金色池塘

這是一部描寫老年人的電影,他們的愛,他們頑固天真的獨特性格,和年輕人之間的代溝,與子女的矛盾.....看完此片你會更理解他們,更想去接近他們,更加懂得如何與他們溝通.如果你喜歡這種電影,再推薦你一部類似的電影<<關于史密特>>.

片中老夫妻之間深摯的愛令我十分感動,愛情經過時間的推移轉化為親情,兩人彼此習慣,彼此依靠,攜手共度人生最后時光,真的是很美好的事情.

人總是要變老的,這是無法避免的,但請不要害怕衰老,因為那是完整人生的一部分.

很久以來我一直在想，人與人之間的隔膜和疏離真是太容易發生的事情。這與我早前一個幼稚的想法是完全背道而馳的。從前的時候，我總是會覺得，凡事都是可以向著好的方向發展的。為什么相愛的兩個人最后不能在一起？為什么發生過了傷害就無法再親密如初？我總是樂觀而積極的覺得，所有的鴻溝和誤解只要有愛都會迎刃而解。后來事實證明，一切并非如此簡單。也許，每個人都是自私的，都在等待著對方的先行妥協。也許，相愛的人反而更會倔強的掩飾內心。

所以我很喜歡這種探究人與人之間關系的片子。不再漠視情感的付出，把對方當作透明物一樣的存在。讓那些破碎的情感得以修復，破鏡得以重圓，該需要多么大的勇氣。

所以我能理解小女兒每次想念又害怕見到爸爸的心情。我知道爸爸對她來說，多年以來都是一個隱晦。想靠近卻不知道如何表現，仿佛做什么都是錯，得不到做爸爸的一句肯定。

所以我們說，愛是最傷人武器。如果不是因為愛，怎么會反反復復糾結于他人對自己的看法？（因為那是自己至親的人，而不是陌生人。）如果不是因為愛，怎么會在危險邊緣，脫口而出呼喚著自己愛女的名字。只有最愛的人才能傷害到我，因為我在乎介意。
站在傷害的兩邊，愛可以把你挽留，也可以將你輕而易舉的推下懸崖。

如果能，請給身邊人多些理解和關懷。請往前一步握緊，而不是退后一步抽離。如果對方是你想要愛護的人。這一切，在片終倆父女擁抱的一瞬，變得溫情而永恒。

也很羨慕年老夫婦的愛情。這樣的愛情恐怕是今生修來的福分。感謝兩位老戲骨的自然本色出演，讓我看到了人生中那份難能可貴的真情。那么樣的相濡以沫，那么樣的浪漫持久。在經過了大起大落滄海桑田的最后，我看著你，在我眼里，你仍是多年前我第一眼愛上你的模樣。多美好。

那是迷妄的海，
全空間的喪鐘，
那聲音本身上揚，
一位死后神的翅膀

聽母親說，前幾日病了一場。
一直以來都沒有康復的頸椎病更加嚴重了，在她的脖頸后面腫起來一個很大的火癤。開始以為是肝火過盛導致的，母親不聽勸，始終不肯去醫院。后來約莫過了一個月還沒有消失，甚至母親的肩膀也開始酸痛，腰部也很不舒服。
在這段時間，我開始意識到這是一種根據母親的年歲，在她的身體上反饋出來的“病理性”征兆。后來我讓她去做全身體檢，她依然抗拒不去。只是去了趟就近的醫院，醫生說是良性淋巴炎。
昨天問母親身體好些了沒，她終于告訴我，已經沒有什么異常變化了。
然而，就在母親身體不舒服的這段時間，我對“死亡”和“衰老”之類的話題就變得特別敏感，就好像這兩個標簽，是專門為年歲漸長的家人定制的。
我記得在和母親聊天過程當中，她告訴我，“現在還好，周邊朋友跟我們聚聚，都是誰誰誰家的孩子結婚，誰誰誰的媳婦懷孕生小孩。再過些年，可能收到的是誰誰誰得了癌癥，誰誰誰又過世了。”

