小情人

《小情人》是由松耀司·舒克馬卡納尼導演，查理·哲華、霍嘉絲·芝華顧等主演的一部喜劇泰國電影。影片主要講述了10歲的阿捷及奈娜是對兩小無猜，阿捷為了證明男子氣概剪斷奈娜的橡皮圈繩，阿捷正想還一條新的圈繩時，奈娜一家卻搬家的故事。影片于2003年在泰國上映。
阿捷和奈娜是一對兩小無猜的青梅竹馬，但隨著年齡慢慢長大，總是和奈娜一起玩耍的阿捷遭到了其他男孩子的嘲笑。阿捷為了證明男子氣概，剪斷了奈娜的橡皮圈繩，兩個好朋友就此決裂。可當阿捷想還奈娜一條新的圈繩時，奈娜卻搬了家。
這是一部講述童年的電影，看影片的同時，有很多東西會在腦海中浮現。
相信很多人小時候都有一個喜歡的玩伴吧，但也因為幼稚，總是用不合適的方式捉弄她，現在想想沒有好好道歉，也真的是個遺憾。
但我也相信，每個人都愿意去回味曾經的這段甜澀時光。就像參加奈娜婚禮的阿捷說的：
“對我來說，有一件事情是永遠不會忘記的，這個有著長長的雙辮子，紅紅的臉頰，水靈靈的大眼睛的女孩。在我的記憶中一點也沒有改變過，今后也永遠不會改變。”

看影片的同時，有些東西會隨之從腦海中浮現。與影片自身的氣質相關的是，浮現在腦海中的物質也會隨之體現出優劣。這是一部講述童年的影片，因此跟隨而至的是觀者關于童年的回憶。這也是描述人的最初記憶的影片，觀者的記憶也包含在其中。

每個人都有童年，因為人的共性，童年的經歷也大同小異。我們都極有可能遇到一個青梅竹馬，與他朝夕相伴而惹別人非議，為逃避這種非議而找盡方法排除與他的關聯，最終我們也極有可能會與他分開。而在這些情節中，最常見的是搬家一幕。不僅在童年里，即使在一些描寫成年感情的影片中也時常出現。直至聽聞對方搬家才能引起自己的悔意與改意，然后奮起直追，或者悶不吭聲卻緊緊留戀。所幸的是，這部影片并非狗血劇。因此沒有緊追著汽車不放忽然跌倒在地，卻在抬頭一刻發現對方已站在身旁的狗血情節。阿捷從自行車轉換至摩托車，再變成奔跑，跑得汗流浹背，鞋子也掉地，但仍舊追不上那輛車。這一別便是十數年，卻是符合現實的設計。

我在觀看影片的同時始終覺得編劇必定很了解小孩子，因此能將所有配角的特色發揮到位，并令他們的童年極具樂趣。這里的童年有很多美化，留級生仍能得意洋洋地成為自行車小隊隊長，時常遭受責打的阿捷惟有一次反駁了母親卻從這以后再沒有看見暴力，這些小孩子放學之后往往玩耍至天黑但路上已沒有半個行人使得畫面如此干凈自在，遭壞孩子排斥的阿捷除了找青梅竹馬的奈娜之外別無選擇竟也找不出除了壞孩子之外的任何一個男生，奈娜如此俊俏可愛幾乎無所不能而且有顆善良柔軟的心卻仍無法原諒阿捷的一推之錯并一下剪短了頭發，時常成為掏錢者的波的母親只亮相一瞬間便再無身影，雖為壞孩子的男生們卻也不會落井下石反而一個個改觀得義氣而可愛，諸如此類。但我承認影片的攝影非常漂亮。畫面大部分是干凈的，或者是安靜的。因為攝影，使得片中人物擁有許多令人驚艷的表演。

