪啊神去村》，矢大爺的作品輕松幽默，生活氣息很強，角色菜鳥主題勵志，而且每部作品角度非常獨特，題材也是冷門。當然行業特色也是很鮮明，花樣游泳、空姐、爵士樂隊、伐木工人這些題材拍得都很好看。

“行業劇之王”的特色

平心而論，矢大爺的電影主題，往往都是很有CULT風格，但卻用主流的方式拍得很有趣。

★《搖擺少女》中不懂得演奏樂器女生們，還要組建爵士樂團；

★《五個撲水的少年》中對花樣游泳一竅不通的男生們的青春物語；

★《愉快的飛行》中綾瀨遙飾演的倒霉菜鳥空姐；

★《機器人大爺》獨居在家的大爺，還有一根筋迷戀機器人的女生；

★《哪啊哪啊神去村》個人最喜歡，落榜的高中生平野勇氣，到深山伐木進修，伐木工人賽高。

這樣的冷門題材和偏門故事，在矢口史靖的鏡頭下，格外的生動有趣。

當然還有這部《生存家族》，從題材上來看，這是一部災難片；但從內容上來看，從未見過這樣的“災難題材”，描述全球大斷電之后的故事；格局不大，主要是一家人的視角；有著傳統災難電影的生離死別，但內容卻是輕松詼諧。這樣一部怪味作品，結局溫暖治愈，大概是最“治愈”的災難電影了。

這就是矢口史靖的特色，走偏門。其實別看《生存家族》是矢口史靖少見的“非行業劇”作品，但同樣的是劍走偏鋒，角度獨特，而且角色特征和故事情節轉換跟以往作品是一脈相承的。

比如老爸這個角色，可以參考《搖擺少女》中的竹中直人，后者演一位數學老師，對爵士樂情有獨鐘，卻對吹奏樂器一竅不通，沒想到最后卻歪打正著。《生存家族》里的老爸也是類似，雖然人設不同，但定位類似，死要面子活受罪的存在，好幾次一意孤行，結果最后卻通過自己的“遇難”，成全了家人。

還有一家四口抓豬的場面，可以對應《搖擺少女》中女孩們在樹林遭遇野豬一幕。電影結尾在蒸汽火車上一家人大笑的場面，跟《神去村》結尾祭祀的過山車橋段異曲同工。

總之，《生存家族》是典型的矢口史靖風格：

★在特殊化的題材之下，電影不時出現搞笑場面，但又極盡克制（抓豬）。

★人物表情夸張，靠靜滯定格鏡頭渲染效果（照片和一家人大笑的場面）。

★風格貼切自然，出位又不失章法，不掩飾且產生脫力效果（吃貓糧、喝電瓶水）。

★電影中失意角色的設置（父親），用喜劇弱化對現實沖突（拉肚子，掉河里），利用戲劇化和超現實的方式，達成意愿（停電起因）。

★最終讓故事角色超越殘酷現實中的卑微與絕望，獲得的成長和自我價值的還原，給予觀眾以精神上的撫慰，勵志且治愈，這是電影主題。

最后，說下這部電影所要反映的現實問題，其實很簡單，就是通過這個“大斷電”方式，來反襯電氣文明下淡薄的人際關系，又用一家人的視角，來襯托極端環境下家庭的羈絆。

人類對電器的依賴，忽略了身邊最重要的人，一家人齊齊整整最值得珍惜，這些觀點就不再多言了，看了很多評論，大家都在聊這些話題。這里要說一個《生存家族》中容易被忽視、甚至被人誤讀的隱藏主題。

仰望星空？差點沒命！

這部電影并沒有“反電氣文明”，并沒有追求“返璞歸真”，因為電影中有一段情節，停電初期，一家人仰望星空，說這樣的生活還挺愜意，所以被很多觀眾刻意放大，認為電影是在追求慢生活，回歸大自然，這是不對的（在這一點上，各類營銷號將這個傻B觀點發揮到極致）。

因為那只是停電初期，電影中的臺詞表示“偶爾這樣也挺美好”，僅僅是“偶爾”。隨后的故事，長期的斷電，跟愜意和返璞歸真一點關系也沒有，甚至平時看上去美麗的大自然，卻隱藏著無數兇險，差點要人命。

