將夜2

我對將夜1有多么的喜愛就有對2的多失望。毫不夸張的說將夜1可以是我最愛的古裝奇幻了，我個人感覺是超過慶余年的。演員的演技，道具，服裝，劇情，特效及取景都是上佳。各個角色的塑造也是很好的，懷著無比期待的心情看了2，哎......

看了10集，忍不住來吐槽下。先說2的劇情，情節略快，很多地方交代的不嚴謹，前與后連接的不流暢，打斗場面太過草率，比如葉紅魚和裁決大神官一招KO，隆慶與大單于一招KO，還有大師兄和二師兄救寧缺與七殺和柳白這一段，有些莫名其妙，包括寧缺，葉紅魚、莫山山的破鏡呈現的也不好，之前1的破鏡特效多有感覺。

再說換角與演技。寧缺的換人形象上可以接受，演技嘛是真的不如陳飛宇，沒有那種桀驁不馴的痞氣，尤其是爛柯寺的打斗那一段，參考1的春風亭之戰和戰夏侯的場面。沒有對比就沒有傷害。

包括其他配角葉紅魚那就冷傲，驚艷，仙氣完全沒有，整個一面癱呀……

..李漁看這像個路人甲

最難過的是七師姐....哎不說了，換我七師姐，自己看圖感受吧

還有臺詞為什么那么尬呀，包括出場時候夫子的臺詞，還有保劍鋒和寧缺的對話....

不過王勁松的岐山大師還是不錯的。

個人觀點，不喜勿噴。

挺喜歡貓膩的作品，挺喜歡將夜舉世伐唐及之前的劇情，作為一個原著黨，知道2出了以后，滿懷期待看了將近2集。，，然后，棄了；將夜1上的時候，未報期望，結果還挺意外，慶余年是個驚喜，，

挺失望的吧，簡單談談我個人感受。。。

1、大家說的最多的選角問題，這次的寧缺貌似是給陳飛宇正名來的。一比較，唉，以前的寧缺還不錯哎！當然他不是最大的問題，楊超越也不是，雖然上來和桑桑雪地奔跑，跑得我一頭黑線。。。葉紅魚和唐王才是最大的問題，只能說不說話還好，一說話什么鬼？？？和原來的人物感覺完全不搭好吧。。

2、劇情，這個劇情是什么鬼，可以說就是個披著將夜的皮寫的另外一個故事。劇情走向變了也算正常，但人物性格全都變了？其他人還勉強能忍，算是必要的改編嘛，，，但是葉紅魚，道癡啊，這里變成了啥了，突破？對葉紅魚是問題嗎，她根本不在乎好嗎？殺裁決，是這個原因嗎。。。后面是不是還要和寧缺談戀愛呀。。。如果這個劇名和角色沒用將夜的，都沒問題。但這是將夜啊，這是寧缺，桑桑，山山，李慢慢，君陌，夫子，葉紅魚，陳皮皮…………的故事啊

3、場面，將夜1遺留下來的老問題，不管多大的場面，就幾個人。當然2里面真正的大場面還沒展開，可能后面會給驚喜吧，但是看前2集及一些花絮來看，估計還是1那個樣子。。。一想到舉世伐唐青峽大戰的時候，寥寥數十人甚至才十幾個人的樣子，，，

這不是將夜，這是一部披著將夜的皮的另外一個故事。一個不算差但是很平庸的故事

補充：看到有人說6集以后才漸入佳境，今晚我再補補。。。希望真香

我的天，等了一年出這鬼東西？倔強的小寧缺呢？這個寧缺一點傲氣都沒有，差別太遠了！！而且這是什么演技，你們仔細看看桑桑被夫子治療時，寧缺是什么表情！這有演技？好像跟他完全一點事都沒有！還有后面的，講真的，黎明演得好多了！還有李漁，認真的么？看看第一季李漁，深得精髓，再看看這，這是公主？丫鬟吧？還有葉紅魚。。。廢了，棄劇了，你們水軍自嗨吧。