不可否認的是，我也從這對青梅竹馬的身影中挖掘到了自己兒時的情節。我有一段如男生般喜歡與女生打架的幼兒園時期，那時鄰居小男孩時常幫我，因而被女生質問，你想護著她嗎。但很快于小學初期我發現小男孩面對自己時有些異樣，于是我在一同去往學校的途中似笑非笑地詢問他，你喜歡那個女生嗎。我記得他搬家的時間距離我的10歲生日很近，他準備了一份禮物，但未能接受我的邀請參與我的生日宴席。后來，完全無來往，即使我們在同一所小學。只知我們的母親都會在路上遇見而交談幾句，遂返家來將對方近況傳達若干。我在小時候也常有過家家的戲碼，但記得與我演夫妻的永遠是隔壁那個女孩子。那是一個喜歡裝扮成男生的女孩子，如今我們也保持著聯系。她對童年的記憶永遠清晰并且豐富，她與我每次見面都要將它們說上一說，而我只是微笑著聽。她說如今鮮少有小孩子擁有像我們當初那么快樂的童年。我不置可否，因為我的記憶實在稀薄。但卻很樂意知曉那段時期的某些片段，如同我已拾回記憶一般。

我喜歡那個有著長長的雙辮子，紅紅的臉頰，水靈靈的大眼睛的女孩子。她留在阿捷的記憶里，并且將永遠存留。他看見她幸福地與人成婚，便是已尋回某部分他丟失并破壞過的自己。影片的主題非常美好：“Want To Tell You，My First Love。”未能告知對方的卻依舊溫和的最初的愛。

我們是什么時候認識的？
我記不清 我想你也一定記不清
因為我們似乎生來就在一起
每個你喊我起床上學的早晨
每個我們一起玩過家家的傍晚
每個我不開心眉頭緊鎖的瞬間
每個你露出白牙齒笑著望著我的時光

你曾經是我生命里唯一的伙伴
你曾經是這個世界上唯一懂我的人

但是 你依然有那么多我不知道的秘密
你在我們比賽潛水的時候作弊
你在我們捉迷藏的時候藏在洗衣盆下面
你在剪掉長辮子的時候哭得淚如雨下
你偷偷把我送你的玫瑰夾在書里

……

奈娜，那天我不懂事
我為了向伙伴們證明我是個男人
為了加入那個我向往的小團體
我用一把剪刀剪斷了你的橡皮筋
但我后來才發現
是你的眼淚讓我變成了男人

我終究沒能追上你遠去的身影
差一點兒 就差一點兒
為什么你不再回頭看一眼呢

那天我第一次哭了

……

奈娜
時間過得真快
我都長成大人了
我想你也一定長成大人了
我們都在為生活奔波
不知為什么
我們居然從來沒再聯絡
要不是媽媽在電話里提起你結婚的消息
我都不知道自己什么時候才會再次把你想起

奈娜
今天我來參加你的婚禮
我不想知道是哪個幸福的家伙給你穿上嫁衣
我只是想看看你：

那個有著長長雙辮子
紅紅臉頰
水靈靈大眼睛的女孩

……

    對于《小情人》里的“情”字，實在是不忍解析，只能用上述這種最原始的表達方式。煽了點兒。

    不掩飾這部電影帶給我的感動。這部電影在一定程度上打開了我的一個心結。從前，每當不同朋友在我面前用不同的方式證明“任何愛情都存在目的性”的時候，我的內心總是面臨難堪的境地，一方面我不得不承認，因為對愛情我也存在某種目的，抵御孤單，或者欲望；另一方面，我又打心眼兒里不愿承認這個事實，愛情的原生態似乎應該與自私無關……《小情人》里這兩個孩子的故事終于給了我一點點安慰，他們從來沒想過從彼此身上得到過什么。我們總是習慣于把逝去的純真感情當做童話故事般看待，但其實兩小無猜這回事，不是童話，只是在我們的生活里慢慢地演變成了童話。

    有人認為這兩個小鬼之間不是愛情，但我覺得是——懂得彼此安慰、彼此依賴，彼此想念的兩個人，難道還不是愛情？從另外一個角度來看，女孩比男孩似乎要早熟很多，在我的印象里，小學班級里似乎總有幾個身材豐滿高出我半頭的女生，我卻記不清自己是什么時候反超她們半頭的。電影里的奈娜無論是生理還是心理上都比阿捷要成熟得多，阿捷傻乎乎地送她一只玫瑰，她卻當成寶貝一樣夾在書里；兩人一起看煽情劇，阿捷無動于衷，她卻淚流滿面。她每次看阿捷的眼神，也都暴露出她復雜的心理活動。所以我甚至覺得片名《小情人》，可能是以奈娜的視角命名的。

