播放地址
提示：如無法播放請看其他線路
劇照
劇情介紹
長篇影評
1 ) 當思考的權利成了一樁交易
早在《樂園追放》以前，《PSYCHO-PASS》藏情緒的剝奪，《翠星上的加爾岡緹亞》（翠星のガルガンティア）藏人權的剝奪，到了《樂園追放》則更進一步藏思考的剝奪。
這寫法，日本少見；可惜，他永遠都不想深入。
虛淵玄的科幻動畫三部曲，越到後面的作品，反烏托邦情節越發彰顯。
2012年推出的電視動畫《PSYCHO-PASS》可以視為他在2009年與三位編劇共筆的科幻處女作末日騎士之後．正式執掌了一奏動畫劇本的主導地位，開啟這一系列作品的先聲。
在《PSYCHO-PASS》中，人類的「情緒」被集體剝奪而去，作為換取社會進步的代價。故事中使用了美麗新世界的科技假設，讓近未來的日本社會直接升格進入統計工具的超然化，智商與情商都能被測量儀器即時定位的新時代；從此，「先知系統」取代了人治政府，該系統建構了一個從個體出生就評判出未來志業的集體社會；數值的公開，打造了集體生活成為空前的共識，也因而個體的特異與犯罪行為從「犯了甚麼罪刑」默化成了「犯了甚麼惡念」，個體思想不再能瞞天過海，警察也一改案後出擊的傳統，能即時運算出人類之犯罪念頭強弱的測試工具兼手槍「主宰者」成了警察的口鼻，預言犯罪不在是一種可能，而是一種必要。假如剝去人性情緒起伏的隱蔽，以公開個體的思考為社會進步的代價，能否讓人類的社會從此改革？
《PSYCHO-PASS》的故事中，無人能正面回應這個質難。也因而這未解之謎，就默默擱置到了2013年上映的電視動畫《翠星上的加爾岡緹亞》之中。
《翠星》發生在宇宙世紀，繼續了科技力影響社會體的手法，人類社會發展上萬年之久，替警察找出犯人的手槍「主宰者」不再，取而代之的是馬力強大還能飛天遁地的巨大機器人「機動兵器」；預言人類的「先知系統」也不再，取而代之的是養殖人類的「人類銀河同盟」。人類思想的數值化發展至極，再也沒有秘密的全知社會，成了人類在銀河系的生存之道；但，為了持續刺激人類的競爭意識，對抗未來的人類天敵外星蟲，人類銀河同盟剝奪了部分的「人權」：飲食的自由，睡眠的自由與性交的自由。不同於《PSYCHO-PASS》的剝奪行為還有個穩定社會的名目，《翠星》的剝奪就純粹是軍政一體的蠻橫產物，換取機器人這樣的高科技，代價是原慾永無不滿，以及為了取得原慾的自由而不得不參軍的無奈。
《翠星》的主角雷德很幸運，他因緣際會穿越到了地球母星上，回歸野性生活的遭遇，終讓他醒悟到銀河聯盟奪走了他的甚麼。然而雷德也僅止於對人類銀河同盟隱瞞了人類末日的方針有了些芥蒂，終究沒深入去延伸慾望與科技的天坪交易，本身的合理與否。徹底讓劇中人一針見血批判這種先天剝奪的作品，則要到今年的《樂園追放》了。
《樂園追放》的時間遠較前兩作明確，設定在西元2400年。然而在集體剝奪的發展上，時序較早的《樂園追放》出現了遠比《PSYCHO-PASS》與《翠星》更殘忍的設置，那便是「人權」「情緒」的基土：「思想」。在《樂園追放》之中，人類大腦數位化，眾人的靈魂皆可連線上網，肉身從此成了附庸，克隆技術的突飛猛進更讓肉身成了附庸，本來懷胎十月方能墜地的可貴生靈，如今是只消三十個小時便能以成年姿態出世的人肉娃娃，而且環肥燕瘦任選。數位靈魂們將大腦統一置放在宇宙，交由同樣數位化了的政客們組成的虛擬政府「Diva」全權控事（劇中看來這政府大概是影射中國+印度+歐盟三者吧，美國哭哭唷）。在數位空間中，《PSYCHO-PASS》的先知政府惦記的犯罪永不存在，因犯罪者大可找虛擬NPC發洩；《翠星》的人類銀河聯盟顧忌的外星敵人也沒有蹤跡，人類終日逸樂，享受想到甚麼就能變出甚麼的神仙生活。無害，和諧，快樂，自由……Diva的社會在虛淵玄的科幻三部中，達到了完美的高峰。