《慶余年》三季都會是張若昀的范閑！《愛情公寓》共五季！從未換過演員！即使缺席，即使背負罵名，《愛情公寓》也依然要給觀眾一個交代！

我們且不論其中演技如何如何，我沒看過將夜2，演技是否浮夸，人物是否飽滿，也無從評價，每個人的喜好不同，也無需評價。不和國外的連載劇比，就單單和最近的《慶余年》《愛情公寓》相比，將夜2可對得起觀眾？可對得起每一個在看故事的人？

影視劇，尤其優秀影視劇的核心，不是顏值，不是演技，也不是特效，一個故事的核心是劇情、是架構！而顏值、演技、特效是本應當就要做好的事情！

帥帥的男主不可能讓不帥氣的演員演藝，不是說崇尚顏值，而是與故事描述不相匹配，和故事相配本就是應該要做的事情，有一個帥氣的男主沒什么值得贊揚！因為那本該如此！

優秀的演技傾向于演員的理解，觀眾的喜好，帶有很強的個人喜好，同一個角色不同的人演會有不同的表現手段，喜好的觀眾也會隨之改變，而對于表現手段的方式，觀眾們會說好說壞，這就變成了普遍認知的演技的好與壞，評判演技的好壞很難言論，個人認為，演員演得讓觀眾認為他是劇中人，未來見到演員，第一個喊得不是演員本名，而是劇中名，由角色影響觀眾對演員的愛恨，那這就是個好演員！你成功的用角色欺騙了觀眾，那么，你就是一個好演員！對于這個觀眾而言，你成功為他講述了一個角色的故事！

好的特效，是輔助一個劇的手段，特效水平的高低會影響一個劇的好壞，你說長著翅膀能翱翔天空？但呈現的翅膀過于虛假，怎么好意思說是長著的呢？幻想在數字中變成現實，便是特效存在的意義；

對的演員、好的演技、良心特效三者去輔助一個故事的演繹，便是影視

可能大家還不知道換演員對于一個影視劇的意義是什么。

我們小時候都聽過故事，我們聽過灰姑娘的故事。

善良的灰姑娘受到家人的欺負，在小鳥和大樹的幫助下，在舞會中引起了王子的注意，最后和王子幸福的生活下去，但是突然！灰姑娘變成了白小妹！白小妹丟失了水晶鞋，王子拿著水晶鞋尋找的是白小妹而沒有灰姑娘，這不是不可以，而是在故事的氛圍下，一個名字的突變把我們從那個氛圍中拉了出來。

講故事換名字，便是演藝劇中換演員！

為什么《慶余年》一簽便是簽了張若昀三季，為什么愛情公寓即便是改劇本也不會讓劇中角色突變為別的演員？為什么《家有兒女》到現在我們就是喜歡看到演劉星的張一山和演夏雪的楊紫互相打情罵笑，在開玩笑的時候卻又彼此珍惜對對方的感情，而我們卻又忽視了在家有兒女第三季扮演夏雪的那位演員？

