間諜過家家Part2

有些人真的搞不懂日常番的魅力所在，從第一季開始就一堆人說間諜不專業啊啥的，真不累嗎？動漫就是這么來的，像齊木楠雄那種設定難道別人真看不出來是超能力嗎？不就是設計各種巧合和牽強的理由，然后把其他人物安排成燃堂這種傻子了嘛（當然還有消除記憶這種機械降神的方法)。這部也是一樣，間諜不過是個皮，實質上還是搞笑日常，非要說這不合理那不合理的就沒意思了（現在我都忘了為什么黃昏要執行任務來著了），本身也不是推理番，勉強說得通就可以了，有啥好較真的。跟日常番講深度，跟喜劇電影講道理，好像你們看電影看動漫是為了學習來的，本來就是輕輕松松的東西非要給自己找不自在真沒意思。

說回正題，黃昏你還做什么任務啊，我就是來看老父親帶孩子/父母愛情的。這季的故事比起上季趣味程度有增無減，人設也很穩，完全挑不出毛病。要說真有什么問題的話就是有點拖，比如阿尼亞和貝姬去逛商場這個情節因為貝姬人設立得其實差不多了所以意義不大。但是約爾學做菜和打網球等等這幾集倒并沒有特別大的問題，因為雖然在阿尼亞拿星的明線上拖沓了，但是這幾集推動了約爾和黃昏的情感變化暗線。約爾學做菜是害怕離婚，白毛的幾回也都是明顯吃醋了，打網球打敗了白毛之后明顯情感也有觸動，之后喝酒也是流露出真心，感覺都在為之后的轉變做鋪墊。所以其實這季最大的問題是校園劇情占的集數太少，只要之后把校園集數加多自然就把主線推進了。想想輝夜漫畫硬拖不結尾都被罵爛了，動畫還是拍了質量極高的三季，這邊就算稍微拖點只要之后一季兩季好好收尾還是完美的，期待下一季。

今年四月，《間諜過家家》第一季開播之前，我對這部作品沒有任何了解。在B站幾位雜談up主的推薦下，才帶著半信半疑的態度一探究竟。出乎意料的是，動畫第一集就憑借其精良的制作，恰到好處的笑點，以及輕松日常的敘事中包含的嚴肅思考，抓住了我的眼球。在《輝夜3》依靠它幾乎完美的結尾篇“登上神壇”之前，我基本將兩部作品視為同等水準的佳作。

然而，與此同時，一種猶疑的疏離感也開始在心中滋長。究竟是故事中的哪一點讓我不得不持保留態度？

圖片來源：//www.ign.com/articles/spy-x-family-season-1-review

毫無疑問，故事中三人組成的是典型的西方中產階級式家庭：獨棟別墅，豐盛的佳肴，寵物狗……然而，值得注意的是，一切的保證是黃昏作為特工所要執行的任務；換句話說，黃昏用國家情報行動的經費支撐起了這種美好而華麗的生活方式。從一開始，三人的家庭生活就不是正常社會邏輯中的自然產物，而是特定政治背景下的畸形兒。看似觸手可及的中產理想不過是虛幻的空中樓閣。

更具諷刺意味的是，雖然故事中的人物都在苦苦追尋“世界和平”，但只要黃昏的任務結束，奧斯塔尼亞（Ostania）與維斯達利斯（Westalis）之間的長久和平到來，一家人虛無縹緲的中產生活就將不可避免地瓦解。兩國劍拔弩張意味著黃昏一家和睦關系的繼續，兩國和平共處則意味著三人幸福生活的終結。這一位于“國家關系”與“家庭生活”之間的悖論，揭示了故事中理想化中產家庭的虛假本質。

當然，作為一部以輕松日常為主打的喜劇作品，加之作者信誓旦旦的“Happy Ending”承諾，本故事大概會以家、國問題雙重解決的大團圓結局收尾，作者估計也會加入部分情節，讓一家人的中產生活在任務結束后依然為繼。

即便如此，這一充滿矛盾的設定還是成為了對現實歷史的某種真實隱喻。故事中東西兩國的原型正是二戰后分裂的東西德，而故事的歷史背景也無疑是美蘇冷戰。或許由于不想引起過多爭議，或許冷戰式的意識形態對今天的觀眾已近乎失效，作者選擇將東西兩國的矛盾簡化為國與國的政治沖突，并借許多人物之口，將其抽象為“和平”與“戰爭”的較量。

但是，如果我們把故事設定放回冷戰的歷史背景中，就會發現，虛構與現實何其相似。二十世紀西方資本主義世界的大規模福利國家化與中產階級化，正是對蘇聯這一巨大威脅的直接回應。兩大陣營針鋒相對之時，人民生活水平成為了競爭中的關鍵指標，而使大多數人過上相對平等的充裕生活，也成為了西方發達國家對抗蘇聯式平等的重要手段。也就是說，上世紀的西方中產階級社會并非歷史的必然或自然；相反，它是資本主義發展歷程中的特殊存在，是某種歷史的“例外”。