沒有生存技巧的一家人，差點活不下去。老爸喝溪水拉肚子，掉在水中差點淹死；老媽差點讓日常的寵物狗給收拾了。要不是農場主、要不是蒸汽火車，這一家人的遠足，真會死人的。

瞅瞅這一家的德行，還有工夫仰望星空嗎？

所以，《生存家族》的隱藏主題就是，電氣文明不但讓人際關系淡薄，更讓人“變傻、變笨”。就像電影的片名一樣，過于依賴電器，一旦電器失效，就讓人們從生活變成了“生存”。

到野外連吃的都找不到，只能吃貓糧，這是多么大的諷刺啊！

毫不夸張的說，假如外星人入侵，根本不用飛碟和高科技武器，把地球電一掐，人類自己就亂了。

還記得電影中，主角們遇到的幾組人嗎？米店拒絕勞力士的店主、帶領他們過隧道的盲人、養豬的農場主、開蒸汽火車的司機，他們都有一個共同點，都是老人。甚至主角們的目的地，也是去投奔親戚，也是老人。

而且從農場主的線索中可以推斷，這些人基本上等同于我們常說的“留守老人”。子女們都在大城市，只有他們在鄉間，身上還保持著相對舊派的生活習慣。

這就是問題，大城市的電氣文明下，人類對身邊情感的忽視，對電器的依賴，最終導致人們喪失了最基本的生活技能，平日里山水田園的大自然、甚至寵物狗都能要人命。最終幫人度過難關的，還是那些幾乎被遺忘的老人們，以及被遺忘的生活方式。

但《生存家族》并沒有反對“電氣文明”，一個很典型的例子，就是主角一行人遇到的藤原紀香為首的家庭，他們也是大城市來的人，也能看出這個家庭也有著野外生存技巧，所以他們身處于“電氣文明”之下，卻沒有依賴電器。所以斷電之后，他們與主角家庭的對比，一個仍然在生活，一個變成了生存。

最終，這樣的“生存”讓老爸扔掉假發放下自尊、讓老媽舍棄依賴、讓女兒摘掉假睫毛不在偽裝，讓兒子發現誰是身邊重要的人！最終這個生存家族，重新回歸質樸的情感。當然，在電影結尾，看似兇險的大自然，又變成了那副山水田園。

這就是本片的觀點，用夸張、超現實的手法，反襯了電氣文明下大部分人們的現狀，卻沒有反對當代文明，也沒有一味的懷舊。電影在烘托治愈情感的同時，沒有夾帶任何觀點，就是用電氣文明下一個典型都市家庭的視角，來呈現他們的日常，是如何從“生活變成生存”，再由“生存回歸生活”的。

首發于公號：電影文酷

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雖然現實世界中不太可能出現像電影里全球大斷電的那種情形，不過起碼可以讓我們多開一個腦洞，當這樣的場景真的來臨的時候，我們當如何自處？

人類對于電力的廣泛應用也不過一兩百年的歷史，在此之前幾千上萬年，我們的祖先該吃吃，該喝喝，該玩玩，并沒有耽誤什么，一樣的繁衍生息，創造屬于他們的歷史。然而我們畢竟生活在用電如同空氣一般自然與不可或缺的現時代，如果讓我們再回到無電時代，那絕對是不可想象的事情。從出生就沒有見過光明的盲人，和突然失明的人，兩者之間的感受并不一樣，一定是突然失明的人更加痛苦。不過《生存家族》并沒有花費太大力氣去刻畫這種痛苦，這場不同尋常、長達兩年的全球大停電，反而變成一個契機，從這個契機之中，一個疏離淡漠的四口之家得到了黏合與療愈。

停電一開始是不習慣的，這個四口之家中的兒子和女兒是典型E時代的人，習慣通過網絡與同學和心上人交流，一旦扯掉了網絡這塊面紗，女兒面對在手機上聊得親熱的同學真人時，顯得十分窘迫；而兒子騎了好遠的自行車到了心上人的面前，隔著一條街竟也沒有勇氣上去打個招呼。其實看得心有戚戚，這種社恐癥突發的場面誰還沒有碰上過一兩回？