年老，是人生逐漸走向白色的過程。
母親慢慢接近50歲，像是自己的美貌以及精彩的人生被慢慢稀釋，無論是曾經姣好的容顏還是對于生活不斷的激情，我能感覺到她的疲憊和對于時間的恐懼。
上次回去探望母親，她很高興的告訴我，“三十年前的玩伴重新又聯系上了”，說著就拿出手機翻開那些她記憶中封存的照片給我看。
“過了這么些年，她到沒什么變化。”母親指著照片中的一個中年女人，告訴我在我很小的時候，經常是照片中的阿姨帶著我出去玩耍，“你可能是不記得了，但是她還記得你，昨天還在問你結婚了沒有。”
仿佛這些母親生命中出現過的人，曾經一度死亡了，被白色徹底的中和了，而最近又逐漸如一張照片的沖印過程中慢慢顯現自己的輪廓。
母親生活中多了這些朋友，我自然是為她高興的。也能夠讓她在不適的時候，多了些問候和關懷的人。然而每每想到隱藏在母親生活背后的巨大空虛和孤獨，我就不得不盡自己所能去加倍愛她。
 
有時候我發現母親就是我自己的一面鏡子。她在我的生命中創造出的美麗，從我的精神上影響著我對于世界每一點滴的感知，在我的成長過程中不知不覺形成的自我模式。我不得不承認自己并非獨立于母親而存在的個體，我的身上存在著太多母親的特征，以及待人接物的極度克制。
人如何能夠拋棄自己的母體呢？
記得在大學剛畢業的時候，我很長時間都處在一種與父母靠近還是消失的狀態中猶疑不定。后來最終沒有讓自己奔赴陌生的城市。命運在某些方面是被母親的手掌控著的，千絲萬縷的聯系和無法割斷的情感鏈接，遠遠超過我對于獨特的生存體驗，以及對于那些生命的沖擊和陌生感的期許。
然而在這幾年，我的矛盾感又產生了。
我似乎覺得我面對的身上再也沒有了變數。我被命運牢牢的抓住了，像是飄在空中的風箏一般，那些熟悉的街道，屬于的語言，熟悉的臉在我的周邊浮動，正是因為熟悉，似乎就促成了生命的終結。我從來也沒有嘗試著將自己從這個陰暗面的困境中解脫出來，面對了一大堆懸而未決的生命難題，自己反而越來越像是處在襁褓中的孩子。
在母親身邊，我想，我是永遠也長不大的。

《金色池塘》喚醒了我早就隱藏起來的矛盾感，將我重新從消失的邊緣拉回來，讓我好好看看身邊的家人與朋友，這些面孔和語言之中，那些細節處的溫柔和愛并不是我玩弄生命的資本，而是節制。
我竭盡所能的克制對于放縱的希冀，重新回到生活的軌道。
盡管是沿著命運的既定軌跡一直向前走。

1.
死的蘇醒

年老的感情總是帶有著某些神秘色彩。特別是在這個用過即棄的意識形態中，相伴到白頭已經僅僅像糖紙包裝一樣華麗麗的偽裝。
愛情神話在我們這里遺失了。
在生命最為漫長的波長當中，兩個人的長跑就像從充滿誘惑與激情的初始階段慢慢接受了真實世界的無效。緩慢構成了專屬于婚姻的自我空間，這個空間是純粹的空洞無物，漫長的時間之流能夠將每一個身在其中的人逼迫至瘋狂的境地。
然而，等我們到了80歲，生命的永恒性，就不再是一種預言，也不再是對于美好未來的幻夢。
這樣的永恒成了現實的恫嚇，將我們從一個“無止境”的夢里拽出來，原來所有的一切都是有結束點的，生命中所有之前覺得沒有意義的一切，都隨著這個結束點的臨近變得更加有意義。如何獲得更多時間，是本能的需求。
我知道生命的終結點在一點點臨近，無論是母親的，還是我自己的。
這給我造成了難以言說的恐懼。這個恐懼感當中最為明顯的就是，當我閉上眼睛，讓我試著去回憶生命中出現的所有回憶，人與事，全部都是嵌入了一個蒼白的空無的背景當中，分不清他們的輪廓和面貌。
這是一種徹底的無意義感。
然而生活最大的秘密就在于，你可以從跟你相伴一生的人身上接受任何可以接受的東西，甚至是年少時期那段盲目的忘乎所以的對愛的追逐。
 