與黃昏組建的家庭一樣，這一中產社會為應對一個巨大的外部威脅而產生，也勢必因威脅的消失而分崩離析。當九十年代的人們為柏林墻的倒塌和鐵幕的升起而歡欣鼓舞時，幾乎沒有人注意，一道新的墻壁正在西方國家內部緩緩筑成。隨著新自由主義的迅猛發展，曾經占據資本主義大多數的中產階級迅速縮水，而超級富豪與赤貧階層的數量卻在不斷增加。人們以為會隨和平到來而永遠存續的生活方式逐步消失，勞埃德，約爾與阿妮亞的家庭也終將漸行漸遠。

圖片來源：//global.chinadaily.com.cn/a/201802/12/WS5a80f91ba3106e7dcc13c347.html

在這種背景下，不論是西歐，日本還是美國的中產群體都不斷縮小的情況下，一部構建中產理想家庭的作品受到廣泛追捧，并產生世界性的影響，也就不難理解了。可以說，這一中產式幻夢幾乎帶有某種“懷舊”的性質。顯而易見的是，正如仍在繼續的俄烏戰爭所提示的那樣，冷戰的終結并未帶來福山口中所謂“歷史的終結”；相反，它卻導致代表西方資本主義成就的中產階級日漸萎縮。受此影響，一個剔除了冷戰意識形態的中產式懷舊便成為了十分甜蜜的補償品。

然而，故事中的情節仍在訴說著比懷舊更陳舊的主題：只有所謂的和平到來，幸福美好的中產階級生活才能永恒不斷地持續下去；而維持這個虛假的中產家庭的全部意義，也恰恰是完成西國的任務，并追求最終的和平。它似乎傳達了一條訊息：只有大家都成為西方意義里的中產階級，只有每個人都堅持西方式的中產生活，問題才會得到徹底的解決，和平才能永久地到來。這與撒切爾夫人的那句著名的宣言：“你別無選擇”（There Is No Alternative）幾乎如出一轍。一個從新自由主義的陰影中誕生的懷舊想象，卻不斷地加強著典型的新自由主義意識形態，這何嘗不是一個極具癥候性的當代現象？

毋庸置疑，《間諜過家家》是一部優秀的喜劇作品，它出色的娛樂性不應被低估。但是，我們也應明白，它不過是一場關于中產生活的幻夢。于是我不禁要問，夢醒之后，該怎樣？我想我們尚未找到答案。

A chair is a very difficult object to make. Anyone who’s already tried to make them knows this. There are infinite possibilities, and many problems – the chair has to be light, it has to be solid, it has to be comfortable. It’s practically easier to construct a skyscraper than a chair. -Ludwig Mies van der Rohe 椅子是一件非常難以設計的東西。任何做過嘗試的人都知道這一點。設計椅子有無限的可能性，也需面對許多問題——一把椅子必須輕便，堅固，還要舒適。建造摩天大樓都比設計一把椅子更容易。--路德維希·密斯·凡德羅

《間諜過家家 SPY×FAMILY》最近大火，也被人稱為「動漫界的史密斯夫婦」，不僅人物設定有趣，各種溫馨與爆笑的日常，漫畫中也出現了各種名設計師椅的身影。今天就來聊聊這些角色的寶座都來自哪些設計大師的作品。

夜帷 × 愛心甜筒椅Heart Cone Chair

夜帷 × 愛心甜筒椅Heart Cone Chair

夜帷作為漫畫中的女性間諜角色出現，表面是男主角【黃昏】的醫院同事，外表和行事冷酷，其實內心小劇場滿滿。

夜帷的愛心甜筒椅 Heart Cone Chair 是丹麥設計師維納爾·潘頓 Verner Panton的作品，他被認為是丹麥 20 世紀最具影響力的家具和室內設計師之一。

Heart Cone Chair

愛心甜筒椅 Heart Cone Chair

愛心甜筒椅Heart Cone Chair椅子的名字來源于它富有表現力的心形輪廓。這把椅子于 1950 年代后期設計，舒適的軟墊座椅加上不銹鋼底座渾然一體。這把椅子契合了夜帷看似冰山美人，實際一直熱戀地暗戀著【黃昏】，展現出看似冷酷，實則情感濃烈的性格特點。

Heart Cone Chair

潘頓雖然身為建筑師，但使他成名的并不是建筑作品，而是他設計的生活家居。在他的職業生涯中，他善用幾何造型，用極簡的風格創造出充滿未來感的作品，

他在1959年率先實驗完成全世界第一張一體成型的塑膠射出椅，就是聞名全球的 Panton Chair，不僅成為收藏經典，也奠定了他的設計師地位。

Panton Chair – Vitra

故事的最初始于 60 年代，當潘頓帶著他那張試作原型椅來到 Vitra 公司拜訪 Willi and Rolf Fehlbaum 時（第一代創辦人及第二代總裁），他們都為該設計深深著迷，并認真地思考該如何量產。