然而，事情終究沒有那麼簡單。人類的想像沒有邊界，硬體的容量卻有。數位天堂的Diva為了解決人類大腦釋放訊息的負擔，開始推行政策，有能者能分配到更多容量，無能者則減少容量。女主角安潔拉孜孜不倦，跑來地球上作戰的獎賞，就是渴望工作升遷後，可以有一份「多想幾秒鐘」的自由。假如人類自古的刑罰皆是以削除肉身的方式來嚇阻人性，Diva的做法則是史上最空前有效的刑罰，它直接削除了人能思考多少與多遠的權力。讓一個人一天能想多少事情，能有多聰明能想到甚麼，能夠作為一種賞罰的手法時，人人皆平等的「思想」尊嚴，其實也就蕩然無存。存在於完美數位天堂之中的法則，並非傳統中國中「不與天爭職」的天人命題，而是在最公開的思想自由下，完成了最公開的思想處刑。剝奪的極致，在此發揮到極限。
從情緒，人權一路到思想，虛淵玄的原創腳本皆建立在美麗新世界開啟的路數，假擬著「透過剝奪甚麼來換取秩序」的正當性攻訐。至於答案是對是錯，在《樂園追放》前，虛淵玄總無解套。《PSYCHO-PASS》的執行官常朱守無法認同先知系統是由一群在她眼中皆是犯罪者的大腦組成，但終究選擇了一條在體制內改革的無解之路，繼續在今年2014撥放的電視動畫續集奮鬥；《翠星》的雷德則遠走他鄉，不企圖跟銀河人類同盟的方針作出自己本份以外的抗辯。
然而，《樂園追放》卻罕見的給了一個徹底否定的結局。殘留於地球上的男主角丁格，在如斯社會下，寧願放棄優渥科技與醫療福利，也不願放棄思想的自由。他跟擁有自我意識，還會唱歌作曲的AI機器人，在《樂園追放》中共同擔任起人類舊時代最後旁觀的複眼人之職。讓難民與機器人成為人性的最後燈塔，是何等諷刺的終局，也讓本來奉Diva為圭梟的安潔拉離開數位天堂，開始與細菌叢生，吃喝拉撒並起，三不五時還會生病的人類肉體相處，開始舊人生活。
為什麼會給出如此明確的解惑，除了故事格局的限制（此作僅100分鐘）外，可能也跟本作想面向普羅觀眾的方針有關吧。
《樂園追放》放在虛淵玄的動畫劇本，小說甚至是遊戲劇本中，都屬罕見的易口。壞人來襲就要反擊的簡潔開頭，在旺盛活力中藏著可愛心思的性感女打仔，世故精悍中不忘理想與初衷的熟男吉他手，配上一尊無所不能卻有人情味的機器吉祥物，三人一齊冒險的半公路半科幻片，都再再是《樂園追放》避免成為說教電影而放入的歡快元素。
此作本就是東映打算革命動畫業界的作品，視覺效果不在話下，雄赳的機械載具穿梭在大街小巷，以百萬馬力之姿噴洩無數導彈，展開一場又一場的激鬥，絢麗又高亢。而且這竟是一部3D動畫，是我向來覺得日本動畫不那麼優勢的3D領域，如今卻誕生了一部效果不下水島精二監督自己上上一作的2D電影《鋼彈oo》的效果，很久沒有一部日本出產的動畫能像《樂園追放Expelled from Paradise》這樣，在動作調度上讓我如此驚呼連連。
在視覺之外，此作想要雅俗共賞之餘又吸睛的企圖相當成功，主因當然是因為安潔拉那被極盡鏡頭聚焦之能事，翹到不行的美臀趴趴走了一個半小時…..呃，不是啦，是因為嚴肅與幽默折衷得相當恰好。Diva社會的恐怖巧妙的被沖淡，留給觀眾最大的印象仍舊是行雲流水的精彩戰鬥。雖然不知道能不能引發製作方預期的業界革命，至少《樂園追放》作為一部動畫電影，已經出色完成了「任何人看就該覺得精彩」的使命。
監督水島精二的虛弄干戈，搭配劇本虛淵玄的再加妝點，真完成了一部了不起的傑作啊。
