密探

1.宋康昊最后的庭審自辯這段，真的是滿分，你幾乎分不清他是因為下定決心為還沒影兒的祖國還是茍且偷生或是雙面間諜的背水一戰…… 2.策反與反策反，雖然不是期待中的雙方臥底"深潛"，只是"愛國者"那種套路……難道是朝鮮地下黨too young too simple？

3.團長除了喝酒還干啥了？親手鋤奸也好吖

總體上，影片畫面華麗精致，管弦樂配樂宛轉悠揚，可以說是一場很好的視聽盛宴。劇本不出彩，劇情相對空洞，但卻有一些小細節和臺詞，讓人驚喜。

片子有申奧電影的精神深度，點明了獨立運動的內部金錢困難和外部強大日本人阻力，誠如電影所說，即便失敗再失敗，我們也要踩著失敗前進。這樣的心態和決心，恐怕只有在那個當下的反法西斯追尋獨立的人民才能理解。

宋康昊演的警察是片里層次比較豐滿的人物，從叛變日本再遵從內心為朝鮮獨立，這期間糾結的幫助團員們的事情，是使命使然，也是對內心煎熬的了斷。更讓人驚喜的是他不僅會文，也會武。出槍時間點堪稱一絕。也從側面反映劇情的弱點，主角光環略明顯。

比較精彩的是那場列車上的槍戰，明明是扣人心弦的刺激情節，卻用了輕松的音樂展示出來。是一種諷刺，也是一種壓力的釋放。警察開了那一槍，從此他的存在就是為國家的獨立而服務。不過日本警察這么快就領便當了，還以為怎么著也會反抗回去補幾槍。

《密探》，韓國主旋律抗日片。 作為一個每天被各路抗日神劇狂轟濫炸的國人，這個主題的作品我已經麻木不仁了。你再怎么編，我們都覺得不新鮮。我國的英雄兒女，大至政委小至哨兵，街頭藝人到和尚尼姑，哪個不是身懷絕技又深藏不露的世外高人。抗日哪用得著什么飛機大炮，殺鬼子可以劍挑槍刺刀砍弩穿，手撕還能分個南北派。什么民族大義、苦海深仇、兒女私情、黑白間諜，我們都有。論場地外景，又怎么能比得過號稱每年死日本人最多的地方——橫店影視城。 朝鮮半島的高麗人其實也是多災多難的民族，被漢人，被遼，被蒙古，被日本…自古以來，歷朝歷代都是被周邊國家蹂躪欺辱的對象。他們的命運，在古代被元明兩朝和日本之間的戰爭勝負決定，在近代又由中蘇日美之間的博弈所左右，抓壯丁當炮灰，民不聊生顛沛流離。 一個從小被打到大的孩子長大以后，最忌諱就是人家翻他的舊賬和傷疤。所以不難理解為什么韓國人的愛國心，自尊心會那么強烈。中國和日本打了八年仗，雖說狼狽不堪，但好歹沒有亡國，但這八年就成了世代血仇。朝鮮被日本奴役殖民了數十年，他對日本的仇恨就更加入骨。所以說看抗日劇，感覺就是渲染我們被小日本一時欺負了，強盜來我家殺戮掠奪那股惡氣。而韓國電影，對日本有一種世代受其壓迫，身份卑微渺小，對不公平命運的悲憤和強烈的吶喊。 電影節奏太慢，前一個小時都在慢悠悠的鋪墊，我也沒留意看，一直到孔侑上了火車之后節奏才開始起來。雖說這次沒有喪尸了，但緊張的氣氛還是做的不錯的。中間也有點冷笑話，他和宋康昊在廁所里一前一后的出來，這畫風有點不對啊。

松散的劇情，2小時20分鐘的片長，如同他們仨喝的酒，用洗澡桶裝的，來勢洶洶看著唬人。喝了那么多，連個睡眼惺忪口舌不清都沒有。鋪設了那么長的前戲，高潮來得不猛烈不過癮，肚子里咣當著都是水。 最后的那個鏡頭我很喜歡，孔侑躺在狹小的單人囚室，周圍一片漆黑一無所有，只有一束陽光正好照在他的臉上，他微笑著睡著了。 “希望是附麗于存在的，有存在，便有希望，有希望，便是光明。”

華納兄弟投資，金知云執導的抗日神片《密探》（2016），明知神乎其神，玄之又玄，卻真是過癮，好看。與《哭聲》《小姐》《德惠公主》等年度大片一起，締造了2016年度韓國商業片成功的奇跡。