電影從NORMAN和ETHEL從遠處歸來的畫面開始，以黃昏中的金色為主要色調，美到不真實的環境中一陣陣傳來潛鳥的聲音。KATHARINE HEPBURN的開口的嗓音讓晚霞瞬間有了溫度。
她是善于在普通的生活境況中找到所有物件之美的女人。晚霞、樹林、房屋、池塘都構成了她生命的全部，并且成為能夠影響她感知的重要元素。
世界和“我”之間，并不是互相割裂的兩個對立空間。隨著時間和衰老，自然對于她，強化的是整個生命體運行和演奏的紋理。在某一個程度上，客觀世界是對于蒼老的思想以及人生孤獨的強化，但是同時我們也在影響著他們的繼承與幻象。
這個世界觀和她的丈夫是互補的。
NORMAN走到屋中，HENRY FONDA賦予了NORMAN滿面的憂郁以及對于世界徹底的焦慮。他固執、沉默、孤獨，以及死之將近的恐懼與虛無。對于這個美到窒息的自然，他所得到的反饋只是“退化”的過程，就像是他在這所湖邊的老房子里退化一樣。
鏡頭掃過他的年輕時代的照片，他撫摸著屋子里的一切，正如回到家鄉，就是對于舊夢的重溫。在他年邁的記憶里，這些被遺忘的東西都在一點點的蘇醒，像一面面鏡子，將過去的輝煌和當下的冷寂徹底的對稱性呈現出來。
而正是此種冷與熱的相遇，兩種截然不同的意識形態之間互相碰撞，相互輔佐。
愛情中的趣味性在于兩者能夠找到永恒的話題，并且從一件微小的物件都能引發相互對立的立場交鋒和打趣。從他們兩者的關系當中能夠看到和諧中的兩種不同態度之間相互拉扯，對于實在界來說，是多么重要。

到了耄耋之年，夢想中最為美麗的形而上的東西，也只在于無人叨擾的悠閑以及靜靜等待死亡降臨的坦然。
在NORMAN去加油站給自己的船只加油的時候，跟兩個年輕的少年之間發生了有趣的一幕，NORMAN盯著油表，抱怨油價太貴，少年隨后說：“真的？那時候就有汽油了？”
NORMAN尷尬的左右看了兩位少年，憤怒的嚷到“你們······兩個傻瓜，以為老了很可笑嗎？這該死的身子都快散了。有時候連洗個澡都費勁，可是我仍是條漢子，能收拾你們這兩個小牛氓。”正準備舉起拳頭，ETHEL就把他叫住，立刻就駕船回去了。
這里蘊含著一個命題，在他者眼中，活著本身從來都不是赤裸的。無論是這對老夫妻之間從始至終趣味性的拌嘴，還是后來跟老朋友之間的打趣，日常中所有的對話，都是活著狀態的裝飾，而老朽的過程，從身體、聲音、目光、脾氣等各個方面都開始退化，漸漸趨近于一種生理上的死亡。
這種無法避免的死，才是死亡最大的悲劇。