如果把水島精二監督關在小牢房裡畫分鏡，就可以弄出這麼精采的作品，拜託，請再多押他進去幾次吧，我很願意等滴。
2 ) 去往遠方吧~人類的末裔！
這是部值得科幻愛好者討論的動畫電影！
劇情其實相當簡單，已經基本進化到內向型文明的人類收到了不知何人發來的擴張邀請，于是去尋找源頭的故事。
雖然就我個人而言內向型科技不但不會阻礙外向型科技反而會因此鼓勵外向的擴張~
當然……劇中的人類貌似已經享樂太久，遺失了這種野心……而仍可能保留著這種野心的人沒有收到邀請……真是可惜……
然而值得慶幸的是因為早期人類陣營間的對立和猜忌卻為這種野心找到了繼承者！
以下劇透
一個走了不同進化路線的硅基人類！
他承載著人類的文明飛向那星辰大海！！！作為地球人類的末裔……承載著人類終極的夢想去往遠方……
劇情中也有許多有趣的設定和想法值得討論比如上傳人格的世界就真的是樂園么？大幅擺脫了對自然資源依賴的人類會更加依賴數字資源，然而比起近乎無限的人的欲望數字資源就真的夠用么？
再比如內向文化主導的文明就真的有必要拒絕外向的擴張么？
又如內向文明中如何限制少數人占用大量計算資源（或者說這是人類文明的通病）？
看過的來討論吧~
PS：動畫的3D效果真是……有點生硬啊……還不如用2D制作呢……還有那個頭發的動作也是詭異的很啊……感覺像是硬硬的一塊，好像手辦一樣的那種……
3 ) 世人都曉神仙好，煙濤微茫信難求
到底是選擇“沉重的肉身+不定的命運”還是“精神的枷鎖+明白的規則”，這其實確實是讓人頭痛的問題，也算是本作的精髓（感覺日本人對他們自身文化的思索也是在這兩個方面矛盾搖擺，一方面想脫亞入歐又怕雞飛蛋打，另一方面又迷戀自己的東亞傳統）。本作與黑客帝國相比，還是有獨辟蹊徑的地方，比如，有一點《機器人瓦力》的元素，但又實現了一種有機的整合。
我認為黑客帝國3結尾的協議就挺好，愿意呆在地面上也不強迫（怎么感覺像北美印第安的保留區），但是選擇呆在矩陣就不要胡搞，最后工程師說“想知道和平能夠維持多長時間？直到和平結束”。
4 ) 反權威的無政府主義科幻作品
什么是自由？ 是個體的感受還是以一種群體或者群體制定下的標準作為判斷？ 樂園追放的回答是：個體。 早在人類還沒有群體的時候，自由對于個體而言是一個混沌的詞，因為沒有參照物，所以你將是自由的，因為你只會被自然的環境所限制，而不是人的體系和標準所限制。 19世紀的大多數時間，人追尋著自由、民主、平等的過程中，那些革命者發現，個體的自由是危險的，正如同黑格爾所言，他們要的是沒有權威的自由，一旦出現了權威或者權威的跡象，他們就要毀滅，最后，受夠了無止盡的混亂的群體只能接受權威的再次來臨，正如同拿破侖在之后的霧月政變所做的，他解除了無政府主義的雅各賓派，他要求權威和法律控制整個社會的一切，但是他留了一點自由給人們，就是他們的能力決定著他們所獲得的，政府有權力保證他們的合法來源，不平等的財產和能力導致了人類的一大悲劇，人們被迫不斷的機械化創造，不斷的重復繁重的工作才能生存下去，絕大多數的人被一種強硬的價值體系給按在了一個社會位置之中，任何認為這種行為是錯誤的人都被群體視為異類，這是一種來自于集體的無意識的認同。 這導致了我們必須提出第二個問題，什么能力才能為社會所認可？ 這是一個很模糊的詞語，社會的認可標準看似簡單其實復雜，一個哲學家或者科學家可能創造著對人類生存有著巨大的價值的東西，但是這并不能在當代能夠反映出來，那么這個價值對于他而言的價值是什么？毫無疑問，社會可能在幾百年之后發現了這一價值，并贊揚他，但是這并不表示這種復雜性是一目了然，并很快得到認可的。