將夜的架構和劇情，通過小說，通過第一季的演藝，我們不難看出這是一部空前優秀的作品，每一個人物都在散發自己的光芒。

我沒看將夜2，不希望在我心中的砍柴人突變風格；

不希望，我有一把刀，斬盡世間不平事；我有一把刀，保護桑桑睡得好的寧缺，突然變成另一個人，無論那個人是誰，這個故事都無法在心中由另一個人講述；

不希望看到桑桑對著另一個人說我家少爺！不希望桑桑的腳被另一個人捂在手心！

正因為對將夜的肯定，對將夜的認可！我才會對將夜2如此拒絕！

這就是給予一星的理由！

就是這般自私，就是這般任性，就是這般自由。

我的傘是黑的，桑桑的臉也是黑的，我有一個朋友叫小黑子，從小到大我都是這么選的！ 這不代表我是錯的，就算你認為我是錯的，我也不在乎，因為你的想法關我屁事！

將夜2，你可否能安心的說出那句，我是梳碧湖砍柴人！

強逼著自己看到第四集十幾分鐘，實在看不下去了，這個劇就這么棄掉了！就想趕緊來寫個評價！

將夜第一季，看到的是感動，終于原著的細致，對人物的心里歷程發展，從無到有，能感動到人流淚，感覺到溫馨，打斗也很出彩，對原著小說的刪減很合理，說得過去，故事發展始終沿著一條線在前進，對于我這種看過原著的人來說，是不可多得好劇，于是追的很開心，到最后很期待第二季的上映！

千呼萬喚，終于 第二季出來了，一次性更新了八集，心想著可以爽一下了，結果好吧，第一集一開場就把我的期待瞬間打掉，葉紅魚的冷酷呢？桑桑的聲音都變了？夫子的聲帶咋了？唐王的霸氣呢？皇后的英氣呢？李漁的護短無情呢？隆慶的陰狠毒辣呢？什么玩意兒啊！劇情更是改的離譜，隆慶就那么跟寧缺打了一架，還是在打架的過程中突破？這他么是在搞笑嗎？所有人破鏡原著都是一個人生怕打擾，包括第一季都是終于這個設定，到這一季打架就破了？不是應該寧缺用饕餮打法破了隆慶的灰眼功法吸了他的功力再突破的嗎？這個隆慶我為什么感覺很可憐，我怎么看著就覺得應該一刀砍死寧缺 結束更好了。。。。演技更是不堪入目，主演，葉紅魚，隆慶的演技哪里看得出來半點上一季的影子？

如果硬要說演技劇情還能忍，ok！他么元十三箭，怎么是把木弓？箭也是木箭？羽毛還掉完了，還掉色？隆慶的那把劍居然也很明顯看出是木頭的！就這樣的元十三箭，寧缺的最強 武器，成了這樣？怎么在舉世伐唐中打敗觀主，扭轉乾坤？去爛柯寺救病，寺呢？廟呢？那些來參加盂蘭節的世間其它人呢？就這樣過家家的場景就結束了嗎？桑桑是在下完棋，寶樹要鎮壓桑桑，岐山知道桑桑就是冥王的情況下為了救下桑桑，舍身擋住寶樹，讓他們進了棋盤世界，這里怎么就成了做夢了？身體還在外面 ？寶樹曲妮居然怪怪在旁邊看著他們兩個躺一起做夢？真他么的忍不了！！！！！就這樣的地方，怎么 讓大師兄二師兄來表演千里追擊救人！爛柯寺都拍不出來，之后的舉世伐唐大戰，二師兄與書院弟子抵擋劍圣的場景怎么辦？懸空寺還有嗎？大師兄與陳某，酒徒屠夫又會是怎么樣毀掉的？不敢想象下去了，看到第四集已經是強忍著看完，人物換了，連性格都變了，劇情也改得面目全非，道具 更是不堪入目，配音配樂，亂七八糟 ，難怪這么快就輸續集！粗制濫造！唯一有點感覺的就是片頭音樂還能讓人想起前一季，劇中有些片段還能有前作的音樂，稍稍感動一下，其它的真的沒有了，我 找不到任何可圈可點之處！