2.
反抗是一種表象

年輕人回到家中。
從都市中，從自己的生活中回來，回到記憶中的，完全純然的狀態當中。而對于往昔那些日子中自己所有的叛逆和不順從，到頭來全然發現自己是逃脫不了這個命運的輪回的。每一次離家出走，都像是瞬時而又短暫的旅行，這個旅行不是為了發現新的自我，而是為了逃脫當下。
我有時候也想完全走出逐漸陷入困境的狀態，從全新的地方尋找自己想要的東西。然而卻總是會對于自己掌握命運不曾抱有足夠的希望。事物本源的樣子，可能就是沿著每個人都必須延續下去的軌跡運行，墜入婚姻與人相伴，或者孤獨一生，悲愴凄涼。
這兩種命運最后的結果也并非有所不同。
如果奢望通過對于當下境遇的反抗，進而期望自己的命運進入全新的進程，從而覺得生命的存在具有更大的意義，讓“自己的世界”出現完全脫胎換骨的變化，這本身的滑稽和戲劇性，就足以讓多年后的自己哂笑。

電影中JANE FONDA飾演的女兒離家多年，也因為離異，將自己的人生經營的一團糟，后來回到自己誕生的地方，似乎在訪問自己記憶里的另外一個分身，那個少年時期，在父親的權威下長大的胖女孩，也和其他很多女孩一樣自卑和內向。
進門第一件事，她親吻自己父親的時候顯得尤為尷尬，這一段的細膩演出讓人近乎忘了FONDA父女的真實出鏡，其實就是他們現實生活當中的僵硬關系。我試著在猜想，她可能跟很多年輕時候的我們一樣，將自己的生命交付給了自己的父親，并看中他眼中的自我反饋，甚至極度渴望得到家長的某個方面的肯定和贊許。
然而NORMAN并沒有贊美的能力，他和女兒之間構建起的奇怪的交流更像是父女關系交談的一種模擬，有一段對白說的是NORMAN坐在桌邊和CHELS的新男朋友一起下棋，滿面笑容的男友問CHELS為什么不過來一起玩，NOEMAN說道：
“CHELS不愛下棋，誰知道呢，可能是因為怕輸吧。”
“比賽一激烈起來，我就會緊張不安。”后來CHELS氣憤的補了一句，“你們為什么對下棋這么著迷？你喜歡打敗別人是嗎？為什么？”
這是整部電影中，CHELS和NORMAN之間唯一的正面沖突。在這些簡短直白的對話過程中，時間被每一個字句切割成若干的轉瞬即逝的時刻，其中暴露出父女二人在既往生活當中的種種過節，而面對NORMAN的玩笑，她仿佛自身的某一個脆弱面的敏感神經被觸動，也似乎是在父親嚴重存在著一個十分不堪的自己難以忍受的自己暴露在面前。
這樣的爭執讓看起來平常的父女關系在極度的克制中變得僵硬而不自然。
然而CHELS眼中的父親，已經是個肩部突兀骨瘦如柴的80歲老人了，她讓父親在自己面前徹底的沉默，并且總是將父親推入孤獨的深淵。而NORMAN也善于閉口不言，尤其是在CHELS面前，他是不愿意通過跟女兒之間的爭執來證實自己的確已經老了，離死亡不遠了。
 
對于跟CHELS之間的關系改善還需要多久，在我看來，NORMAN的心中并沒有什么期待，對于很多已經無可挽回的現實，所有的一切對于他來說都是一種苦不堪言。
而CHELS一直在努力想要尋求一段“正常的父女關系”，盡管她與ETHEL哭訴的時候說“我把一生的時間，都花在和他的較量上。即使離家三千里，見不了他的面，也擺脫不了。我簡直煩極了。”但是她愛NORMAN，這是無可否認的。