67年首批正式生產的 Panton Chair 采用添加玻璃纖維強化的聚酯塑料 Polyester，接著推出聚氨酯 Polyurethane 及聚苯乙烯 Polystyrene 的版本，但后來發現，這幾種原料隨著時間經過，容易因使用疲勞而斷裂損壞。

種種不利因素使得Vitra 不得不于 70 年代末宣告該設計的停產。透過努力改良，在 80 年代使用硬質聚氨酯泡沫塑料 Rigid polyurethane foam重新復刻了這個設計，直至今日這個夢幻般的設計仍然有許多粉絲爭相收藏。

Panton Chair – Vitra

他的家居設計爆款除了愛心甜筒椅Heart Cone Chair – Vitra和Panton Chair – Vitra，還有VP 球形吊燈Verpan VP Globe Suspension Lamp，潘朵拉桌燈Panthella Table ，Panto – Verpan，System Dining Chair Verpan等等。

Flower Pot pendant – and Tradition

System Dining Chair 1-2-3 – Verpan

地球吊燈 Verpan VP Globe Suspension Lamp

地球吊燈 VP Globe 以地球為靈感而生，透明的球形框架下，搭配內部五片金屬遮罩，宛如無重力的空間漂浮，充滿科幻感。潘頓說：「你無法輕易地定義它的色彩調性，然而在燈光透射下，同時兼富冷調、和溫暖的多重氛圍。」

Verpan Panto Suspension Lamp

月亮吊燈 Verpan Moon Suspension Lamp

月亮吊燈發表于 1960 年，是設計師早期的燈具作品。用戶可以隨意調整折射角度，讓燈光直接或間接地散發光源，葉片間散發出來的光，仿佛呈現出月亮的陰晴圓缺。

神探夏洛克也出現了這個燈

潘朵拉桌燈 Panthella Table

Panthella 潘朵拉系列出自潘頓1971 年的作品，是他最受歡迎的作品系列，半圓弧溫潤的圓頂燈罩，搭配纖細的燈桿營造出典雅的美感。

Verpan Pantop Table Lamp

潘頓曾經聊到自己的設計理念，「我試著去忽略那些現有的設計范例，即使它們很完美，我尋找著全新的材質和技術來走自己的路。我的作品很少出現制式的四只腳做出的椅子，我希望使用像金屬絲線和聚酯纖維塑料等新進材質做設計，用新的想法展現新的型態。」我們從他的作品也可見一斑。

Panton 置物碟

達米安 ·德斯蒙 × 柳條椅 Willow Chair

說到劇中重要的男二號，就是達米安或被阿尼亞稱為「次子」，身為阿尼亞的同學，是唐納文·戴斯蒙德的次子，同時也是【黃昏】此次任務需要接近的對象。

達米安是個傲嬌小男孩的角色，本性不壞，但高高在上的態度讓人不爽，劇情中時不時被阿尼亞的可愛上頭，拒不承認。

達米安坐的椅子名為「柳條椅 Willow Chair」，由英國格拉斯哥風格的領導者，蘇格蘭建筑師查爾斯·雷尼·麥金托什Charles Rennie Mackintosh 所設計。

作為一名建筑師，麥金托什最著名的建筑作品是格拉斯哥藝術學院Glasgow School of Art，也被稱為英國新藝術風格建筑的標桿。

Glasgow School of Art

Glasgow School of Art

他的著名家具作品是柳條椅 Willow Chair和高背椅Silla Hill House，他對椅子的設計比起舒適性，更注重了雕塑感和設計表達。

柳條椅 las icónicas Willow y D.S.3

高背椅 Silla Hill House

他的設計優雅且獨具匠心，他擅長使用幾何、立方體和曲線塑造作品，是現代主義的先驅之一。

貝琪 ·布萊克貝爾 × 椰子椅Coconut Chair

貝琪是軍事企業巨頭CEO的白富美女兒，也是也是阿尼亞在伊甸學園第一個交到的好朋友，性格中有戀愛腦的一面，日常維護著阿尼亞。

椰子椅Coconut Chair

貝琪靠著的這把可愛粉色椅名為「椰子椅 Coconut Chair」，與阿尼亞所坐的棉花糖椅 Marshmallow Sofa 源于同一位設計師喬治·尼爾森 George Nelson ，1955年設計。

椰子椅 Coconut Chair

椅如其名，這把椅子的靈感來源于被切成 1/8的椰子，也展現了設計師富有幽默感的創造力。

這把椅子，椰子一般的內部由紡織品或皮革覆蓋，「椰子殼」為金屬材料鋼加上拋光鍍鉻表面組成。椅子兩側延展的設計也很適合更加自由舒適的坐姿，整體的設計既適合居家環境，也很契合圖書館類型的公共空間。