    男孩發育比女孩晚，但男孩對那段未兒時時光的記憶似乎比女孩要深刻許多，很少有女導演、女作家去書寫描繪自己的童年往事，即便有，筆觸也不是那么光鮮動人（張愛玲《小團圓》里有一段，很黯淡）。和男人相比，女人經歷得早，忘的也快，和生理的發育成正比，成熟得快，老得也快，再對比一下西方女人與東方女人的老化速度，似乎能證明點什么……扯遠了。

    在網上看了一些評論，大部分都說能從中找到很多的記憶符號，該片05年在日本參加某電影節的時候，完全沒有字幕，但仍讓很多日本影迷熱淚盈眶。這其實是一件很有意思的事情，泰國是個有著特殊文化和特殊時代背景的國家，但是《小情人》里所描述的童年往事，卻讓人覺得我們的童年與泰國孩子的童年無貳。這種共鳴和《天堂電影院》以及《兩小無猜》等歐洲片所帶給我的共鳴還不一樣，跳橡皮筋、過家家、癡迷香港武俠片、升國旗唱國歌……相比之下更貼近我們亞洲80一代的集體記憶。

    片中幾個小角色，無論是外形還是個性每個都各有特色，胖的瘦的，高的矮的，開朗的內向的，你甚至會覺得他們就是你兒時某個伙伴中的一員。在表演方面，簡直可以用驚人來形容這幫孩子，他們的表演是那么地真實可信，那么地自然流露。在他們身上你找不到一點中國現代影視劇中那些兒童演員讓你直冒寒氣的做作——是的，我就是這么認為的，無論是徐嬌還是林妙可，她們的表演總是讓我想到她們身后那些拿著操縱桿的大人，而無法想象她們在做一個孩子樂于去做的事情。

    很多看過影片的影迷都在網上發帖去找影片的原聲音樂。《小情人》里的音樂，個人覺得有點接近于上世紀80年代臺灣流行音樂和民謠的結合體，有的舒緩悠揚，有的富于節奏感，但總體來說保持了瑯瑯上口以及清新純凈的特質。更重要的是，導演的對音樂的感覺極好，影片的畫面以及故事和這些音樂結合得天衣無縫，每當音樂響起時，即便你聽不懂那些歌詞，你也能感受到那些旋律中溫蘊著的飽滿情緒。
 
    總體來說，《小情人》給我的整體感受，有點像臺灣前些日子大熱的《海角七號》，都是那種讓人回味無窮的淡淡的，卻真摯的感動。但不同的是，后者代入了一些深層次的家國觀念，對于一些政治嗅覺敏感的人來說會體味到其中的沉重，而《小情人》就沒有，完全是對一個集體記憶的真誠懷戀，相比之下更加純凈透明。

    這又讓我情不自禁地聯想到我們內地的國產電影。很長一段時間以來，我們在“童年往事”這一塊兒幾乎是一片空白，更可怕的是，在這個可以目睹殺人卻不可以直面做愛的大片時代，我們幾乎看不到這些證明真愛存在的作品的未來，甚至都看不到它的生存空間——《小情人》創下泰國國產電影的影史票房紀錄，你能想象同樣題材的作品在我們這能做到這一點？50后和60后用四十年的時間等來了侯孝賢的《童年往事》和姜文的《陽光燦爛的日子》，如今我們的70后和80后卻仍然只能憑借《小情人》或者《情書》這些別人家的片子來追尋意淫自己的集體記憶，這是件何等悲哀的事情。
    