《密探》的成功，視覺極其震撼，蒙太奇的運用達至極致，跳躍的畫面在其有律的節奏感中，掌控有度，可以說平穩又驚喜。攝影是關鍵，剪輯把握了其流暢性，加之音樂的有力烘托，直讓一個個生硬的場景變得生動起來。

當然，對于我來說，倒不是其炫麗的畫面與懸疑、驚悚又慘烈的劇情，我看重的是三位韓國最著演技派的同場飆戲。這真是難得一見的場景，如同全度妍李英愛沈銀河同場競技，但她們在一起永遠不可能了。專業演員與業余演員的差異，在于精準與形神俱備。

孔侑繼續他銳利而不可阻擋的生猛奇跡，單2016年，他就拍了《釜山行》《男與女》及這部《密探》，可謂他的豐盛之年。說實在的，孔侑，的確看起來像個壞人，但演起好人就格外動情，也格外的像個好人，真是讓人驚喜連連。

又見老道、憨態又內斂的大叔宋康昊，沒有俊朗酷炫的外表，更無高傲的性情，什么角色都能擔綱，凡有他的參與，電影就不會差到哪里去，反會讓電影熠熠升輝。我覺得范偉可與其一比，只需再多拍些片子。但這種現實不能與其相類比。

原以為就這兩位實力派左沖右突，就看他們了。真是沒想到，演技大神李秉憲居然插了一杠子，猛地一個左勾拳，再加一個橫擺拳，可謂技驚四座。

雖然李大神只是出演所謂“義烈團”的團長大人，打幾回醬油而已，但真的牛掰，氣場強大，不怒自威，可謂渾身都是戲，足以提升《密探》的品質與影響力。繼此片后，李又將接演華納兄弟投資的第二部影片。

我覺得天朝的電影學院戲劇學院，在招選演員上一定有某種缺陷，想想，宋康昊安圣基韓石圭孔侑這樣的長相，很難在天朝當上演員，放眼一看，一籮筐一籮筐的，都是奶油小生所謂的小鮮肉，如同女演員無一例外的同質面孔。

且難得的是，李秉憲宋康昊包括稍長的前輩安圣基崔岷植韓石圭等實力派演員，演戲之外都極少花邊緋聞，敬業又職業，這是他們的共同特征。這個在日本更是如此。

不像天朝，演了幾部電影，個個牛氣的不得了，其實演技普遍的一個差。他們演技不行，除了顯擺，還虛乏的不行，跟老上海的趙丹陶金孫道臨田方張伐等老前輩相比，演技比不了，學養更是不可比，就敢吹。即便跟解放后的王心剛方化趙聯印質明于洋陳強等等都沒法比，哪怕找一個像安震江那樣甘愿演一個出彩配角的，更是渺若星云。

想當年，戲癡石揮琢磨《哀樂中年》（1949）的角色，如何以一個34歲的年輕人，演繹一個飽經蒼桑的中年人？

石揮寢食不安，日夜揣摩，天天跑到外灘公園細細觀察行人，特別是步履蹣跚的中老年人。導演桑弧說他真的入戲了，如同米芾癡書拜石般的癲勁。憑其如此偏執的演繹，終成就了后人難以超越的《哀樂中年》，這也是一部被低估的片子。

老古話說“拳不離手，曲不離口”，現實的天朝完全顛倒，演戲不好好演戲，自稱“書法家”的都極少臨帖，寫出來的就是“墨寶”。真是看不懂了。我總以為，像啟功老先生那樣七老八十歲還在臨帖，那才是正道。

就說900年前的米芾吧，他怎么就寫的那么的好。那是因為人家“愛畫有情常拜石，學書無日不臨池”，都忘了嗎。都知道齊白石畫的好，殊不知他畫蝦都畫了一輩子。而想想今朝，這個浮華的現實，真是有多么的糊弄人呵，想想，這不是哪個行業的問題，更非哪個人的問題，而是這個唯GDP的社會統統急功近利的惡果。

2017、1、4

動作設計很有特點，偏寫實，有痛感。火車追殺和車站混戰氛圍營造絕佳，令人窒息。餅叔和孔劉演技爆炸，尤其餅叔幾場哭戲讓人動容。其它配角除大反派，智商偏低日本間諜讓人印象深刻。幾個人喝酒一場戲很有喜感，那么一大桶水啊，喝完肯定脹肚。金知云拍這種抗日片也很有特點，不看到最后猜不到結局，懸念十足，值得表揚。不足之處就是配角拍得不好，面目不清，前半段略拖沓，節奏慢，后半部才好起來。