除了上篇中提到的棉花糖椅 Marshmallow Sofa，尼爾森對模數制儲藏家具系列及模數制辦公家具的研究也極具創新，影響了當代家具的設計走向。我們來看看他的其他設計作品。

棉花糖椅 Marshmallow Sofa

泡泡狀燈飾 Nelson Bubble Lamps

Nelson Bubble Lamps 擁有各種球形輪廓的各種燈，為室內增添了一絲柔和明亮。這些優雅的燈具組合由尼爾森于 1952 年設計。

設計的靈感來自他想為他的辦公室購買的一套絲綢覆蓋的瑞典吊燈，但發現價格過高。他創新性地使用了半透明的白色塑料新材料，創造了一套尼爾森泡泡燈，并從元素的有機形狀中汲取靈感，制作了蘋果泡泡吊、梨形壁燈、蓮花臺燈和飛碟吊燈等變體。

George Nelson Chest

「George Nelson Chest」這系列的置物柜誕生于1952年，是尼爾森與Herman Miller家具公司合作時期，在1951年首次造訪東京并深受沖擊后設計出來的簡約單品。

Swag leg chair

Swag Leg Armchair & Nelson Swag Leg Desk - Herman Miller

時鐘的經典大師

在腕表盛行的 50 年代，尼爾森發現掛墻鐘的首要功能不再是顯示時間，而是作為室內設計的裝飾元素，可以說他的判斷超有預見性，可以說現代主義的時鐘設計，或多或少都看得到尼爾森的影子。打從1948年第一個時鐘面世，尼爾森的設計便成為經典，同時在銷售或創意都大獲成功。

Ball Clock

時鐘設計中最為人所知的應該就是掛鐘Ball Clock，也成為其后時鐘的基本造型藍本。外框卻突破了時鐘的慣常報時造型及模式，十二支立體合金帶著彩色木球代表十二個小時，是讓人驚喜的設計作品。

Vitra Flock of Butterflies Wall Clock

Vitra Turbine Wall Clock

充滿創意又極富玩心的尼爾森，創作總是令人耳目一新，運用豐富色彩及簡潔的線條，將生活必備的物件賦予新意象，引領出二十世紀現代設計風潮。

弗朗基 ·富蘭克林 × 伊姆斯躺椅與擱腳凳Eames Lounge Chair&ottoman

弗朗基 ·富蘭克林是【黃昏】的協助者,常常提供執行任務小道具的創意發明，也算是阿尼亞的半個保姆，是個一直想要追逐戀愛卻不太順利的單身狗。

Eames Lounge Chair&ottoman

弗朗基漫畫中的椅子名為「伊姆斯躺椅與擱腳凳 Eames Lounge Chair&ottoman」，是Charles Eames夫婦設計的作品，上文中的約爾的云朵椅 La Chaise也來自他們的設計。

La Chaise

伊姆斯躺椅與擱腳凳 Eames Lounge Chair&ottoman可以說是Charles Eames夫婦最為人所知的椅子設計，也被認為是 20 世紀最重要和最具收藏價值的家具設計之一，并且是紐約現代藝術博物館永久收藏的一部分。

第一個休閑椅和腳凳于 1956 年生產，是送給朋友奧斯卡獲獎電影導演比利·懷爾德 Billy Wilder的生日禮物，它在阿琳·弗朗西斯的家庭秀中首次公開亮相，后來成為大家競相希望購買的時尚單品。

設計靈感來源于19 世紀英國俱樂部椅的創新詮釋，躺椅由三個模壓膠合板外殼和定制的皮革靠墊構成，安裝在可轉動的鑄鋁底座上。這款椅子將傳統品質與木材成型技術相結合，成為舒適的象征。

蛋殼椅 Eames DSR

早在 1939 年，Charles Eames 就和他的好友 Eero Saarinen 開始著手研究如何將成型膠合板應用在家具設計，并制作成適合大眾使用的單椅。1948 年，Charles & Ray Eames 端出了這系列單椅的原型，當時以金屬與木料為主。兩年后他們再接再厲，改用當時最流行的玻璃纖維制作并量產，受到了空前的歡迎。

其他椅子設計

Eames Fiberglass Armchair DAW

Plywood Group DCW

極致有機高背扶手椅 Organic Highback

兒童大象椅Vitra Eames Elephant

以 Eames命名的兒童大象椅，是他們夫婦于 1945 年為其小女兒所設計的作品。這件原是女兒限定的家具最初由薄片曲木做成，瞬間變成了人人都想要的夢幻單品，到 2008 年，德國 Vitra 啟動了再制計劃，新版的兒童大象椅采用繽紛多彩的 PP 塑料來生產。