第二季本應該是整部劇的重頭戲，是大局觀世界觀的體現，有大場面，有那么多刻骨銘心的片段，爛柯寺是開始，沒想到頭都沒開好！

棄！！！！！！！

本來是2星，水軍洗地，再減1星。

我對《將夜1》的印象非常棒。但《將夜2》，大概真的是完全失敗了。

昨天晚上（1月13日）我看完了6集。一開始阿鯤老師的主題曲響起來的時候，心里那個激動的呀！結果，越看越失望，從1倍速開到2倍速，都沒看完8集，索性洗洗睡了。

不論演員，只論戲。

1、 一開始夫子什么鬼？還給桑桑治病？給桑桑輸入念力還是啥？關鍵夫子這種，能力幾乎與昊天平齊的無矩境界，會被寒氣給凍到？別搞笑了。

2、 葉紅魚VS前裁決大神官。人家前裁決大神官好歹也是知命巔峰的人物，稀里糊涂被劇中只有洞玄境的葉紅魚殺死了？越境擊殺哪那么容易？寧缺殺夏侯費了多大力氣啊。合理的講法應該是：葉紅魚在離開雁鳴湖寧缺家的時候，至少已經是知命中境了！

3、 隆慶與寧缺的交手，中間的廢話也太多了吧？寧缺的破鏡也很怪，明明是最后用饕餮擊敗隆慶，戰斗結束后，在雨中，特別平和地進入知命境。戲里面超級詭異，莫名其妙進了知命境？？？沒看過原著的估計一臉懵逼。

4、 齊國道殿。寧缺打完隆慶到了齊國，什么都沒交代就進了道殿？齊國的陳村神官好歹后期也要自爆下替寧桑開路的人物，至少得展現下他對光明神座信仰式的至高尊崇吧？

5、 瓦山三局棋。我的個媽呀，前兩位下得不用這么莫名其妙吧？一眨眼，桑桑破了一局；再一眨眼，桑桑又破了一局。這都什么亂七八糟。

6、 逃亡瓦山后的戰斗。這里真的是bug數不清楚了。知守觀的葉蘇（葉青）和魔宗的唐，沒來就算了，單一個七念勉強也行。七念上來就開了個大，把寧桑關了起來。什么都沒解釋，不說了。大師兄是無距境，瞬間能到，這沒問題，關鍵是二先生。剛剛二先生還在書院和夫子聊天的呀，怎么瞬間就騎馬到月輪了？臥槽，二先生的馬，速度比寧缺的黑貨真是不知道高到哪里去了。唐國到瓦山要是就這么點路，寧缺怎么走了這么多日子？

然后就是二先生與七念打，嘴里突然冒出2句“君子欺之以方”、“君子以方欺之”，一口尬血吐出來，什么鬼。打趴下了七念，劍圣出手了，用的還是雞零狗碎的小劍劍？？？還刺不進顏瑟大師的馬車，這他媽是劍圣的水平嗎？！更可笑的大師兄那邊，無距境biu的一下到柳白那里，這個勉強沒問題，突然柳白冒出來說什么“斷了幾塊骨頭”？？？這也太，不知所云了吧？我知道原著里有“斷了骨頭”的說法，關鍵是電視劇中得給解釋不是？

7、天諭大神官直呼掌教姓名“熊初沒”。大BUG啊！天諭老頭這么一喊，后面掌教進后山的時候，與三師姐的戲可怎么講！還有，掌教是個閹貨，怎么還有胡子？

8、 用元十三箭很累的。戲里元十三箭簡直就是普通攻擊性武器，寧缺biubiubiu隨便射，絲毫不影響念力，也是沒誰了。關鍵是，元十三箭是鐵箭啊！怎么看著像木弓？第一部的道具不是蠻好的么？扔了重做，干嘛啊？

9、 自嗨鍋這種就不說了，我不反對劇中植入廣告，但這插入廣告的水平也忒差勁了吧？看看《將夜1》里面，玫瑰花苞水和良品鋪子的植入，毫無違和感。

先隨便拎出一點。總體上是全程尬、尬、尬，根本吃不消。

當然話說回來，我們也得承認，《將夜》要拍出來，不是一樁容易的事情。

貓膩的故事太過宏大，場景非常之多，人物關系雖然并不特別糾葛，暗線很少，但架不住數量多，所以拍攝場地、服裝、道具，鋪開來并不容易，絕對是大工程。這一點，制作團隊絕對的棒棒噠！

