火線特攻

    一個人選擇看某部電影，自有他的理由，題材、評價、導演，當然，還有演員，對于我來說，阿爾帕西諾就屬于神一般的演員，任何電影只要掛了他參演，我鐵定要看，哪怕那片已經有爛片之名，我也要迎爛而上，義無反顧。在看《正當殺人》之前，我就聽聞本片爛聲四起，但是怎奈有阿帕，還有另一位大神羅伯特德尼羅，還有那經典的《盜火線》的濃濃懷舊感，于是，我看了，我失望了，我大叫爛片，我看著阿帕臉上的褶皺，看著德尼羅肥碩的啤酒肚，看著兩位大神變老，只能嘆一聲“相見不如懷念”。

    其實，本片剛傳出拍攝風聲，就讓人捏把汗，我感到汗的是這片導演是用《88分鐘》已經把阿帕毀過一次的導演，《盜火線》的成功不得不說有當時狀態上佳的邁克爾曼的功勞，而如今找個無名導演Jon Avnet就讓人心里一陣緊，估計部分知道他的國人也是通過他導過的那部“反華片”《紅色角落》的信息。在《88分鐘》中，他大搞懸疑驚悚成分，前半段尚好，但是越到后面越混亂，最后的結局給人以強加之感。而在《正當殺人》中，他又犯了同樣的錯誤，看得出，他還是想走驚悚路線，開始先將觀眾往認為德尼羅是警界的超越法律的“正義仲裁者”的方向引，然后又試圖結尾來個大逆轉，讓阿帕露出真身，最后復制《盜火線》那最后雙雄火拼的英雄惺惺相惜之感。但是在劇情上，導演拙劣的采用了旁白式的在我看來最懶惰，最無創意的方式，到后面的結尾揭示真相部分又掉鏈子的轉折過快，感覺導演迫不及待的要讓阿帕現出真面目，然后讓倆男人真情訴說一番。

    由于《盜火線》中阿帕和德尼羅的演技碰撞太過經典，所以不得不承認對導演來說有個天然的“不公”，他要接受一種與經典的比較。如果他完全按自己的套路來，那么懷舊感極濃的影迷們會覺得不夠過癮；而如果他試圖簡單復制，又難逃無創意的指責。所以，他一邊設立自己的劇情，又是讓阿帕和德尼羅站在統一陣線，同時在如結尾處等小心翼翼的向《盜火線》致敬，只是這次掛掉的是阿帕。很多人看這片的期待是阿帕和德尼羅再次奉獻演技上的碰撞，但是很遺憾，兩人同一陣線，且是好兄弟的設置，讓這種碰撞感全無。在電影中，往往最出彩的是對立性的角色碰撞，首先，兩人因為分屬不同陣營，可以平衡角色戲份，而本片中兩個大牌都成了警察鐵哥們，導演又不可能讓誰主誰次，只好做算術一般的平衡戲份，很生硬無趣。其次，在《盜火線》中，兩人是對手，其相互的贊賞隱含于彼此的一次次交手中，導演從未刻意張揚這樣的情感，這才是夠男人的對決。而本片中，導演讓倆人都如祥林嫂一般不停對旁人說著可以為兄弟做任何事情，倆人之間沒有了精彩的對手戲，只是不停談心扯淡，乏味至極。

    當然從演員角度看，二神貌似也狀態不佳，而導演一些細節設置又實在太土，比如《盜火線》中，德尼羅的角色滲透著孤獨感，他與心上人的愛細膩內斂，美感和憂傷感十足。而到了這片，挺著個啤酒肚的他還要粗暴的去跟佳人做愛，看著那鏡頭都想笑。而阿帕片中一副頹廢相，聲音總是有氣無力，阿帕的拿手絕活其實是歇斯底里的那種感覺，那種狀態下的長篇臺詞往往是他參演電影的高潮和亮點，而本片只見帕神一臉皺紋，兩眼無神的像吸了毒一番，開始我還琢磨這是劇情需要，表現他內心的矛盾痛苦，但后來怎么看都沒法把他片中的精神狀態和劇情聯系起來。