Eames pride hang-it-all

Eames pride hang-it-all

劇中片尾曲閃現的設計師椅

動畫中的片尾曲一直向前走的阿尼亞身邊，也隱約閃過了各種椅子，從左至右分別是「郁金香椅 Tulip Chair」、「天鵝椅 Swan Chair」、「7號椅 Series 7?」、「極致有機椅 Organic Highback」、「大象兒童椅Eames Elephant」。

郁金香椅 Tulip Chair

郁金香椅由埃羅·薩里寧Eero Saarinen 在1955年和1956年為紐約市的諾爾公司設計。它最初為配套餐桌而設計。它線條流暢充滿現代感，被認為是經典的工業設計。

郁金香椅 Tulip Chair

天鵝椅 Swan Chair

天鵝椅 Swan Chair

美麗的天鵝椅 Swan Chair椅子由 阿納·雅各布森 Arne Jacobsen 于 1958 年為哥本哈根 SAS 皇家酒店的大堂和休息區設計。曲線美麗散發出柔和的氣息。

7號椅 Series 7?

7號椅 Series 7?

Series 7? 椅子是現代家具史的標志性設計，由 阿納·雅各布森Arne Jacobsen 于 1955 年設計。這把椅子由 9 層壓力成型的單板制成，其獨特的形狀既能展示個性。

結語

設計師維納爾·潘頓 Verner Panton曾說「多數人花一輩子的時間生活在枯燥乏味的相似性當中，甚至受制于心理無法大膽使用各種色彩。我的創作目的在于，借此激發人們的想象，并試圖為我們的生活環境增添趣味。」

說回《間諜過家家 SPY×FAMILY》，雖然劇中的主角三人各自有著不可告人的秘密，在同一屋檐下的生活讓他們的心靈慢慢彼此接近，甚至培養出家人般的默契，爆笑中暗含著溫情。漫畫還在連載，目前只有9本封面問世，相信未來會有更多有趣的設計可以等待我們挖掘。

【視頻版】

【延伸閱讀】實在是太優雅了！《間諜過家家 SPY×FAMILY》封面設計藏巧思，用設計師椅與動漫角色完美契合（上）

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《間諜過家家》并不是我今年看過的最好的動畫作品，但卻是最輕盈也最有“享用感”的一部。

如果要討論一部作品主要是靠什么“立住”的——或者說，其最耀眼奪目的所在，我想，在我看來，對《十二國記》《奇巧計程車》而言，是其主題與內涵；對《莉可麗絲》而言，是其人物特質；對《永生之酒》而言，是其故事手法；對《工作細胞》而言，是其在不同的語意空間間的映照；對《少女終末旅行》而言，是其歌詩般的“末日”“旅行”感；而對《間諜過家家》而言，則是其對于“家”這種特殊存在的呈現——及探索。

以“家”為主題的作品，我其實也還看過一些，比如《小謝爾頓》與《倫敦一家人》。

在《小謝爾頓》中，平凡中帶著特殊的六口之家是故事的溫暖背景與素材來源；《倫敦一家人》則主要側重于家長Ethel與Ernest間的看似平淡卻篤定得令人安心的相濡以沫與細水長流。

在對“家”的呈現與探索上，《間諜過家家》無疑是比它們走得更遠的一步。它將一個東拼西湊而成的三口之家鄭重其事地放在了舞臺正中央，隨著故事的追光燈的打下，組成家庭三個重要角色及其兩兩之間的關系被賦予了近乎同等的注意力，俱是清晰可見。

此外，不同于其它帶有探索性的作品對“家”的探討中自帶的嚴肅感與對“問題”的側重，《間諜過家家》對“家”的呈現是輕松而理想的：父親是間諜，母親是殺手，女兒是有讀心術的超能力者，整個家的成立建立在一次終將告一段落的間諜活動之上；戲劇效果拉滿的同時，故事敘述的節奏又意外地舒緩，一集接一集的，皆是流水般溫柔而熱鬧的日常，使觀眾完全忘記要為這個家的虛無而擔心，反而一不小心就沉醉于這個家所呈現的完美與溫馨之中——而這或許就是這部作品最大的魅力所在——它不可思議地用一個空中樓閣之上的虛假的“家”，演繹出了一個理想的、完美的“家”；同時，也讓人于沉醉之余忍不住思考——倘若剝離了所有戲劇化的成分，這樣完美的家是否還能穩固地存在？如果可以，那么，能成就這樣理想的“家”的，又會是什么因素呢？

寫影評是一件很有意思的事情。起心動念于一次難以捉摸的內心觸動；第一天晚上順著當時的思路寫到受阻擱筆，第二天便不自覺地開始在腦海里進行似有若無而隨時隨地的分析。而最終的靈光則仿如一場分布式思考的水到渠成：不記得是怎樣的場景下，我突然意識到，這個不真實的家庭所展現的超越真實家庭的完美與“真實”，或許恰恰是成就于其“不真實”。