3.
蒼老的背后

年老是一件比生病還要恐怖的事情。
我記得母親也有脾氣不好的時候，她發起火來總是不說話，誰也不理。腰疼犯了，就自己挨著，然后黑著臉，對任何事情的激情都喪失了，就好像真的變的蒼老一樣。
這樣的情況在很多人身上都可見，似乎時間能夠把人從和善以及容易相處的一面，推向了憤怒、厭世、不耐煩的對立面。甚至去踐踏和蹂躪自己最愛的人，用一種丑陋的行為來證實自己的生命依然存在。
我試著去理解在暴怒和反常的背后，是出于對于生命的珍惜以及對于我們的愛。跟母親的之間的共存，相互的依賴才是最為天然的狀態。縱然母親在漫長的時日中，會偶爾對于當下的生活有一些疲倦，我想這是母親對于它的抱怨和忍耐到了極限。并非因為我或者是因為父親的原因。

有時候父母也會爭執，然后就會母親就會生氣，對于父親的脾氣，父親的內涵，父親的談吐和舉止都會抱怨一番，我聽著，盡自己的所能將他們兩者爭執的矛盾點背后的真相解剖開來，透過婚姻的沒有盡頭的漫長幻象背后，隱藏著的是彼此的脆弱，需要兩個人相互依賴才能讓生活有那么一點值得活下去的動力。這種脆弱母親是不愿意讓我看到，也不愿意讓父親知道的。

電影中，在CHELS跟自己的新男友離開金色池塘后，將12歲的BILLY丟給了這對老夫妻，要跟他們一起生活一個月。在這段時間內，NORMAN與人生之間難以分解的矛盾再BILLY具有小混混氣質的談話方式中更加顯露出來。
BILLY的善良但是個性張揚的相處方式，卻跟NORMAN有點相像。NORMAN教他讀《雙城記》，教他釣魚，教他學會欣賞金色池塘的秀美的風光。
在這整個跨越年齡的交接過程當中，NORMAN會在這個青少年的身上看到自己一生的回憶，在他偶爾沉默的瞬間，我們似乎就從這靜默當中感受到一些死亡的氣息。正如這樣的沉默是一個封閉的空間，將NORMAN以及我們對于年老的恐懼全部管轄起來，動彈不得。

NORMAN在家中的壁爐中生火，火柴拿倒了，BILLY提醒他。他對著BILLY大聲嚷嚷。好不容易點燃了火，卻忘了用遮住壁爐，差點引發火災。后來他認為自己讓ETHEL和BILLY都處在危險當中了，非常自責。ETHEL看著他，滿眼淚水。
一起共老，總會因為長久的相處，能夠從NORMAN的憤怒中看到背后的黑暗和孤獨，ETHEL幫助不了他，只是在一旁守著。她看著NORMAN在自己的清醒和迷糊之間掙扎，卻又極力表現出對于生活的熱愛。ETHEL后來在屋外跟BILLY說道：
“千萬別因為NORMAN生氣，BILLY！”
“我不會。”
“他其實不是在和你吼。”
“可是聽起來好像是。”
“不，他是在和生活吼。”
“這是什么意思？”
“就是說，他像一頭老獅子，他要提醒自己，他還能吼叫。比利，有時候，你真需要用心去觀察一個人，你記住，他正在盡力而為。他要找到自己的方式，僅此而已。和你一樣。”
所有的憤怒和不滿都是對于自己內部不確定性的偽裝。
對于衰老的絕對強硬姿態，是想要憑借一己之力去抵抗，去證明內在的價值依然存在，這些東西是不會隨著衰老和死亡而消失的。然而在面對日復一日的尋常會話和尋常世界，那些曾經的英雄主義，對于“明天，一切都會改變”的美好期望遭到了根本性的動搖。
天天如此，現實世界無法改變，才是漫長而沒有盡頭的絕望，而英雄主義，夫妻之情都是短暫的。這是多么令人悲傷的事。也正是這樣的念頭，讓年邁的NORMAN能夠清楚的看到自己的死亡，身臨其境。
盡管導演讓NORMAN和自己的女兒通過一個簡單的擁抱達成了所謂的和解，盡管讓他從心臟病的昏厥當中再次醒過來，也難改整部電影背后隱藏的濃烈的無可挽回的宿命感。
寄希望于自己的老年，奢望能夠通過一生那些無法挽回的現實來裝扮出外在的從容不迫，這是每一位長者的生命厚度的生成。
然而，背后的原質，仍舊是死亡的黑色的召喚，是對于生命緩慢而恐怖的吞噬。