只有回了家在親人面前，才不用掩飾自己的社恐癥。反倒簡單，往電視前面一坐，或者把房門一關，往床上一躺，沉浸在電子設備營造的虛浮的快樂里，管他是不是真的累得像狗，或者內心蜷縮成狗一樣（狗的OS：？？？），才感覺是熟悉的配方，熟悉的味道，對！就是這種孤寂無聊的安全。荒謬得很，我們都覺得電子設備是虛妄的，卻又情不自禁要深陷其中；雖然很多時候我們不想去面對旁人，但是最不想面對的，卻是自己。可能終其一生，我們都很難學會如何如自己相處，說來這些無所不在的電子設備，倒是讓我們逃避與自己相處的絕世好物了。

這場突如其來的大停電，把大家都推到了彼此的面前。停電第一夜那晚的星空，雖然億萬年以來它一直在那里，但生活在被燈光染著的城市，哪里還能看到如此清透的星空？明明應該是照破黑暗的燈光，為什么會遮住了我們的眼？還是說，它遮住的是我們的心？這一夜，一家四口站在陽臺上，女主人望著星空滿臉幸福的感慨，偶爾有一次這樣的停電也蠻好。就像吃慣山珍海味的人偶爾換一頓清粥小菜，也是覺得香甜可口。

那時候沉浸在短暫幸福中的一家四口，并不知道接下來還有兩年多這樣的日子要去一天天克服。其實到后來也不算苦捱，一旦慢慢習慣，日子還不是一樣的過？最最難捱了，只是起初剛剛斷電的那一段時間，不僅是這一家四口，沒有電的城市逐漸癱瘓，城市的居民不得不向鄉村開始逃逸，這不是“采菊東籬下，悠然見南下”那種返璞歸真，而是為了生存不得不回到自給自足的田園鄉村里去。只有這樣，才能生存下去。只有在赤祼祼面臨生存的問題，才會發現其他一切的欲望都是虛妄的。其實在這部電影里，借助一場荒謬的大停電，將一直被我們漠視而又渴望的溫情徐徐展開，而刻意忽略了人在面臨生存時候的貪婪與殘酷。面臨存亡之時的人性，其實更像對他們緊追不放的那幾只流浪狗，為了一點點食物，哪怕是多活一天的生機，就可以將素不相識的人置于死地。那個在一家四口餓到崩潰的時候收留他們的老大爺，只怕也被另一些被饑餓逼上絕路的人搶劫一空了，哪里還有閑情慢慢薰肉，并且還把薰好的肉分給一家四口讓他們在路上食用？不存在的！

但是我們觀眾可以理解，導演并不想把現實世界的殘酷搬到電影的世界中，這部電影，主要講述的是黏合與療愈，黏合這貌合神離的一家四口，療愈觀眾的內心。要是再把真實的殘酷也搬進去，故事就很難講下去了。而且日本的影視劇總帶有一種中二和理想的氣質，就這樣含糊不清的處理過去，也并不覺得突兀。

電影里，男主人的假發是一個很有意思的象征。這個中年謝頂的男人，身擔養活一個家庭的責任，對待工作比家人更用心，在這罕見的停電之初仍對來電抱著極大的期望，生怕耽誤了工作；對著老婆和一雙兒女，勉強維持著稀薄的尊嚴，如同他稀薄的頭發，明明大家都知道他已經禿頂，他卻為了同事之間的面子和一家之主的地位，每天都戴著那片假發來來去去。可是他卻并沒有得到期望中的尊嚴。直到他為了一雙兒女，親自把尊嚴踩在腳下，跪下向人討一口吃食的時候，才真正開始讓兒女對他有了尊重。當他劫后余生，在火車上把戴了不知多少年的假發扔出窗外，這一家人，才真正面對彼此，發自肺腑的開懷大笑。明著笑對方臉上的灰，其實是他們終于明白，走了這一路，直到此刻，他們才特別清晰有力的感受到他們是一家人，他們終于將彼此心里的灰擦亮了照見對方，也照見了自己。