——正是這一場“假戲”，讓這一三口之家的各個角色也好，場外的觀眾也好，都得以“退后一步”，來審視一個家的“要素”、“含義”，與——“經營”。

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雖然整個劇集從黃昏、約爾與Aniya正式組建成為三口之家的伊始，就在不遺余力地展現這個家庭給人的溫暖觀感，然而，或許一個真正緊密聯系的家終歸是需要靠著時間與事件的推進來慢慢生長，它第一次作為一個整體讓我被深深地打動，還是在十五集。

那是在恐怖襲擊事件告一段落后，一家三口終于在一個路口相聚。等到狗狗的去留也塵埃落定，黃昏自然地對約爾和Aniya說：“回家吧。”

約爾高興地說：“好~感覺今天好漫長，我都累了。”

Aniya一本正經地表示：“回到家之前都是遠足，不能大意。”

黃昏笑道：“你是在學校學的嗎？這可不是遠足哦。”

約爾牽起Aniya的手：“沒事的，Aniya，案件已經解決了。”

聽著黃昏和約爾溫和而篤定的聲音，畫面里的一家三口走上了輕快的歸家之路。

Aniya的緊張兮兮讓人忍不住吐槽：被世界上最強大的兩個人帶回家的感覺真的是不要太安心好嘛。

一邊吐槽，一邊看著三個人回家的畫面，忍不住會心一笑——這種在結束了緊張的一天后一家三口一起安心地回家的場景真的是很難不讓人沉醉——戲內是輕松愉快，戲外則是憧憬、眷戀，與滿心柔軟。

大概就是在這段劇情左右，我忽然發現約爾的音色很特別。

是怎樣的特別呢？在腦海中無意識地尋摸，驀地捕捉到一線靈感——就像是圣誕節的熱紅酒。

思路一旦落在一個答案上，便忍不住延伸追問其因由。

于是，我驚訝地發現，原來腦回路清奇而粗線條的約爾，看似與心思縝密、十項全能的黃昏形成了巨大的反差，卻也給人帶來了近乎同等的安心感。

約爾無疑是與傳統的母親形象背道而馳的，也正是因此，她所展現的安心感，才格外地值得玩味。

巧合的是，這一點也是我在動筆的第二天的“分布式思考”中才抽絲剝繭地逐漸意識到的——雖然約爾的人設是本作武力天花板，但正如故事情節本身也并沒有在這一點上過多地做文章，約爾給人的安心感，其實也更多地來源于別的地方——與約爾的氣質一致，她所展現的安心感，其實更多地是來自于一種“心無雜念”的感覺，一種“對這個家庭感到深深地依戀與滿足”、“一家人的目標一致”的真摯、關切與毫無保留。

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如果說《莉可麗絲》里的千束是我今年看的新番中最有魅力的女性角色，那么黃昏便是當之無愧的最有魅力的男性角色。

從故事一開篇，他便是技能樹點滿的頂尖間諜。不過，對于我而言，他的魅力其實并不完全來自于其事事周全的強大，又或者密碼直讀的優雅，而是更多地來自于他遇事時分析問題冷靜而直擊要害的思路，以及其中所透出來的心底的溫和與柔軟。

有趣的是，由于整個故事都是圍繞“梟”任務而展開的，黃昏分析或看待問題的內心獨白便自然而然地成為了故事中骨架般的存在，其中更是不乏高萌或令人擊節的金句：

領養Aniya的伊始，迅速地定位自己與Aniya的之間關系的本質：“為了完成任務，我必須和她保持良好的關系。我必須要了解這種生物。與外交同理，了解對方是通向和平的第一步。”

帶Aniya上街，發現為了安全起見這么小的孩子必須牽著走，下意識的想法是：“一只手被占用了，遇到敵人的時候無法迅速地作出反應。”

和Aniya上街逛了一圈回來的路上心力交瘁：“不行，理解不了。她的行為太不合常理了。”——然后立刻去買了一堆參考書。

一邊嚴肅地翻閱參考書AKA“為人父母指南”，一邊感慨：“原來不能審問啊。”（...這恍然大悟的感覺是怎么回事？）“世間的父母們，原來一直在做這種高難度的任務嗎？”

在任務受阻之時，沉靜下來思考“梟”任務的本質：“如果只需要暗殺德斯蒙一個人，那我有的是方法。但這樣無法真正解決問題。凡事都不可能一蹴而就，要想知道對方的想法和需求，就必須獲得其信賴，深入腹地，仔細觀察。只有經住這平淡又艱苦的工作，才無愧間諜之名。（為此，需要從了解Aniya開始。）”

