鵜鶘的故事

本片講的麥克和鵜鶘的感情，講述了它保護鵜鶘的經過。鵜鶘是一種水禽，喜歡吃魚，且很有靈性。在澳大利亞南部的庫容海岸，一個叫麥克的10歲男孩與父親在湖邊居住，以打魚為生。一天，麥克在湖邊發現偷獵者在射殺鵜鶘，幸虧黑人獵手波塞沃及時趕到，趕走了偷獵者。麥克和波塞沃成了朋友，并將失去了媽媽的小鵜鶘帶回家中飼養，與鵜鶘建立了深厚的感情。

我覺得這是一部題材意義大于故事本身的電影。人與動物的關系，愛護動物，這個主題很難不感人不溫情不治愈。

一部電影講一個故事，以此做比，電影《鵜鶘的故事》可以從三個方面評價，故事的意義宏大，故事本身的劇情略顯尷尬俗套，講故事的人并沒有把故事講得特別好。對我而言，這部電影介于向別人推薦與不推薦的邊緣，既不會說它不好，更不會說它很好。

人與動物的關系，最常見的形容詞莫過于和諧，理想化的關系自然是相互尊重，現實中的表現為愛護保護呵護。道理講述千萬遍，耳朵也聽出了繭，最后發現，生硬的道理比不了一個生動的故事。對此，個人正確的選擇無非兩點，努力做個講道理的人，學著講好一個個故事，。

故事擁有簡單卻非常動人的邏輯，鵜鶘的陪伴治愈了男孩，給男孩帶來快樂，男孩與鵜鶘的關系治愈父親，諸此等等道出動物與人的和諧關系。鵜鶘救人是影片的一個高潮，但同樣是一大敗筆，太過夸張，使故事童話化，也有可能是忠于原著的緣故，不多說。

故事是美的，拍攝的畫面是美的，溫和的，動物總歸要回歸自然，男孩得以成長，體會離別的別樣意義。對鵜鶘這種動物的愛，是給它們自由，還是留它們在身邊？

令人心碎的是悲劇往往令人刻骨銘心，鵜鶘被偷獵者射殺，男孩傷心。冷漠暴躁的偷獵者是對現實的映射？

男孩成為一名老人的時候，把自己與鵜鶘的故事講給孫女。當畫面定格在老人與少年的自己坐到一起的時候，作為旁觀者，當事人的復雜情感油然而生，這就是感染力。

最后發現，自己還是糾結于電影的劇情，這也恰恰說明影片本身的故事整體并不出色，在自己腦海中能留下些許痕跡的，是溫情的主題，是細碎的情節，是唯美的畫面。

弗里·拉什、杰·科特尼([自殺小隊])加盟新版[鵜鶘的故事]，影片改編自科林·狄力同名小說；1976年，導演漢瑞·塞夫蘭曾將該小說搬上大銀幕。影片圍繞澳洲海岸邊一個關于友情與愛的故事展開。導演肖恩·斯伊特(澳劇《深水迷案》)，影片將采用真人與3-D電腦特效動畫相結合的形式。7月開機。

這是一個有關人與動物、人與自然如何相處的故事。

澳洲的某片海灘上，生活著成群結隊的鵜鶘，它們在那里筑巢并繁衍生息。

但是，看似風平浪靜的表面下，卻時刻隱藏著重重殺機，每當鵜鶘們展翅高飛的時候，總有盜獵者突然出現，將這里變成殺戮的地獄。

一次捕獵過后，小男孩邁克爾在草叢間偶然發現了三只變成孤兒的小鵜鶘，出于人類的同情心，他決定親自撫養它們。

從此，邁克爾與鵜鶘之間互相照顧，一起成長，并因此產生了一段特殊的感情。

影片走的是傳統溫情路線，從發現小鵜鶘開始，到小家伙一天天長大，放飛。

電影始終用不急不慢的節奏，將故事娓娓道來，雖然偶有救父親的高潮戲，但總體來說，該片平淡克制，顯得不溫不火。

既然是講述人與動物之間的友情，那么動物演員的發揮就至關重要。依靠嫻熟的拍攝技巧和特效的輔助，電影在這塊表現很出色，無論是小鵜鶘們搶食的可愛，還是長大后邁克爾教鵜鶘們捕魚、飛行的萌樣，亦或鵜鶘騷擾父親的滑稽動作，皆做到自然融洽，沒有明顯的人為痕跡。