一部非常溫暖的片子。
故事很簡單：兩位可愛的老人家在退休后回到年輕時居住過的“金色池塘”，老頭的身體越來越不好，他時常叫錯身邊人的名字，會迷失在曾經無比熟悉的森林里，他偷偷地為自己的行將老去而感到沮喪，卻依然展現出一副我什么都行的倔強摸樣。
凱瑟琳赫本演的老太太是那種最好的老太太，活潑可愛這個詞用在70多歲的她身上絲毫沒有不恰當，她會用一張快嘴跟老頭子逗貧，會獨自在森林里唱歌，也會在女兒不停地抱怨父親的時候厲聲告訴她：爸爸其實很愛你。
每個人都會老，年輕的時候我們總是抗拒承認這一點，那時，我們總是充滿了力量，看著鏡中美好的自己時常覺得世界都很美好，這時沒有人愿意承認，有一天鏡中那種青春的臉龐會爬上皺紋，頭發會越來越少，眼睛也會漸漸失去光彩。當我們老了，該怎么樣活？《金色池塘》給我我們一個很好地答案。
如果能像片中老兩口那樣牽著手美好地老去，衰老似乎就沒有那么令人恐懼了。
PS:兩位老戲骨演技非常到位！

一部早存在于我心中的電影。他在我心中似乎占據著某個地位，我不記得這是何年何月何種狀態的我的概念，為了滿足自己膨脹的內心去看電影，這本是不純粹的。正如看他是有目的性的，“我知道你好多年了，但未曾真正謀面，哪怕是在央視一套某個午后的劇院謀面，也是急忙轉臺，是為曾有過的心情，目的性也罷。
     對電影的了解就是方達父女倆的破冰合作，一部很老的溫情電影，它的名字正如《廊橋遺夢》令我耳熟能詳，不過在看完《廊》之后，我只對國語版配音印象猶新，我并未為之心動所甚。
     自言自語道，今晚聽不下曲，就把那電影看了吧。
     電影一開始走著親情劇的慣用路線之一，美麗的金色池塘，純凈舒緩的鋼琴小品，一對老夫妻（救救我吧，當初我真不知道，她是赫本！），他們重回故居（？），生活還在繼續不是嗎。此時我依舊想著簡方達緣何遲遲不現。但有隨機被腐朽又不失幽默，古板又不失丈夫氣概老頭的性情所吸引。老太太是個健康活潑的人。她珍惜自家的東西，會對水鴨子浮水，花朵開放激動不已。與此同時還不忘把這些拿來與丈夫分享。老頭為什么如此，在后來老太安慰再次與父親產生摩擦的女兒時，母親說道：“你爸爸的偶爾瞎吼只是為了證明他還是頭獅子，垂老的。”
     在電影開始的第一個小時，老頭“壞”的實在讓我也不能容忍。他對一切不管不顧，同時有無不顯示他傲人的男人的霸權。一直在轉女婿和他的初次會面時，仍然嘴不留情，不過，準女婿也撂下了狠話。聯通其子也在咒罵他是個該死的老東西。對于這一點，我還真是感嘆中西文化的區別，在那時是1981年。
     我的早先感覺是父女倆會在影片一開始便劍拔弩張。導演馬克萊德爾自然不會隨便在自己這鑲滿鉆石的作品上亂灑狗血。那應該是令人在現實生活中相信的父女之間真正的隔閡（這里用代溝這個詞，不太恰當）吧。當這個心結被導演逐漸剝露在我的面前時，又再次拋下了一個包袱——這里也為后面的和解做了很大的貢獻。恰爾希和比爾要把比利寄養在老夫妻那一個月。正值青春期的比利起初自然不會待見這兩個“老東西”。頑固的老頭卻在看似有意無意的釣魚的次次經歷打開了少年的心結，畢竟孩子嘛！月末回來的恰爾希看到了其樂融融的三人時，內心的那種委屈不解憤懣都在眼淚流下的同時決堤。然而，在母親的說服下還是主動向父親做出了讓步，在父親依舊不變的語氣中。但，在老頭的不知不覺中，總是把比利當做自己的女兒恰爾希，此處細節讓我不得不動情呀！