…

在這場從新手父親一路穩扎穩打地成為資深父親的旅程中，黃昏最動人的一場思考，便是我之前在《ALIVE》中寫過的，他在面對Aniya的厭學情緒時，在任務可能因此而宣告失敗的沉重壓力之下，所發生的一場極富智慧、同時亦令人得以窺見其骨子里的強大與溫柔的自我反思——“首先應該是我成為理想的父親，我必須演好父親的角色。這才是這個任務的根本。”

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跟隨著黃昏的內心獨白走進這個故事，我每每一邊為他各種應對問題的思路而擊節，一邊忍不住笑著吐槽是不是這部劇的精髓之一便是跟著頂尖間諜黃昏學習如何做任務/項目（比如，在解決“結婚”這一任務時的策略是事先收集并記住了全城的潛在結婚對象的信息…）。

直到看到第十九集的結尾——約爾排除（自己的腦回路所創造的）萬難為Aniya送去運動服，卻驚訝地得知原來今天并沒有體育課，只好帶著自責從學校黯然離開。此時，假托去上班實則在學校查看任務進度的黃昏制造了一場偶遇，來打探約爾出現在學校的因由。了解情況后，看到低落的約爾，黃昏的第一反應是“（作為母親，）要是約爾小姐一直心情失落，會影響到任務的”，于是便一邊體貼地開解，一邊靈機一動，語帶輕松地邀請約爾一起去附近的餐廳吃午飯。在這種自然而松快的邀請與對話之中，約爾的情緒也很快明朗起來。

——這是個很“間諜過家家”式的結尾，卻讓我一瞬間有些恍然——黃昏此時所說的“任務”自然是劇中的“梟”任務，而維系好偽裝的家庭是這個任務必不可少的一環；然而，倘若我們做一些語意空間間的移花接木，將這個語境的背景代換到真實的家庭之中，將他所指的“任務”代換成真實家庭的“任務”呢？

任務的最終目標暫且不論，完成任務的關鍵路徑卻有著令人驚訝的一致性，那就是——“維系好家庭”。

由此外推，分析問題的邏輯——如此處黃昏對約爾的心情低落的看待與應對——亦未嘗不可借鑒。

此時，我才后知后覺地反應過來，作為觀眾的我們其實確實是在跟著黃昏學習，但我們能學到的遠比“如何做任務/項目”更有價值。

黃昏給我們親身演示的其實是——如何用經營工作的思路經營家庭。

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最后，大約是因為遲鈍，我真正地“看到”Aniya在這個家庭中的角色，還是在看完第十八集之后，意外地邂逅了片尾曲的一句歌詞之時。

這句歌詞是這樣的：“看清每一個日子 / 大人定會故作體面 / 因此我們只好 / 全力去觀察”。

這句“大人定會故作體面”直指Aniya作為孩童的身份，同時又將觀眾的意識從理想化的戲劇之內驀然拉回了普遍認為在“大人”與“小孩”之間存在結構化沖突的現實世界，讓我忍不住想到——或許，Aniya的讀心設定正是在暗喻小孩子所特有的敏銳？

如果是這樣，那么，這部作品中所展現的Aniya憑借其讀心的超能力對大人們進行溫柔地理解與力所能及地輔助，是否也是在啟發性地暗示著一種孩子主動地參與家庭的維護與經營的家庭面貌/可能性？

5

至此，“經營”作為這個家庭的關鍵詞，已逐漸浮出水面。

而我的思緒之所以最終會落到這個關鍵詞上，想來還要追溯到前段時間在《心流》里看到的關于家庭關系的討論。作者在這一章的討論中，指出家庭其實也是需要投入精力來經營的存在：

“我們這個時代最根本的一個錯覺就是，以為家庭生活可以自給自足，處理家庭生活最好的策略就是聽任其自由發展。 …不集中注意力，復雜的活動就會陷入混沌。家庭又怎么可能幸免？”

在同一章中，《心流》的作者還極富洞見地從心流的理論出發，點出“共同目標”對于一個家庭的重要性——或者說，在對家庭的“經營”中的重要性：

“家庭要能提供心流，必須先有存在的目標。…家庭若要使這些目標變成助長家族成員復雜性的互動關系，必須通過獨特化與整合的過程。所謂獨特化，就是鼓勵家庭中每個人發展自己的特質，發揮最高的技巧，并建立個人的目標。整合則正好相反，它確保一個人身上發生的變化也能影響到其他人。如果孩子以自己在學校的表現為自豪，家中其他人也會表示關切，并以他為榮；如果母親覺得疲倦沮喪，家人會試著鼓舞她。在一個整合良好的家庭里，每個人都把彼此的目標放在心上。”

在《間諜過家家》里，這個由三個自帶身份而各有目的的主角所組成的臨時家庭，恰好成為了關于家庭的“經營”及“共同目標”的一個優秀注解：

間諜黃昏的目標是順利完成“梟”任務；殺手約爾的目標是能不受社會輿論的壓迫地繼續安安靜靜做一個殺手；而一年中輾轉換了四個領養家庭的在逃超能力者Aniya的目標，則是不要再被拋棄。