這也讓電影的代入感很強，畢竟對著這群可愛和聰明的動物，每位普通觀眾都難免會不自覺生出惻隱之心。

影片的父親湯姆獨自帶著邁克爾住在海灘邊上，遠離人群，是因為他有著一段痛苦的往事。

妻子和女兒遭遇車禍不幸罹難，讓他始終無法從自責和傷心的過往中走出來，選擇待在無人關注的角落，只是因為他想自己被眾人遺忘。

其實，他本想流浪天涯，孤獨走完這一生，但是，為了撫養兒子，卻不得不放下這個念頭，安安穩穩的繼續他的打漁工作，養家糊口。

在這種特殊的成長環境下，邁克爾的性格變得內向而敏感，他沒有朋友，甚至沒有機會到正規學校去讀書。

當鵜鶘進入他的世界后，他仿佛就像一個復明的盲人，突然間找到了生活的樂趣。

處在這個年齡的他，內心其實十分渴望被愛，渴望有個忠實的小伙伴能夠陪伴自己長大，鵜鶘的適時出現，正好填補了他空虛的精神世界。

當鵜鶘在暴風雨中勇敢的救出了父親湯姆后，邁克爾的人生迎來了轉機，小鎮的居民自發捐款，準備籌資一筆錢送邁克爾去圣安德魯斯讀書。

可是，邁克爾不想走，他舍不得鵜鶘，舍不得小鎮的一切，成人看重的更多是利益和將來，可是在孩童的心目中，他的世界很小，小的只夠裝下他最好的朋友，哪怕只是一只鵜鶘。

湯姆意識到，他無法給兒子最好的教育、最好的生活，如果邁克爾不離開，他只會像自己一樣碌碌無為，這個世界不僅只有眼前之地，邁克爾還年輕，他還有更多的可能，更好的未來，就算兒子恨他，也只能狠心送他離開。

也許，每一個孩童的成長都要和自己最珍惜的東西告別，而悲傷促成了他們由男孩變成男人。

這個世界有太多的無奈，有太多的迫不得已，湯姆不想離開兒子，邁克爾不想離開鵜鶘。

然而，人總是要往前走，美好的東西固然可貴，但往往更適合去緬懷、去回憶。

所以，為了邁克爾，湯姆寧愿讓他誤會自己。

臨走時，獵人的槍聲又響起，鵜鶘珀西為了救同伴，倒在血泊中。

邁克爾哭了，他無法把珀西救活，就像當年他只能眼睜睜看著母親和妹妹離自己而去，卻無能為力。

天真的他曾經以為，只要堅持和努力，他可以讓鵜鶘過得很好，結果最后才發現，他錯了。

他不僅沒有能力去保護身邊最好的朋友，甚至沒有能力去讓這個世界聽到自己憤怒的吶喊，因為他太弱小了，在淼淼蒼穹中，小到可以忽略不計。

帶著悲傷和怨恨，邁克爾離開了家鄉，從此再也沒有回來。

很多年以后，已經步入老年的邁克爾，因為外孫女的求救再次來到了曾經的故土，在那片已經劃為禁獵區的海灘，他看到了一群群鵜鶘在這里自由自在的生活、棲息。

邁克爾猛然意識到，原來當年并不是他救了那群沒有生存能力的鵜鶘，而是鵜鶘的適時出現拯救了曾經孤單的自己。

鵜鶘珀西死了，但它卻比自己更加堅強、更加執著，明知道沖向獵人槍口的結局很有可能是死亡，卻選擇義無反顧的面對，而當女婿準備對大自然進行破壞時，邁克爾卻怯弱到連說不的勇氣都沒有，當年那個為鵜鶘哭泣的小男孩躲到哪里去了？