    相信視阿帕和德尼羅為神的影迷為數不少，所以《正當殺人》一出，就見罵聲和哀愁聲一片，作為他們的影迷，我不愿見神老去，不愿看到當年酷畢有型的德尼羅如今總演些老神經味道的電影；不愿看到阿帕在一部部爛片中無力的馳騁。其實不止是他們，70、80年代的一批演技派，或者說方法派明星一直是我的最愛，我對他們的情感與更早的40、50年代的影星不同，雖然那時的幾位明星我同樣尊崇，但是那些人大多已經死去，他們的地位早已蓋棺論定。而德尼羅、阿帕、達斯汀霍夫曼等人還在電影界活躍著，所以我依然會期待他們能夠重現當年的輝煌，但是最后總是一次次失望。所以，我還是放下對他們過高的期待吧，畢竟他們已經都輝煌一時，為世間影迷奉獻了那么多銀幕上閃亮的片斷。還是回到《盜火線》吧，回味他倆在咖啡館的非常男人的對話，回味片末，阿帕有力的握著中槍到地的德尼羅的手，那種情誼一切盡在不言中，看來，我該把那片翻出來再看一遍了。

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/a41330dbf5002661d1164eb8.html

影片情節其實很簡單，兩人中必有一個是兇手，而埃爾帕奇諾是兇手更為合理。
演員陣容很強大，影片節奏把握得也很不錯，基本上全篇無尿點，只是對導演的價值觀不敢茍同。
影片的致命傷是最后十分鐘，對人性的邏輯分析也出現了錯亂。當德尼羅向帕奇諾開槍的一剎那影片的分值熔斷了：
1、兩人是好朋友，30年的最好的朋友，彼此非常尊重。
2、帕奇諾并不想傷害德尼羅，如果想傷害，早有好幾個機會可以向他射擊了。
3、德尼羅也干過陷害罪犯的事情，特別是帕奇諾是受他影響才發生的轉變。
4、德尼羅明知道帕奇諾不會傷害他。
5、德尼羅搶來情婦的槍追出來是為了拯救帕奇諾還是為了拘捕他呢？
6、德尼羅取消了救護車，是為了讓帕奇諾有一個光榮的死亡嗎？如果是何必開始和最后交代個一干二凈？
7、帕奇諾如果想死為什么不體體面面的離開或者干脆別跑了。
匆匆的結尾看似離奇而灑脫，實際上是商業片急功近利的草草收場，那兩顆子彈擊碎了對教父們本來美好的期待。

   不知道為什么那么多人說RIGHTEOUS KILL 是爛片，只有AL PACINO和ROBERT DE NIRO兩大巨星是看點，在我看來無論是演技，還是劇情都很贊，很多影評里連ROBERT DE NIRO飾演TOM，AL PACINO飾演DAVID都弄不清楚，一直就是AL PACINO在殺人，從一開始的告白就是，從沒有栽贓給ROBER DE NIRO。

   DAVID（AL PACINO）內心的黑暗才是殺人的原因。

   最后TOM(ROBERT DE NIRO)開始讀DAVID的自白書的時候，穿插著DAVID(AL PACINO)殺掉神父的場景“我叫大衛菲斯克，我不期望你記住我，你抱著我坐你大腿上說你愛我的時候，已經是很久以前的事了，但我保證你的余生，將會記住我的名字。砰！。”影片的一開始，在第一個犯罪現場，DAVID看著神父帶著一群小男孩走過，面上的表情非常耐人尋味。這個案子，也是一個兒童被奸殺，犯罪者沒有被判刑，TOM和DAVID決定通過陷害犯罪者來伸張正義。從那時候開始，DAVID一直堅持的信仰坍塌了。
   曾經在網上看過普林斯頓一個男生的遺書（中文版http://www.douban.com/note/130093797/），里面有幾句：
   1.。我的童年回憶始于被強奸，而且是一次又一次。這遭遇已波及到我生活的方方面面。我能找到的對它的唯一貼切描述就是“黑暗，”它如影隨行，陰魂不散，有時變為重重霧霾，使我不堪其擾。
   2.我曾以為，如果我能解決一些難題或取得某些成就，黑暗就會離我而去。
   3.我感到內心有種惡，想讓我結束生命的惡。我需要停下來。我需要確定我不會去殺人，我要真的殺了人，反悔可就來不及了。我不知道這惡念是與我童年的遭遇有關還是別的什么原因。我知道殺了我自己來防止我殺別人聽起來很可笑，但這個決定應該能顯示出我的理智。
   4.請相信，那個人從不是我想成為的人。如果沒有內心的黑暗，我會成為一個好一些的人，如果。我的確試過成為一個好人，但我意識到我在這條路上走不了多遠。
   對比DAVID寫的自白書，覺得有驚人的符合，巧合？？
   1.我通過警徽和槍來獲得尊重。
   2.TOM是我的楷模，我決定擺脫TOM的影子，做回自己（決定殺掉壞蛋）的那一天，是我生命中最偉大的一天。
   3.這一生中，唯一讓我感到滿意的，就是殺掉那些壞蛋。
　 4.-你要去哪？-不知道，也許是地獄。
   最后的對決，他一直逼TOM，我想他是想讓TOM殺掉他吧，無論活著還是死了，都是地獄，我想他就算槍指著TOM，也不會開槍的，因為他左右也不想活了，所以才取消救護車。“我們合作的很好”“你是一個好人，TOM，我祝愿你，不斷成功”我想，DAVID也是想一直做一個好人的。
   AL PACINO這個老帥哥“死了”的時刻，我哭啊！！！戳中痛點了啊！！！！！天旋地轉啊！！！有木有！！！！
   最后，我想說，童年的經歷真的會影響人的一生，希望大家能善待兒童，讓這個世界更美好一點。