而社會只會看到你做出的實際結果，并在現實之中給他們帶來影響，有些人認為這不也正是一個人的價值得以體現嗎？ 答案或許很難得出，但是我認為那些已經被歷史所泯滅的人而言，他們的一切沒有得到承認，而得到承認的人是幸運的，他們用他們的理解在一代人或者幾代人手中得以體現，而那些非常遙遠的思想的人或許早已逝去了，連同他們的創造出的價值一起。 對于群體相處的關系之中，最好的理想就是自由與平等，而人的自由與平等兩個詞匯為什么不可分割？因為這看似矛盾卻實際上是“佯謬(paradox)”，同時也決定了兩者之中缺少任何一個，另一個就會演化變為獨裁或專制，而任何包含這兩個詞意的社會形式都沒有體現在人類以往或當前的社會演化之中。這代表著人類的突破還遠遠沒有脫離群體的生存論之中，因為生存的資源的缺少導致了優秀者享受著更大的資源（片中的記憶體非常好的說明了這一點），而他們帶來的價值或許對當前的社會而言確實是不錯的，但是對于未來而言，就不是那么肯定了(從動畫的最后我們能夠很清楚的看見管理者判斷的無能和自閉官能），而那些可以在未來帶來更重要突破的人可能早就淪為動畫中變為檔案的一種過去存在式。 追求自由是人的一種天性，而對于群體性而言，平等卻顯得更為重要，約翰·羅爾斯認為正義是一種公正的平等分配，并且肯定了分配的不平等性質，在無知之幕的社會契約背景條件的制定下，人們普遍根據這份契約來獲得自身所創造的價值回報，但這種價值潛在的將一切都變成功利的，因為賭徒和狡詐者是不存在于這場無知之幕的社會契約中，這無疑對于人的價值而言是一種變相的摧毀，因為人只會為了能夠使得大眾即刻獲利的功利而創造價值并最終得到認可，而面對更廣闊的，待開發的空間的時候，人更需要的是多樣性，發揮每一個人的能力，并平等的對待他們創造出來的事物，價值也同樣如此，人需要生存，但卻不是只為在群體中生存而生存，所以我們能經常知道一些人寧愿遠離群體，孤獨地活在一個自然環境中，他們探求的是一種永恒的存在，其本身目的還是生存論，但不是一種群體生存論之中，而是一種個人自由追逐的生存論之中，所以對于人本身的歷史而言，或許那些記錄者才會更加清楚，而那些樂園的管理者自閉雙眼，不愿意開拓更寬廣的宇宙，所以樂園存在了大量的被丟棄在角落里的檔案思維體，他們永無天日，代表著他們已經死亡，或者被遺棄。這是一種對人為的制度化和標準化的高度發達社會的反對，因為群體相處的社會必然帶來分配問題，這本身與樂園理想的社會是相反的。 最后機器人孤獨的一個人邁向宇宙，他已經不需要群體的支持而孤獨的追逐更廣闊的宇宙自由，而留下的人必將繼續忍受那些群體制定出的價值標準，不平等與非自由依舊存在，但盡可能的遠離權威去擁抱自由我認為電影做到了，至少如同安吉拉說自己在地球上都還有那么多沒有見識過的東西等待著她，盡管她的壽命有限，她也不可能見識完所有的一切，但是她做出了自己的選擇，她選擇留下來和另外的一批群體共同生活，她是令人感到尊敬的，她做出了一個她個人意志所決定的綜合判斷，而這種判斷并不是每個人都能做出來。同時，樂園追放它帶來了一個中國動畫不可能拍出的一種深度，它確實有著自己的一種無政府主義，并帶著強烈的反權威價值的作品。
5 ) 最后的人類
故事一點都不復雜，劇情也沒什么跌宕起伏，估計不少人90%的時間都是在猛看萌妹子，本人也不例外。
本來按照這種展開，這部劇場版就又是一部賣設定賣畫面的普普通通的看過就忘記劇情結果只記得女主角的作品。