     在臨近尾聲時，道別之際父女之間那個擁抱（是老頭主動的），瞬間讓我眼眶濕潤。不管此處劇情的老套手法，人世間也總在重演著親情大劇，但它一經上演我們都不得缺席，并樂在其中！！也大概是導演前面的一步步包袱甩得太好了吧（笑）！
     但導演并未就此結局，女兒走后。父親的一次突然病發，讓死亡這一冰冷的話題真正直面的凸顯在我的面前。一句話大聲吆喝：注意現實！對老頭而言時：嘿，你的時間不多了，注意你的時間！ 父親之間相濡以沫的情感，就是在這時刻支持著彼此 。吐出的泡沫涌滿了整個電影始末。好在，有驚無險。老頭調侃似的語氣回味死亡的氣息。老小老小，這是我想說的話！但是生命的隱患終將存在于兩位老人間。孤單的兩位老人，日后怎么辦？這該如何解決，導演務實的把包袱拋給了我們。這包袱算不上伏筆，而是沉重的現實，不得不面對的夕陽下老人被無限擴大的身影。。。。。。
     秋，水面上只一對水鴨子，不過，它們很恩愛。
     死亡對老年人會是怎樣的呢？
     他們無故吼叫；他們會在無意間向陌生人呼叫至親的名字；他們會和小孩做真誠的朋友，卻與自己的子女憤憤然；他們愛大自然，對一切充滿了好奇心；他們會對芝麻小事小題大做；他們更會在關鍵時刻穩如泰山端坐在小輩們的心間。但他們脆弱，老夫妻開頭的一段對話，我很喜歡。
    妻：我不過是中年年紀。
    夫：那我的人生就是150年（暗示他已年逾古稀）！
    妻：好嘛，你70多，我60多。我就算是中年后期吧！
   
    爾后才知道，劇本是簡方達為亨利方達買下的。老妻的扮演者更是獲得過四次（最后一次就是憑借該片）凱瑟琳赫本！亨利和凱瑟琳因《金色池塘》雙雙獲得當年奧斯卡獎，亨利方達在次年滿意離世。
     我愿再次引用網上的評論：不得不佩服好萊塢，在暴力和性，拳頭和枕頭上，我們囿于制度玩不過人家，燒錢的大制作，我們的荷包沒人家鼓，也就文藝片這一領域，大家似乎公平了一點。是馬是騾子該拉出來溜溜了，老實講，真正撥得頭籌的也還是人家好萊塢。《金色池塘》，1981年的老片。講述老年人的生活，情節簡單，但溫磬倍至。能把生活當中的瑣碎提煉出人生的哲理，尋常事情娓娓道來，卻讓人有如醍醐灌頂的震撼，這樣的作品一定是杰作。
    我帶著私心看完這部電影，純粹了我的心。當初看完蒂姆伯頓的《大魚》時，結尾處老父一切如愿，雖然離去，善始善終。我卻感動的哭不出來，只是快意的笑，正如結尾處的劇中人一樣笑著。
    一部只有6人構成的電影（此外還有兩個商店的小伙子），我不善使用電影語言，還是那句話：我愿盡早盡力的把所思所想“煥然紙上”，不讓其隨意散去，就如同人的靈感。。。。。。