   “不管多愛一個人，人的內心不是那么容易被拯救的”--挪威的森林。
   TO 我愛過的那個人，希望我們都能各自獲得幸福。

越堅持，就會越渴望放棄。推倒一切的殘忍快樂，會上癮。就象我們總在哭著說，那分手好了，那不做好了。

老是無能為力的，我們就是頹了，胖了，不英雄了。唉～～～

那個心理醫生給他們兩個一人一個本子
叫他們寫下自己的想法，但是本子只屬于自己

花樣年華里，梁朝偉最后的最后還不是跑到吳哥那個旮旯對著一個小窟窿說出了那個秘密
然后再用石頭蓋起

留于筆尖止于心頭
如果心里沒點秘密，大家說那是簡單快活
但是你又覺得怎么就是活的不夠味
有了秘密，大家會覺得那是累贅那是沉重陰郁的源頭
但是你又覺得仿佛是有了各種藏寶圖的梵蒂岡，充實！
別人括噪著高談闊論的時候，可以淡然而微笑

或者說：神秘的微笑

中國人看外國電影，尤其主人公名字很復雜的時候
對名字很不敏感
看完時候，老公還是說，那瘦子給那胖子頂罪的，叫那胖子繼續未完的事業
我也迷惑了，因為我也有類似的感受
但是我很確定地告訴他：
就是那瘦子干的，這樣縝密的殺人手法，還帶有如此浪漫的手段
那胖子做不到！電影從一開始就講清楚了
而且那瘦子本身就是象棋高手，
而且他為什么二次去殺那俄國人？
第二天從不早起的老公居然早起又去重溫了一遍

看完后他告訴我：真的是那瘦子干的
但是我又迷惑了：似乎兩人都有份？那瘦子去殺俄國人和強暴胖子的女友，只為幫朋友頂罪？

不是，都不是
僅僅因為那無法釋懷的秘密
帕西諾內心很矛盾很掙扎

他渴望被抓住，甚至主動幫同事分析：罪犯就是警察
他又渴望逃脫，布局非常謹慎，即使看到好友被懷疑，他甚至有些松口氣

他渴望死亡，從決定第一次殺人開始，他就已經想好了最后的歸宿，他隨時可以死，以前可以為朋友擋下子彈，這殺戮開始后，也可以隨時死，突然意識到好友深陷懷疑泥沼時候，他不惜暴露
他又渴望生存，他二次去殺那俄國人，他看著好友被誤認成了嫌疑犯，用他的話來說：我也有份。他錄了相又毀掉，最后又想逃生，

但是又想死亡，又想逃生，矛盾糾結著他

因為秘密，童年的秘密
留于筆尖止于心頭，
他無法大聲與人分享這樣的痛苦
不幸的童年驅使他去消滅一切的罪惡
即使如此也無法平息他內心的原罪感
不是說童年有過這個經歷，成年后很多都會成為同性戀
譬如霸王別姬里

德尼羅是他最美好的理想化身
他有時候想毀了他
有時候恨不能犧牲自己呵護他

因為秘密啊
人格分裂如帕西諾
懷著怎樣的痛苦追隨著這世上他唯一的景仰而活著
是的
當偶像也只能用陰暗而非光明的手段，往逃脫懲罰的罪犯家里放槍的時候
所有的惡，在帕西諾上打開了