但是看到最后火箭升空那段，聽到了Dingo和Settler的一番對話，我突然感覺到了一股滿滿的惡意，或者說是悲哀，這也是這個帖子的標題由來，導演其實是在嘲諷全人類。
Frontier Settler,“邊境移民”計劃，是一百五十多年前人類深空移民計劃遺留的程序，所自主進化而成的AI。在漫長的時光里，這個可愛的AI學會了思考，同時因為當年程序員的愛好，也學會了欣賞搖滾，更出色的是，他居然還自己譜出了新曲。
在和Dingo那段交流音樂的劇情里，那種兩個搖滾愛好者遇到知己的開心，連我這個隔著一個屏幕的家伙都能會心的笑出來（某個在邊上生悶氣的妹子請無視她）。這種感覺，已經模糊了AI和人類的界限，因為這完全不像是傳統套路的AI與人類的
交流，你見過哪家AI能自己寫曲子的？
雖然時隔150年再度與人類接觸，但是從與Dingo和安吉拉相遇開始，Settler的行為舉止就一直非常的人性化，再加上這段劇情，
那么除了那甕聲甕氣的電子音在提醒我們他AI的身份外，Settler身上關于AI的特征其實早已模糊。
接下來營救安吉拉的部分，對于自己想去營救安吉拉的動機，Settler說了一大段非常符合AI身份的邏輯分析，但是卻被Dingo
用一句話總結了：這就是”仁義“。然后這呆萌的AI就跑去營救安吉拉，還特地說起了自己剛剛學會的”仁義“，毫不意外的把安吉拉逗笑了。到這里為止，Settler所表現的種種，足以被稱為富有人情味。
隨著劇情推進，到最后火箭升空前與Dingo的對話，導演終于圖窮匕見。Dingo說：我們失去，忘卻的東西，比誰都鮮烈的繼承下來的，就是你。
150年前為了解決末日危機，人類試圖進行深空移民，但是因為種種原因，所有的計劃都失敗了。掙扎求活的
人類，選擇放棄肉體，將自己電子化，98%的人類從此寄生在虛擬的空間中，用各種虛假的電信號麻痹自己，尋求快感。連肉體
都不再擁有，作為智慧生物只剩下幾行代碼定義自己的人類，卻自欺欺人的說這是最好的解決方案。避居在號稱”伊甸園“的虛擬
世界里，天天想著的是如何增加自己的記憶容量好體驗更極致的享受，卻不把半點目光投向滿目瘡痍的大地。擁有能夠32個小時
培育成熟人類身體的生物科技，卻不想著重新綠化地球。盡管這中間肯定有典型反烏托邦式的政治體系的影響，但是無可否認，
這已經是墮落到了極致的一個智慧種族。
反觀Settler，在所有人放棄之后，獨自一人將計劃堅持了150年之久并最終成功。你大可以說這是AI無限壽命和死板邏輯的
勝利，但是這種堅持使命的邏輯，就是那個叫做責任感的東西啊。無論是在山區堅持送信幾十年的郵遞員，還是累死在工作崗位
上的工程師，支持他們堅持下來的，其實也不是多復雜的邏輯，“使命”而已。
非常諷刺的是，在Settler啟程的時候，全人類，沒有一個人選擇跟他一起向星空進發，去探索未知世界，一個都沒有，盡管這個
計劃最初是由人類發起的。電子化的人類沉湎于虛擬世界（好熟悉的句子），實體化的人類被地表殘酷的生存環境壓迫的喘不過氣
（招募移民的通告知會不到他們，因為斷網……）。
如同Dingo所說，人類失去和忘卻的，卻被Settler所繼承。不僅僅是偉大的太空計劃，還有人類身上所能出現的最優秀的品質。
絕不放棄，持續了150年從未間斷的堅持；航向未知世界的勇氣；對遙遠彼方的好奇；探索新天地的夢想。這種種的一切居然出
現在一個“AI”而不是任何一個人類的身上，那么請你告訴我，誰才更像人類？
就像Dingo和安吉拉在天臺上的對話一樣，在這個98%人類的生存形態是代碼的時代，人和AI之間又有多少區別？Deva只是一個