終于到了目的地，這一家四口在海邊繼續過著沒有電的生活，但是不再驚惶和茫然。日出而作，日落而息，像千百年前的祖先那樣的生活。直到突然的某一個清晨，父親被驚醒，尋聲找到了一個突然作響的鬧鐘，這個時候，村里喇叭里也播放出久違的音樂。這個時候，這一次全球大停電已持續兩年多的時間。再后來，他們再度回到了城市，又過起兩年之前沒有停電的生活。

一切似乎又回到最初，又似乎和最初不太一樣。作為觀眾，我但愿曾經這一路照亮彼此也照亮自己的一家四口，不要丟下他們好不容易找回的東西。

一家四口幫助獨居的老頭抓豬做事的時候算一個吧，老頭內心非常寂寞，從他提起兒子的神態語氣，他應是以兒子為榮，但更有因兒子孫子不在身邊而淡淡的悲傷，老頭對待一家四口很是傲嬌，但傲嬌中有顯而易見的不舍，當然，當一家四口決定離開的時候，老頭很豁達的幫助他們收拾行李，同時盡可能的為他們帶上食物，這就像我們的爺爺奶奶，眼看著我們飛的更高，走的更遠，他們已經沒有力氣追趕，縱然不舍，也只能為我們收拾好行囊，默默看我們離開，然后虔誠為我們祝福一路順利。

《生存家族》～應該是九月最喜歡的電影了！

喜歡的定義就是117分鐘過得飛快，就像你和喜歡的人約會，兩三個小時一閃即過還舔著余味兒！

電氣消失的末日設定，對于年輕一代“手機人”以及規律且麻木的現代化上班族幾乎是毀滅性的打擊，充斥著各種高級機器和信息網的城市開始停擺，人心惶惶，秩序逐漸失衡，主婦們拿出了私房錢，開始焦慮水和食物的儲備，物資極度缺乏導致回歸到以物換物的時代，一塊勞力士手表換不到一口飯吃，能安逸填飽肚子的人成為了暫時的人生贏家。

四口之家，踏上了從東京騎行至鹿兒島的魔幻求生之路。初始，還有對未知旅程的憧憬，會在逃難的人群中騎著自行車高喊大笑…面對爆漲的水價母親機智的壓價囤貨，豪爽的以酒換米。從住小旅館到露宿街頭，一家人跟著盲人老太太穿過躺著動物尸體的隧道，接下來的路程看似越發艱難…

食物和水終于消耗殆盡，飲過河水的父親在狂風暴雨中一瀉千里的表情，滑稽又痛苦…大米松散的躺在雨后的泥巴地里，情緒在崩潰的邊緣……一家人喝著電池水，吃著貓罐頭，偶遇一家生存能力極強的陌生人互相打氣寒暄，父親的自尊心和貓罐頭的包裝紙一并剝落，拼命騎行，每個人都似乎堅信大阪有電的傳聞！

抵達大阪，預期中的滿地荒蕪，絕望的情緒終于被女兒的埋怨點燃…水族館的動物們都被拿出來充饑，父親最終因無法為孩子討到一口魚肉而跪了下來…最絕望的時候，與一位古怪的獨居老人因豬結緣，有了住所，終于填飽了肚子，洗凈了一身疲倦，女兒吃著熏肉哭了…從四個人抓一頭豬到四個人抓一群豬，從不敢直視屠宰到大力斬骨剁肉，在休整也在成長，一家人與獨居老人的田園生活也到了該告別的時刻…帶著禮物和祝福，繼續向鹿兒島前進。

一條河的出現，一場暴雨的降臨，電影進入了最致郁的部分。父親和散架的木筏一起失蹤了，自行車沉入了河底。兒子找到了一縷父親的假發，死亡的陰影籠罩著剩下的三人，失魂落魄的徒步，女兒的熏肉引來了一群餓極的流浪狗，母親掉落山崖把腿給摔折了…窮途末路之時，冒著黑煙的火車出現了～

接下來的劇情就不贅述了，其實這部電影無所謂劇透，套路是常規的，沒有過多的從劇情和設定上去花很多心思，扎實的看點是這一家人一路以來的心路變化，成長融合，以及路遇大事小情所透露的社會現狀～沒有過分的美景和煽情，笑點是碎片式的鋪展，所以觀感很輕松～每個特定人物的出現都藏著導演的小心思，所有的經歷貫連出了一個家庭的真實模樣！斷電的城市，不斷電的人心。表演方面太讓人放心了，小日向文世和深津繪里是本片高質量的保證。