然后就是修行者之間的戰斗，這玩意兒畢竟不是武俠，不能丁零當啷、拳打腳踢下就完事兒了，尤其是符師畫符，特效怎么上，特別到了后期，就一直是打打打、殺殺殺，如何把這些戰斗拍得不像是看動畫片，也很難，考驗特效團隊的想象力和對原作的理解。

但最重要的就是編劇。

《將夜》雖然在敘述上是單線推進，編劇大體上跟著小說走就行。然而，大量的人物心理展開、戰斗和故事背景介紹，這些在電視劇中都是必須通過對話和鏡頭語言來展現的，尤其是《將夜》中的2大主題：愛情&自由。寧桑之間的愛情，書院對突破束縛、不可一世的自由精神。如何把這兩個改出來，對編劇的要求是非常高的，沒有一個了不起的編劇，根本呈現不出來，編劇才是靈魂人物。

總體來說，《將夜1》還是能比較成功地做出來的。

現在的問題是，到了《將夜2》，展現不展現主題已經不重要了，連故事都講不清楚，后面還談個毛線啊。

雖然只看了個開頭，但，糟糕成這樣，后面還有恢復第一季水準的可能嗎？

絕無可能。

昨天晚上（1月14日），我還是在2倍速，以及不時快進的節奏下擼到了第10集。如果要吐槽的話，又可以寫一大堆。

曲尼那個去唐國門口抬棺材的都什么亂七八糟啊，李青山好歹也是知命境，竟然還被這個大概洞玄境的老太婆打吐血了？？？

西陵審判莫山山就更無語了。

這個戲大概真的是廢了。

不再繼續吐槽了。

貓膩的原著，是一部極罕見的、具有極強史詩氣質的玄幻小說，我曾說，“《將夜》是我們民族的史詩”。改編得好的話，《將夜》完全可以成為超越洋人“魔戒”、“HP”的新神話巨制。

整個戲里，道具、服裝、實景，以及阿鯤老師特意跑去倫敦錄的BGM……各種環節可以說是盡善盡美，結果卻被劇本搞成這副樣子，其實，真的是蠻可惜的。

吃得比較飽，索性去查了下《將夜1》和《將夜2》的編劇團隊，確實不是同一家。

《將夜1》的編劇團隊

《將夜2》的編劇團隊

最后，臥槽！豆瓣！大伙的評分怎么到現在還沒有？

一直藏著掖著幾個意思！

敢不敢放出來， 給句痛快話，快！

這兩天聽說是青峽大戰、觀主入長安，便去看了一下，結果和一個月前的判斷完全一致：失敗，完全失敗。

且拋開敘事邏輯，這些打斗的場面其實不容易拍的。我之前就說了，只會做特效完全沒用。五境之上的戰斗如何做？絕對得和一般的修行者之間的打斗區分開來吧？我反正沒有感受到幾大高手和普通修行者境界之間的差異。

然后就是一些情緒，或者說情調，要做出來。這個東西做不出來，這個戲就一定好看不到哪里去。

例如，二先生獨守青峽的壯闊、觀主萬法皆通，看似低調下的不可一世、三先生的力量、大先生的堅韌不拔，以及寧缺砍向觀主那一刀中千萬唐人的意志等等，這些都沒有被做出來，那么只能說是失敗了。唯一稍顯成功的是朝老太爺那場戲，稍微地做出了一點唐人勇猛的氣質，但遠遠不夠。

總體來說，還是失望。

古裝大劇《將夜2》已經上線多日，劇情雖未發展至最佳爆點，但從數據來看明顯不如第一部開局喜人，有了一定觀眾基礎的它，不僅沒能拿到與首部相媲美的成績，熱度上升勢頭也相當緩慢。

與此同時，劇粉對《將夜2》的評價亦不樂觀，因為對第二部滿意度較低，不少人涌至第一部豆瓣頁面，生生將原本7.5的評分拉至7.4。目前來看，《將夜2》后續會不會“真香”不好說，不如第一部受認可卻實打實存在，其中原因很值得探討。