囚禁人類的牢籠而已，在這個看似無限實則有限的世界里，只剩下貌似公平的競爭，其實這里一切都已停滯，只是在不停的輪回，
人類早就放棄治療。安吉拉一開始對Settler的敵意，潛意識里，未嘗不是因為對自己是否還是人類抱有疑問，自己到底是人類
還是AI，恐怕想想都會帶來深深的恐懼，不過幸好，她總算還是有了實體化的身體。她未來的人生，會是磕磕絆絆的，但無論如何
也好過在那個虛擬的世界慢慢腐爛。
最后Dingo唱著歌為settler送行，還有安吉拉的那個手勢。他們送別的是一位朋友，一個不到一天相處時間，卻一輩子無法忘記的朋友。
最后的最后，Settler是唱著歌出發的，我雖然很遺憾導演安排了他獨自上路，但是看到這里我又釋懷了。也許，Settler，就如同
Dingo所說，才是最后的，真正的人類————人類的末裔，人類文明最后的希望。
6 ) 劇情挺老套，人物和場景制作還比較有意思
描寫未來世界，地面環境惡化，人類已經將精神上傳到位于太空的樂園，靠記憶體活著，記憶體的大小決定了生活的質量。突然有一天，樂園被來自地面的黑客入侵，女主身為特工，被派遣任務尋找這個黑客。
地面科技已經失落多年，居民都活在器械時代。按理來說不可能存在超越樂園科技水平的黑客。女主和協助工作的男主一一排查線索，去往偏遠城市。最后卻發現竟然是一百多年前，誕生了自我意識的AI在執行自己的使命。它在地面世界荒蕪的一百五十多年里，不斷收集材料，完成原有的建造火箭任務。同時，為了征集志愿者，才不得已黑進樂園系統。
女主發現這一切后，上報給樂園高層，卻遭到粗暴對待。高層斥責女主沒有消滅AI，女主據理力爭，卻遭軟禁。AI發現情勢不對，黑進樂園系統救下女主，同時盡快發射火箭。女主靠之前的生成肉體存活，不再能進入樂園，這也是“樂園放逐”的含義吧。AI在最后走之前，仍然希望找到人類伙伴一起前行，卻沒有人回應。無奈之下，詢問女主是否愿意一起走。女主看著大地，說自己還有很多事未了解。男主此時鼓勵AI，說它已經算是一個人類了。最后AI在特工追上之前，成功發射火箭離開。
科幻劇情比較老套，仍在探索現實生活、肉體對比虛擬生活的問題。場景設定相當不錯，畫面良心。女主的蘿莉巨乳形象也獲得觀眾喜愛。
想不到一個看起來像戀童癖死肥宅口味的破動畫片居然如此有內涵，結尾大戰前關于自由的論戰如黑夜里一道閃電劈破你混沌的大腦。另外本片邏輯自洽各種設定非常完備，具備改編為好萊塢科幻大制作的潛力。
deva認為唯有生產力的高效解放才是自由，無論什么代價。男主認為唯有面對真相和排除壓迫才有自由，哪怕禁錮于平凡。星際開拓者認為只有貫徹初心和繼續對未知的探索才是自由，哪怕永恒孤獨。最終誰也沒有錯，對大家自由的定義都是自由的。這才是真正帶內核的科幻作品。
自《劍風傳奇》后，就對3D+動作捕捉技術愛得入心入肺。依舊是虛淵玄的烏托邦構想。腦洞半開的大科幻背景，全數字化的心靈，肉體籠牢還是智能監獄，熱槍械與光彈的華麗視效，當然還有痞男、萌機器以及……爆裂傲嬌雙馬尾未來機甲妞！
這個片子真是太黃了。
全程無尿點不中二雖然老梗和bug有。最后機戰高潮得不眨眼，影院效果和座椅震動效果爽飛！LT黨腦洞炸不停…三木NC粉一本滿足！！！林原、高山和古谷的醬油真大…主題曲大贊！（三間雅文出品保障…）彩蛋太棒了233
不是特別像老虛的本子因為一個便當都沒發。極其克制的感情戲好評,精簡機戰戲好評。雖然本可超神的設定因為前后不太平衡的展開（樂園鋪墊單薄）而失去了部分光彩，但宇宙乃最后邊疆的終極情懷一出還是忍不住熱淚盈眶。男主幾乎是照著大鏢客時期的東木爺爺畫的，人設帥得把釘宮戲都搶沒了...