對于人類而言，鵜鶘可能只是渺小、甚至毫不起眼的一粒塵埃，但是對于大自然來說，它們卻都是一個個鮮活的生命，連鵜鶘都可以為了保護自己的家園而奮不顧身，人類在面對同類瘋狂的舉動時，卻仍然選擇漠視和默許，難道人還不如一只動物？

電影通過眾多小小的細節，勾勒出人與動物和諧相處的可能性，并在結尾時對保護自然、保護生態進行了質問和思考。

很多時候，人類都沒有注意，哪怕只是一個很不起眼的破壞舉動，都有可能對野生動物造成無法挽回的傷害，并且這種傷害最終會波及到所有人。珍愛大自然，其實也是在珍愛自己。

小鎮的居民為珀西塑像，紀念的正是它勇敢和堅強的精神，也許很多年之后，生命終會消散，但他們做出的那些光輝舉動，卻永遠都會銘刻在人們的心中。

電影用前后幾十年邁克爾態度的對比，來喚回人類心中最原始的善良和純真，保護環境不應該只是簡單的喊喊口號，或者以無能為力為借口推脫自己的責任，或許，每個人的一小步，可能會帶動整個世界的一大步。

當邁克爾坐在沙灘上看到鵜鶘們自由自在飛舞，他找回了自己的初心，不管曾經在逃避什么，害怕什么，這一刻他的心和鵜鶘已經連為一體。

喜歡男孩肉肉的臉頰，星星一般蘊滿淚珠兒的雙眸……猶如一位天使。

溫情與殘忍，自然與現實，生命與死亡，單純與復雜，勇氣與無畏……無論對于任何形式的生命體內，一直交纏在電影時光里。

結局比較符合觀者的心愿。

但現實社會中，太難了……

呼吁：尊重與熱愛大自然中的每一種狂野生命！

…………

鵜鶘是分布在除南極以外絕大多數大陸的一種大型水鳥，最明顯的特征是嘴下帶有一個喉囊，可以自由伸縮，用來儲存食物。

小男主邁克爾，在海邊發現了三只剛出生，父母卻被獵人捕殺的“孤兒”鵜鶘。如果放任不管，不出一天就會死掉，于是他就把幼崽帶回了家，用剁好的魚給它們做食物。邁克爾的父親本以為三只小鵜鶘不會活太久，可在邁克爾的悉心照顧下，他們健康地長大了。

但鵜鶘是沒有辦法作為寵物而存在，為了讓他們能在野外生存，邁克爾親自指導他們如何捕魚和飛行。學會野外生存之后，小鵜鶘回歸了自己的族群，放飛后的某天，邁克爾的父親出海時遇上了暴風雨，因為鵜鶘的幫助得以獲救。

用影片中的話說：鵜鶘是風暴之子，你保護它們，它們也會保護你。后來鵜鶘被獵人捕殺，政府為此設立法案，保護鵜鶘們。

在野生動物保護工作的各個領域里，最直觀、最感人，也最容易引發共鳴的，無疑是“個體救助”。看到一只傷愈的鵜鶘重返藍天，就足以讓每一個在場者為之動容，熱淚盈眶。

杰弗里·拉什、杰·科特尼[自殺小隊]加盟新版[鵜鶘的故事]，影片改編自科林·狄力同名小說；1976年，導演漢瑞·塞夫蘭曾將該小說搬上大銀幕。影片圍繞澳洲海岸邊一個關于友情與愛的故事展開。導演肖恩·斯伊特(澳劇《深水迷案》)，影片將采用真人與3-D電腦特效動畫相結合的形式。7月開機。孫女這個角色比較多余，基本沒什么戲，純粹是為了陪老爺爺來回憶往事。