造成這種情況，表面原因在于演員換人

無論出于何種原因，觀眾很少希望角色更換演員，更何況陳飛宇版的寧缺有他的可圈可點之處，早在第一部已經收獲大部分觀眾認可。但在第一部剛剛完結時便爆出主演換人問題，對老劇粉來說，非常不友好。

待到第二部開播后，原本頗有記憶點的角色葉紅魚、夏天、李漁等人也換成新的演員，這讓成品第一觀感更差，觀眾需要一些時間去適應新人。但，國產季播劇演員換人已是常態，相對來說，《將夜2》的演員更換比例并不算高。

相反，劇組已經盡可能匯聚原班人馬，大部分角色都做到了統一，這份誠意觀眾還是能感受到的。一般來說，做到這種程度，幾個角色換人的問題，除了讓第一觀感不太友好外，并不會持續影響后續體驗。

但《將夜》同一人物在兩部作品里較大的人設反差，讓換人的非好感更加突出，角色前后人設的不統一才是《將夜2》換人持續受排斥的根源所在。以寧缺與唐國皇后夏天為例，這兩個角色在兩部作品中，人設明顯不統一。

第一部的寧缺有少年心性，骨子里卻帶著一種殺伐決斷的狠勁，人物給觀眾的感覺是游離于沉穩與狂傲之間的。

而第二部的寧缺，有了愛情之后傲氣全消，更傾向于憨直設定，這讓原本喜歡人物氣場的觀眾會感到突兀。

客觀來說，王鶴棣的表演并不算差，角色兩種不同的風格各有可取之處，但人物前后不連貫卻太拉分。這讓觀眾原本已經接受的主角魅力被破壞，加長了觀眾適應新版寧缺的時間，也流失了被第一版寧缺個性吸引的觀眾。

而皇后夏天，不僅人設發生了變動，連選角風格也沒有得到延續。第一部里，施詩版的夏天讓觀眾難分正邪，這與她魔宗圣女的身份以及人物尷尬的立場相得益彰，整體來看這個人物屬于柔少一分、剛進一寸的類型。

然而，練練版的夏天卻是從形象到人設都偏溫婉向，更像書香世家長大的賢妻良母，而非一個經歷百般磨難、外柔內剛的傳奇皇后。

這些前后反差有因演員外形氣質相差太大影響，但更多的還是因劇本風格明顯的變化，這一點在劇情觀感上更為突出。

劇本風格的變化，放大了《將夜》的缺點，壓縮了優點

客觀來說，《將夜》第一部并不算是“爆劇”，它的熱度與當年的黑馬《延禧攻略》相差甚遠。最終有佳作頭銜卻未能成爆款，主要原因還是這部作品有一定的缺陷存在，其中敘事節奏緩慢、戲劇張力弱便是劇本最大的問題。

男頻小說體量較大改編也相對吃力，如果完全尊重原著敘事線，很難做到影視劇需要的“三集一個大矛盾、兩集一個小矛盾”。《將夜》第一部雖然變動了一些敘事線，但整體來說還是尊重原著的，節奏沒有體現出戲劇需要的張力。

故事敘述已經很緩慢，《將夜》的拍攝風格也相當墨跡，即使開啟1.5倍速觀劇也不會違和。而這種慢節奏的敘述風格在第二部進一步擴大，除了日常劇情外，一些打斗場面，觀眾開上兩倍速也感覺不到劇情在快進，可見缺點更加明顯。

《將夜》第一部能夠淡化敘事節奏缺點成為口碑之作，是因眾多有張力的“名場面”存在，讓觀眾在緩慢的節奏中找到了情感爆發依托。比如《將夜1》第一個劇情爆點“雨戰”戲份，安志杰飾演的朝小樹與寧缺并肩作戰，讓觀眾感受到濃郁的武俠風。