停電的第一天晚上，一家人來到陽臺上看星星，望著璀璨的星河，女兒第一次感知到銀河是真實存在的。每個人都在經歷這個時期，會嫌棄總是送來奇怪土特產的老舊故鄉，不想和土氣的姥爺通電話，瞧不起不作為的父親，無視母親的存在，拒絕與過時的長輩溝通，依賴大城市，活在手機營造的時髦社會形態里，給每個人貼標簽，喜歡自己命題的小圈子，迷失在那寸兒大的電子屏幕里…此刻我的手機也只剩百分之五的電量，無比焦慮。

還記得第一次看矢口史靖的電影是《搖擺少女》，被穿著水手服吹薩克斯的上野樹里迷了心智，野路子青春紀實，用爵士樂攪拌無聊懶散的少女日常，適度的勵志而懶得煽情，漫不經心的敘事里穿插著很多可愛的小細節！喜歡一個導演，就得心甘情愿的愛上他（她）的套路啊～

#生存家族#

1、

如果沒有電會怎么樣？

小到電飯煲、手機、熱水器，中到地鐵、交通工具，大到水電站……所有和現代化有關的一切都形同虛設，現代化生活陷入癱瘓。6月22日上映的《生存家族》，就以全球性斷電的一個災難性設定開始。

故事開始于某一天，整個東京的電力設備突然失效。

最開始人們以為只是一場簡單的停電事故，用不了多久就能恢復，然而事情并沒有這么簡單，持續性斷電下，超市水糧售空，交通癱瘓，整個東京的都市生活全線停擺。

生活在東京的鈴木一家四口，任勞任怨操持著家務的家庭婦女媽媽，忙于工作冷淡家庭生活的中年公司職員爸爸，愛美愛打扮過分虛榮的妹妹，和沉默寡言的宅男哥哥。

停電對一家四口的生活造成了巨大的影響。

媽媽的家庭工作——洗衣做飯完全歇菜，爸爸無法乘坐電車到達公司，無法使用電腦正常工作，兩個青春期的孩子更是無法使用手機、游戲機等賴以生存的電子設備。

堅持數日之后他們決定逃離東京，去找鹿兒島打魚為生的外公。然而停電導致交通的癱瘓，讓他們只能騎行，于是一家四口帶上幾件衣服和僅有的現金，開始了一場“生存大作戰”。

然而就是在這樣一場逃離東京的“人生巡禮”中，一家四口從互相指責推諉到重拾返璞歸真的親情，懂得了家人之間不拋棄不放棄的伴隨與羈絆。

2、

從是枝裕和到山田洋次，《步履不停》到《小偷家族》，日本電影市場上，以家族關系為題材的片子此消彼長，在平淡中展現家族情感，把家庭關系刻畫得入木三分，《生存家族》也不例外。

電影以一家人面對鹿兒島的外公寄來的海魚，妻子膽小不敢切魚，女兒嫌棄抱怨，兒子一臉冷漠，而丈夫視若無睹，家庭成員之間互不理解、彼此疏離嫌棄開場。瑣碎的生活讓鈴木一家四口的家庭關系趨于平淡甚至冷淡，彼此之間似乎存在著無法跨越的疏離冷漠。

電影中的爸爸是一個心胸狹窄的小男人，

他自以為是，不顧家人的勸告堅持喝溪水，卻在第二天生病拉肚子；

非要鉆木取火卻生不起火，沒法把食物搞熟；

他獨斷專行地發號施令，說著“跟著我就對了”天南地北地瞎指揮，卻從來不對結果負責。家人對他的抱怨隨著行程不斷累積，妻子的無奈、女兒的頂撞、兒子的沉默，終于在彈盡糧絕后爆發。