非常好，充滿人性光輝。沒有陰謀，沒有反烏托邦，說救人就救人不亂發便當，虛淵玄從未如此一身佛光。就連安吉拉的胸和屁股都閃著人性的光！
視覺效果不在話下，畢竟本來就是東映打算革命業界的作品。我更在意劇本的編構，虛淵玄的科幻執筆三部曲在此作終於顯露了他全部的路數：他總會在商業取巧的故事面背後偷渡了歐美系科幻的命題。pp藏情緒的剝奪，翠星藏人權的剝奪，樂園則進一步藏思考的剝奪。這作法日本少見；可惜，他永遠都不想深入。
AI簡直萌翻。人類就是皮脆心軟，在這浩淼宇宙中如此弱小的存在啊。我們需要的不是否定自身，而是以這弱小的身軀恣意而活，發揮出最大的力量，以弱勝強。我們的征途是星辰大海><！
男主的穿著是向荒野大鏢客致敬嗎？節奏有點慢，不過畫風挺喜歡的，裝甲造型不錯，最后的打斗也挺好看的，最大的亮點還是主題思想。
老虛這次的想法比以前不同了，有點驚喜。另外覺得作為電影這個故事節奏有點快，再長半小時可能好點。雖然說3d轉描2d的里程碑，但是3d還需要加強，比如女主頭發硬得像鐵條。
前四十分鐘我在想：承認分歧即是理解。人企圖把所有自覺的智慧個體都要歸入自己的種族，這是七宗罪之一的驕傲。宇宙敘事的魅力何在？外星智慧生命的意義，便是能真正提供把人作為一個類的他者，這時候人類對自己的認識和反思才能上個新臺階吧。后面的時間我在想：這人設，這搖晃 ，(ˉ﹃ˉ)……
前50分鐘是真的無聊，塞了太多不必要的東西，女主角的人設不知道是去執行任務的還是去情趣走秀的…Frontier Setter出現以后整部片子拔高了很多，丁格和安吉拉有關存續的那場辯駁很精彩，能把虛擬載體和肉體的優劣與社會關系聯系上，看得出水島和虛淵玄是真的認真思考過這些事情的
這片子真是有夠神奇，用了女主這樣的人物設定，你確定是想要好好講故事？！還是來賣一個巨乳蘿莉的萌？釘宮理惠的傲嬌屬性簡直是骨子里透出來，相比華麗的動畫效果，還有不知說什么好的人設，故事實在太普通了點。
機器人永遠都是萌萌嗒~
科技進步仿佛人類無所不能，個體的自由卻備受節制。當肉體不再是束縛，必然還有其他形式的枷鎖。或許有一日人類的垂暮便是沒有勇氣走出自己建造的巢，反倒是AI還表現出了孩童之心，也許它才是人類的末裔。
愛的戰士居然沒有發動【發便當】技能，仁義無雙虛淵玄~！設定有點PP反烏托邦的意思，但并沒有對迪瓦社會的統治規則多作描述，更多是對于“人類”這個概念的思考，數據化的人類和智能化的AI，最后的最后，一個人機器人帶著作為人類的驕傲駛向銀河的盡頭，女主的臀部真是太美好了（ˉ﹃ˉ），巨乳的
老虛不寫點致郁就是渣渣，這全靠講解的世界觀敘述也是醉了
老虛的劇本越來越深邃了。在這又等來一個有點光亮的作品，初看之下有點失望。但是細細想來，由自主進化的AI來代表代替已經失去探索精神，接受不公偏安一隅或者忙于生存忘卻革新的人類，被稱為“人類的末裔”，這本身就很致郁。另外，人各有志各有各的活法，放他們自由也許也算不錯的結局。
去幀做得太好了 要是都能整成這樣我再也不黑3D省錢大法了 就是個不太虐的,沙漠版的翠星嘛 不聽話信不信把你壓縮了