第一次看的時候只看了五分鐘，因為登場的男主長相我不喜歡。真膚淺，也許只是還沒有醞釀好看這部電影的感覺而已。
小時候的男、女主角真可愛，那些說是陪襯的小角色，在我眼里甚至比主角更出彩。吃不停的老大胖子、動不動就唱歌長相滑稽的小孩兒、家里很有錢可是總被欺負一臉可愛的小個子、成績好體育好不善表達可在小男主追著小女主搬家車子時喊出話的眼鏡男孩兒……個個都好可愛。
這是小孩兒的世界，男孩、女孩分開玩。如果有男孩兒和女孩玩，那就很難被其他男孩接受。你要表現男孩的勇氣，你要欺負和你玩的女孩，你才能融入男孩的群體。
女孩子跳橡皮筋、玩過家家，唯一的男孩子望著另一邊，憧憬著加入騎自行車、吹橡皮筋、踢足球的行列。即使女孩子察覺出了男孩想踢球，一個男孩和一群不講規則的女孩踢球還是無趣的。女孩摔倒在地，爬起來笑笑對男孩說，沒事兒我們繼續玩吧，即使這樣，依舊不是男孩想要的。他要的不是一個足球，是一群兄弟，女孩給不了。
最后男孩如愿地加入了男孩們的隊伍，可是傷了女孩的心。一段幾年的友誼隨著女孩搬家中斷了，但沒有消逝。女孩永遠是男孩心中梳著兩條麻花辮，眼睛大大的模樣，什么都沒有變。
這部電影無關愛情，所以我對電影名有些不滿，但也想不出別的。其實電影里男孩兒們友誼的表現，并不比男孩、女孩之間的少。
一群小男孩兒騎著自行車在大街上輪流高歌的畫面好美，一個唱完把手中的“麥克風”扔給下一個，這是小孩兒才會玩的。無憂無慮，自由自在，好像天也特別藍。

童年。
她經過的時候，你想大聲叫她的名字。
可是沒有。
可是她卻聽到了，停了下來。
你看到，
她的長發不見了。
在狹窄的劉海之后，
卻再也找不到她的眼神。
那是在你傷害她之后，
一夜長大的女孩。
那天晚上，
她搬走了。
有些東西，再也無法償還。
不是說好嗎，
要一邊作伴，一邊長大。
還是，
成長后慢慢發現，原來都是戲言。
夏季。
他做了一個決定。
之后就是夏天了。
大樹開出緋紅色的花。
女孩的秘密像雪自半空落下來。
事關未來，
對他而言卻重不過一段謊言。
因為，這是一個現在。
如果還可以回憶，
生命就不會是這個樣子了。
這是他的決定。
所以他的敘述里多半是命中注定的慨嘆。
可是我常常想，
那因故作鎮定而交叉的雙手中握緊的會不會是一絲悔意。
在聽到她結婚的訊息，
在空曠的馬路上，
那個無助的告別的年代。
偶然停住的搬家的卡車，
在綠燈亮起時絕塵而去。
手里見證了最殘酷的玩笑的東西和身邊的伙伴。
任憑怎樣努力也無法挽留的，
是時間。
長大的那一天。
雨季。
借著流麗的潮濕氣息，
愛情才可以發生。
清晨一個女人草草地涂了口紅去看男朋友。
她經過街頭，
風吹起她衣服下紅色的襯里。
每一朵烏云都鑲著銀邊。
忽然下起了雨。
少年長大了。
可是年少的愛情里無處不在的女孩一定不能出現。
她不能長大。
不能對承諾發表任何評論。
不能穿起永遠無法合身的禮服。
雨季的最后八分鐘，
他醞釀的一場哭泣并沒有如期而至。
因為，一切都沒有改變。
她還是那個身高三尺的女孩。
目光明亮，
言笑晏晏。
看到他，
輕輕的叫他的名字。
雨季過去。
從此再也不能不，長大了。

只想說好。
很美，人美，景也美。
小孩子的電影，卻沒有一點點做作、沒有一點點矯情。
音樂也美。
聽了一周了，還在mp3里循環播放。
很多童年的小游戲、小心情、小傷感……
都爭先恐后的涌上心頭……

審美真的是無國界的。

現在國內很多影視作品，主角都是要海選的，奇怪的是，掘地三尺，挖出的卻歸于平凡和普通。
有人說是國人的審美觀變了，也有人說是缺失了，或者多樣化了。

但真正的美，沒有標準，卻會讓你在一瞬間感動！

    所謂青梅竹馬，或者不過只是一段見證。在相同的時間和空間里作為一個目擊者見證著對方的存在，無關其他。
    小情人，或者叫My girl，改編成電影以前的名字是《Want To Tell You, My First Love》。貼上【初戀】的標簽無疑更容易吸引觀眾眼球，卻著實不夠貼切。若換做青梅竹馬或是兩小無猜這樣的名字，可是又俗氣得緊。然而作者導演譯者們試圖要講述的就是這樣的一段過往，那要怎么辦。
    豆瓣。笑。豆瓣也沒能告訴我。
    看的第二部泰國電影，之前的那一部是《愛在暹羅》，基調都走的是一路，端的是純愛無敵。其實相似路數的電影電視甚至動畫已經不曉得有過多少，溫情的悲情的煽情的，關鍵字如【約定】【守護】【海邊】，治愈到審美疲勞。還可以上升到理解不能的文藝層次，輕輕淺淺一個鏡頭，讓人哀怨出內傷。