他要殺~~~~
留于筆尖止于心頭
根本不足以撫平那顆分裂成片狀的心

  葛優在《甲方乙方》的旁白中說到：1997年過去了，我很懷念它。當這個嘴里難得有個正經的光頭在大雪茫茫的時候說出這句話的時候，連他的整個身影都變的傷感起來。在這個新舊交替的時候想到這些，滄桑的意味不言而喻，當羅伯特德尼羅和阿爾帕西諾兩個堪稱最偉大的演員在《正當殺戮》中相遇的時候，他們更多的時候也是想起那個電影最繁華的1995年吧，想起那部《盜火線》，那個只有月光的工地里，那個警察抓壞人的場景中，德尼羅被擊中了，而阿爾帕西諾那一槍中的不舍，只是在十三年后還給了德尼羅，而阿爾帕西諾扮演的只是倒在他的懷中，嘴里說著那些與劇情有關但與我們無關的臺詞，我們只是看著他們蒼老的臉，兩張我們一直熟悉的臉再一次聚在了一起，再一次哭泣。

 

   當我開始接觸電影，德尼羅和阿爾帕西諾都已經不年輕了，我從《教父》《出租車司機》中尋找他們年輕的影子，但是慢慢這一切都不再真實，你看到的是一次次的死亡和一次次的訣別，次數太多慢慢成了一個習慣，當這兩個男人從銀幕上經過的時候，劇情就不重要了，通過他們我慢慢知道了什么叫挽救。德尼羅曾經驕傲的說：他是這個時代第二好的演員，但第一名還是空缺的。當他說這句話的時候，是不是留下了一個余地，至少阿爾帕西諾是和他同時代唯一一個可以和他并列第二的人。沒有人會喜歡一個孤獨的時代，當缺少一個值得尊敬的對手時，百無聊賴的寂寞會吞噬了自身，而更恐怖的是自己被另一個時代所吞沒。前天費德勒再一次輸給了納達爾，那個曾經稱霸世界的費天王終于哭了，他最終知道了那個答案，他的時代已然不再。從艱苦打拼到世界第一，再經過漫長的獨孤求敗的寂寞感，然后是面對納達爾異軍突起時的欣喜，最后無奈看著自己一次次敗給那個曾經的新人。王者終其一生似乎也就是這個軌跡。

 

  在老家過年的時候，哥哥教我那不到五歲的小侄子唱當年他在酒吧駐唱時的《蝸牛》，他大概也想起了當年在廈門的艱辛歲月，但那時他還抱著一顆當歌手的夢想，年輕的很。現在的他把這些講給他那還不是那么懂事的兒子時，不知道有那些心情在里面。在家的時候，整理那些掃描進電腦的老照片，看到那些曾經的微笑，自己離譜的變化著，看見那些熟悉的面孔，總是會不經意的去懷念那些沒有煩惱的日子。當年哈那推薦今何在的《中國式青春》時，自己也是那樣簡單的被抓住，然后開始沒日沒夜的錄制廣播劇，那樣的興奮感是伴隨著醞釀中的懷念產生的。如同失血的影像在慢慢停滯，最后是木馬的《Feifei Run》的悲傷，用我不悠揚的歌聲溫暖你整個旅程……那樣的悲傷在阿爾帕西諾的《情梟的黎明》毫不遮掩的撒露出來，那個深凹的眼眶帶著深情的訣別，死亡在最光明的時刻來臨，來來往往的人群和那個夢一樣的目標，一切都變得模糊。

 

  同樣在1995年，那一屆的臺灣金馬獎頒獎典禮上，歌神張學友和同樣如日中天的王菲走上頒獎臺為最佳電影音樂頒獎，兩個人在臺上開著玩笑，國語很爛的張學友和忘詞的王菲，十三年前的他們看起來那么年輕，最后上臺的是替沒有到場的陳升領獎的劉若英，奶茶那天打扮的很嫩，像個小學生得了獎狀一樣那么高興，她笑的無法控制自己的情緒：陳升說他不敢來，所以我來……而大屏幕中出現了張國榮的身影，提名但沒有得獎的他滿臉笑容優雅的鼓著掌，多么動人的一幕。背景音樂響起，陳升，我的美麗與哀愁。

 

  李連杰和成龍為了一個承諾，等了十年終于在《功夫之王》里相遇，而同樣是相望十年的是賈樟柯站在長江的三峽凝視著那個《巫山云雨》的時代。

 

 我們總會被一些漫長的東西所感動，電影中垂死的阿爾帕西諾對德尼羅說，你是好人。德尼羅則喃喃的說，我們是對的，我們是對的。