“你們還不明白嗎，你們的爸爸就是這樣一個人啊”，媽媽的維護更是讓他尊嚴盡失。

然而即使這樣，即使抱怨和指責不斷升級，一家四口依然一起面對，從沒想過分崩離析。

而在電影后半段，爸爸終于完成了角色的成長，成為了“全家的希望“。

在一家人沒有獲得水族館分發的食物，要面子的爸爸跪下來央求“請給兩個孩子一點吃的吧“的時候，

在面對橫亙在路上的河流，爸爸第一個動手想出解決方案，說著”先把你們媽媽送到對面，我再去運自行車“，暴風雨來臨的時候對想要幫忙的女兒說”你給我到岸上去“，身材瘦小的爸爸和兒子一起撐起托著三輛自行車的竹筏的時候。

在這場“生存大作戰”中，媽媽用自己的生存之道找到了價值感，而兩個孩子也開始關心父母，女兒不再自私抱怨，兒子不再沉默，在經歷了暴風雨和彈盡糧絕，經歷了全家一起齊心協力抓豬熏肉之后，每個人從獨立冷漠到重新認識了自己和對方，每個人都變得與過去的自已不同起來，學會了家庭生活中的擔當、包容和理解。盡管大家都有各自的缺點，但依然是彼此的依靠和獨一無二的存在。

家庭的核心是什么？陪伴、伴隨，共同面對生活的酸甜苦辣，互相容納和理解，大概就是維系一個家庭的核心，也就是所謂的羈絆吧，是緣分，也是深厚的情意。

3、

影片最后，一家人來到鹿兒島，爸爸和兒子學會了打魚，當初百般不情愿回鹿兒島的女兒也學會了紡紗織布，媽媽不再害怕切魚，一家人陪伴著外公，自給自足，融入了當地的生活。在返璞歸真的生活中，發現食物的珍貴，重拾刻骨銘心的親情。

災難片的設定，如果在歐美大片中，大概是《生化危機》、《明日邊緣》這樣的大片，而《生存家族》卻以災難片的設定，看似平淡低調的鏡頭，講述了一個關于回歸和羈絆的故事，透過溫情的故事，又反映著司空見慣的社會問題。

電影開篇獨居東京的老人，無依無靠，在斷電斷水中死去，然而只有等到逝世，才換來兒女的陪伴；

一家人逃亡過程中在鄉村里遇到的，孩子在美國的獨居老農，為孩子們準備好了睡衣卻一直派不上用場；

沒有電和水就失去了自理能力的城市人，反而是在原本的社會中逐漸被遺忘的老一輩人群，以自己獨特的生存方式，重新散發出光芒，

“城市病”、“留守老人”等，在電影中被刻畫得細膩又深刻。

總而言之，電影不煽情，不說教，娓娓道來看似平淡的故事，卻有觸動人心的力量，值得pick。

在電影院觀看了電影《生存家族》。

《生存家族》是一部日本電影，片名聽起來絲毫不吸引人，像是一部描述苦難的文藝電影，但包裹在唬人的片名之下的是一部以硬科幻為背景的公路電影。由于我剛從滇藏線騎行歸來，所以，這部電影看起來更是別有一番滋味在心頭，似乎還能體會出幾分《轉山》里面張書豪的心情。同時，這部電影又是一部爆笑電影，所謂硬科幻只是提供了一個背景，這個背景在人們快節奏的生活當中頗有些耐人尋味，有幾分高級黑的意味。黑的第一層境界是自嘲，大概目標是福島核電站；黑的第二層境界是戲謔，人們過于依賴高科技產品，當把這些高科技產品的源頭——電——消滅掉，看人們如何生存。俗話說得好，由儉入奢易，由奢入儉難，事實證明，在沒有電的世界，人們也一樣是可以生存下來的。

一家四口就這樣上路了。在沒有電的世界，礦泉水賣得越來越貴；在沒有電的世界，自行車成為了最為便捷的交通工具；在沒有電的世界，名牌手表和名牌汽車已經派不上任何用場；在沒有電的世界，溫飽是唯一必須要解決的問題。沒有了電，沒有了那些高科技產品，反而讓原本疏離的一家四口更加緊密地連接在一起了。他們齊心協力，目標統一。回歸到大自然的懷抱，發現一切都沒那么重要了，上學還是上班？去他媽的吧！先填飽肚子再說吧！