這是一段視覺效果極佳，又能讓觀眾與人物共情的高質量戲份，是全劇名場面。

同樣的名場面、與朝小樹一般魅力非凡的角色，在第一部里還有很多，驚鴻一瞥卻過目難忘的蓮生三十二、負了天下人去守護妹妹的夏侯、讓觀眾落淚的顏瑟和衛光明兩位老者，他們都是《將夜》圈粉利器。

這些角色有反派、有正派、有正邪難辨，但每個角色散發出的人性或格局魅力，都讓觀眾折服，由他們引發的打戲名場面更是視覺盛宴。因為他們的存在，因為人物魅力的刻畫到位，不僅淡化了《將夜》慢節奏的問題，還拔高了作品厚度。

然而，到了第二部，10集更新過后，并沒有一場打戲能媲美前作的“雨戰”，也沒有一個人物能與衛光明、顏瑟般給足觀眾記憶點。故事曾經的優質看點沒能延續，觀眾很難從中找到持續追劇動力，觀感更加低落。

造成這種現象，并不是因為第二部的角色們不夠有魅力，而是編劇在刻畫之時，沒有突顯他們的人格或劇情沖突魅力。

比如，老戲骨王勁松飾演的歧山大師，這個角色魅力原本是不遜顏瑟、衛光明的，但劇情刻畫中卻讓他更像是一個“工具人”。他與桑桑的師徒情來得很突然，對主角全力維護的高潔品德，也只是短暫的感動了一下觀眾，并沒有更深入的扎根。

而，寧缺與隆慶帶來的全劇第一個大場面打戲，也相對扁平，給到觀眾的只有更加驚艷的特效卻沒了人物之間矛盾的張力以及動作戲的魅力。這場打戲與第一部的春風亭雨戰相比，差了十個夏侯大戰。

不過，第一部也有優點得到延續甚至升華，比如曾經受點贊的特效與實景。在新劇中，無論是“符”還是養眼的風景畫面，都充滿了“燒錢”、“用心”感。然而，特效與實景對于一部作品來說，是錦上添花的存在，并不是成功基石。

它可以讓精彩的劇本更加璀璨，卻不能讓彌補劇本的欠缺，制作方在打造第二部時似乎走偏方向。他們把太多精力放在畫面制作之上，卻忽略了劇本質感的統一，或者說這一部的劇本沒有挖掘到故事的核心魅力，這是很遺憾的。

這個問題，也是第二部難在開局“香”起來的根源所在，所以后續劇本沒能找到新的魅力點，很難逆襲。

不過，《將夜2》雖然精彩下滑，卻有一點值得全力贊賞

《將夜2》的劇情存在一些問題，但這個劇組的用心、對觀眾的負責，值得很多同行學習。它可以算是目前大體量IP改編而成的季播劇里，最對觀眾負責的一個，或許它的實力滿足不了自己的野心，卻沒有半途而廢。

在2018年底第一部作品上線之時，制作方便已經著手準備第二部的拍攝任務，并且在大結局時已經開啟劇本圍讀工作。很顯然，制作方最初便做好了整個故事拍攝計劃，而非按成績決定是否“腰斬”，更沒有放觀眾“鴿子”。

看到堅持說完整個故事的《將夜》制作方，再回想《楚喬傳》里快泡發了的宇文玥、《海上牧云記》讓無數觀眾傻眼的結局，實在不能不給前者點贊。對于觀眾來說，精彩的故事很重要，把故事講完同樣重要。

而且，《將夜2》整個制作堅持了第一部的精良風，實景拍攝與特效這種耗時、耗力又耗預算的投入，完全沒有節省，它的用心肉眼可見。

只是可惜劇本問題影響了《將夜2》的回報，希望下一次楊陽導演和她的團隊，能夠多在劇本上花點心思，讓辛苦得到足夠回報才好。