    其實對泰國一直都是有些偏見的。除開因之著名的香米和人妖不談，在俺的腦海里剩下的只有清晨曼谷的大象= =呃，不要問俺這樣的偏執印象是哪里來的，請翻翻小學的語文課本，貌似還有啥銅鈴來著。雖然后來發現曼谷其實還是滿現代化的，但畢竟是娛樂不甚發達到狗仔狗血的程度。伊謝同學的寫作老師說：“但凡所有不以電影工業著稱的國家拍的片子，如果流傳到了中國，你遇見了，一定要買來看，因為能從那種“不盛產電影”的地方傳過來的電影，一定是一層一層脫穎而出的最好的片子。”值得做好筆記的精辟見解。越南的《Three seasons》如是，此片亦如是。
    其實這樣的故事普通到很多人都有過，至少是相似的。題材討巧如此，市場可不謂不寬廣。然而要拍得好看，卻并不是一件容易的事情，因為一不小心就會落入俗套甚至狗血起來。譬如同樣是耽美題材，輕車熟路得多的日劇里連配角都是閃閃發光的養眼美少年。可是亦正因為斧鑿的痕跡太重，顯得尤其矯情，遠遠比不上清新質樸的《愛在暹羅》。
    不刻意不做作，打動人心的溫度剛剛好。對的，就像《正安嘉話》里形容小崔的那句詩一樣：溫潤資天質，清貞秉自然。

    可是就是這樣一個簡單的故事，甚至沒有可以劇透的余力：一天，梳著很蠢馬尾發型的青年得知兒時玩伴將要結婚的消息，回憶起小時候的事情。回憶完畢后決定推掉朋友的邀請，回到家鄉參見她的婚禮。當然，回憶的內容是主體。
    所有青梅竹馬里最老套的設定，擔任著鄰居和同學的角色。周圍沒有同齡的孩子，成為唯一的玩伴。放學以后只有陪著一干女生過家家跳皮筋。其實還是渴盼著和街對面的小朋友們踢球打仗玩【男子漢的游戲】，卻以“奶油氣”被排擠。于是矛盾展開，他為了融入他們傷害了她。連愧疚和不安都沒能掙扎太久，因為在道歉以前，她已經離開。
    然后，就過了很久，各自是各自的生活。于是音訊斷掉記憶存盤，直到聽到她將要結婚的消息。
    別扭和不坦率著，每個人的小時候都一模一樣。以為那就是最嚴重的傷害，揚長而去的時候連道歉都來不及。可是直到我們長大到足以用回望的角度看過來，卻是微笑的姿態。
    因為當時是最在意的啊，所以現在呢，一點都不介意。
    根本就不需要原諒。
    她喊他的名字，聲音穿過長長的時間抵達，一樣欣喜的語調。白色的禮服多么美麗，和她的笑容一樣，耀眼得照亮了遙遠的記憶。

    他們之間不曾有過刻骨銘心的過去，亦尚未來得及衍生出與愛情有關的因子。只是作為陪伴者與旁觀者一路走來，在那不長不短的時間與空間里，各各保留著那一段過往。
    所謂青梅竹馬，就是這個意思。

    其實是很想看奈娜長大后的樣子的。小時候阿捷是那么靈秀慧黠的正太一枚，為啥后來要弄個油光水滑陰柔妖嬈無比的馬尾造型哪= =。然而導演還是玩了個巧，虧俺看到后來的禮服美人緩緩回過頭的時候，心跳白漏了一拍。
    那一直在心里的燦爛笑靨，從不曾改換。
    然而這樣的安排不是很好么，雖然讓俺期待落空的的確確地哀怨良久，有狂毆導演童鞋的沖動。