藤原紀香在里面客串了一個騎行者的角色，自從出演了唐季禮導演的電影《雷霆戰警》之后，貌似好久沒有在電影里面見到她了。這部電影讓人想起很多另外的電影，比如《陽光小美女》什么的。一家四口歷經一百余天跋山涉水來到了目的地，一家四口過了二年多沒有電的生活，一家四口擺脫了高科技產品給彼此之間帶來的隔閡，一家四口學會了在勞作中尋找快樂……突然想起羅大佑的一首歌《現象七十二變》里面的歌詞——眼看著高樓蓋得越來越高，我們的人情味卻越來越薄，朋友之間越來越有禮貌，只因為大家見面越來越少。

什么是好電影？我可以給出一個答案——在爆笑的同時還可以讓人思考的電影。好電影沒有標準答案，這只是其中一種。遍地都是低頭族，他們走路的時候低頭看著手機，他們乘坐地鐵的時候低頭看著手機，他們無論他媽的在干什么都低頭看著手機。有一天，我走在路上被一個低頭族撞了一下，我說，你是瞎子嗎，這家伙瞟了我一眼，沒吱聲，默默地走掉了。我特別希望這些低頭族們能夠看一看這部電影，汲取一下電影當中的營養，脫離手機的束縛，過上哪怕幾天沒有手機的生活都會讓他們受益匪淺。手機里面究竟有什么東西讓低頭族們如此著迷？都說書中自有黃金屋、書中自有顏如玉，莫非手機里面也有嗎？希望我再次見到這些低頭族們的時候，他們手中捧著的不是手機，而是一本書。

貳零壹柒/零陸/貳貳

現代文明讓人變得越來越個體化，無需在家庭羈絆中得到成長養分，也不屑在此找尋存在感：兒子戴起耳機忽略很多紛紛擾擾，女兒沉迷網絡聊天，媽媽只是個操持家務的仆人角色，趾高氣揚的爸爸指點江山并不需要誰的反對意見。家庭仿佛變成一個只是有著法律血緣關系，湊合過日子的組織，家有煙火卻無溫暖。

斷電后的社會，大家才在共同生存中明白到家的意義：再苦再甜的日子，慶幸是我們沒拋下誰。爸爸終于有了一家之主的模樣，追豬跑，做木舟，將妻子和孩子都送上岸，自己還緊緊地保護自行車和行李。兒子丟下手機，女兒再不在意外表的光鮮，媽媽喜歡做魚更喜歡背后的親情支持。在艱難歲月里，跌跌撞撞總算走過來了，重新有電的日子便不覺得稀奇，劫后余生的他們更懂生活不是假手于人，而是境隨心轉，依然維持著無電日子的生活習慣。

本片兒除了告訴我們親情不是戶口本幾個名字，不是一起吃飯的就叫家人以外，還諷刺了當代社會過分依賴現代文明，喪失原始生存能力以及幸福感的怪誕現象。

太過依賴不是一件好事，因為你不知道什么時候你會離不開這種“毒癮”而喪失自我生存能力。現代文明，總歸是讓人逐漸變成廢人。電影里用稍微夸張的手法呈現一個“依賴過甚的廢人社會”：沒有電就不能上班不能做飯不能上學，沒有食物和水。

太過獨立也不好，人始終是一種群居生活的動物，單打獨斗在“原始社會”里活不下來。

享受現代文明，不忘原始社會的生存本領，收放自如。在家庭的羈絆中三人成眾，才見諸“人”。

被丟棄在家的寵物狗，聽到隔壁鑰匙關門聲，以為是主人回來了而大叫…應該是沒有活下來吧。

電梯停電，無力爬樓孤單死掉的獨居老人…

只為了可以給小孩泡奶粉喝，半夜去偷水的中年父親…后來小孩活下來了嗎？

一個人住在農村獨身老頭，真的不會遇到霸占他地盤的“強盜”嗎？

每一次他們把自行車停在超市門口，我都在想真的不會有人來偷車嗎？

世界失去秩序，導演和編劇善良地給出了有秩序版本的世界，其實怎么樣，美劇《行尸走肉》里面，也許是那樣吧…

善良的讓這一家人獲得自行車，挺過爸爸的高燒，媽媽的骨折，也讓一家人再次團聚……

其實呢…我們可能哪一個苦難也都熬不過去。