這三個個人目標通過一個因緣巧合組合而成的臨時家庭糅合在一起，戲劇化地導向了一個共同目標——維系這個家庭的完整與美滿。

而這部劇的巧妙還在于它并不止步于此。它還通過黃昏的清明睿智、約爾的真摯單純、以及Aniya的讀心技能，將這個已然一致的共同目標，更進一步地升華成了“將他人的目標也看作自身的目標”，亦即《心流》中所說的“把彼此的目標放在心上”。

于是，Aniya不遺余力地試圖在暗地里幫助黃昏完成“維系世界和平”的任務，約爾發自內心地以黃昏“想要盡力實現的妻子的遺愿”（讓Aniya能在伊甸公學就讀/不被開除）為己任，而黃昏則是竭盡所能地去了解并關注家庭成員的內心與狀態，以身作則地學習成為理想的父親與丈夫，以經營好一個健康而理想的家。

6

從”家的經營”的角度，再來審視這個故事，不難發現，除了“共同目標”與“合力經營”之外，故事中的家庭還展現了其它幾項有關于“經營”又超越于“經營”的要素。

其一，是相似的觀念。這一點是故事的戲劇化元素之一，倒是可遇而不可求。從“經營”的角度來看，這或許應當看作一個最理想的基礎。

其二，則是各個角色的底色中的溫柔——正是這種人與人之間相處時的溫和與柔軟，給了“經營”以空間，讓這個萍水相逢的家庭，能通過彼此的經營，迅速地生長成故事中的樣貌。

《間諜過家家》其實是一部極會展現溫柔的作品。

為了“創造孩子不會哭泣的世界”而成為間諜的黃昏，閑暇時喜歡去公園散心、“一想到我做的工作對這里的人們有益，就又充滿干勁了”的殺手約爾，其內心的強大與溫柔自不必說。他們在家庭中的行止，對彼此的照應與顧念，更是溫和與柔軟的典范。

而喜愛冒險故事、思維上確然還是一團孩子氣的Aniya，她的看待事物及處事的溫柔，從她對黃昏的間諜任務的理解與上心就可見一斑。

除此之外，令我感到驚喜的，是這部作品對看似標簽化的普通人的處理。

比如，在第二集中，我們可以看到，約爾的同事卡米拉有著普通人的無傷大雅的“壞”——極強的嫉妒心。但在之后的料理大作戰的劇情中，劇集卻又絲毫不帶偏見地向觀眾展現了這個“普通人”的另一個面：擅長料理；嘴硬心軟地為約爾姐弟探索出了他們記憶中的母親的料理的食譜；此外，在探索食譜的過程中，在所擅長的領域里游刃有余的卡米拉也是讓人感到閃閃發光的。這種對普通人的復雜性的觀察與承認，無疑是一種溫柔。

再如，在第十九集中，故事為我們展現了Aniya的同學——一個自以為家里要破產了的陰沉小孩的略討人厭的“作”，但卻也讓我們意外地看到了這場本以為會被非黑即白地收場的胡鬧是如何得到了伊甸公學的孩子們的溫柔地承接。這里的溫柔，是一種對普通人的復雜性與可能的出格行為的包容的溫柔。在這里，人與人之間的關系像是一場探戈——你示以鋒利，鋒利下是無助；我回以舞步，舞步下是涵容。

最后一個要素，則是“松弛”。

黃昏這個父親因為靠譜與內省而松弛；約爾這個母親因為真摯與粗線條而松弛；而本就富有孩童天性的Aniya，則是因為安心而松弛。

來自于三個主要家庭角色的松弛，賦予了故事中這個家庭一種特有的溫和而松弛的魅力，也讓人對此心馳而神往。

從“家的經營”的角度來看，此處問出的問題是——這種“松弛”，應當看作是“因”，還是“果”？

不過，無論是因是果，不可否認的是，這種令人神往的松弛感，與引人入勝的戲劇感一道，輔以前述的關于「家」的「經營」的醍醐灌頂、作為故事底色的人與人之間的溫柔的春風化雨，共同成就了這部作品極佳的“享用性”。

——借用之前對約爾的聲音的比喻，不妨說，這整部作品其實也便像是一杯冬日里的熱紅酒，令人感到溫暖、安心、愜意、沉醉。

22.12.03-06

本文首發于公號：緣葉二次元（yydacg）

英國首相特拉斯只執政了44天，英國有部分網友對此進行了嘲諷。因為一天的時間是24小時，44天就是1056小時，而阿宅喜歡玩游戲那是出了名的，你們看：英國玩家們紛紛曬出自己超過“特拉斯”的游戲記錄。

什么《守望先鋒》《盜賊之海》《命運2》《怪物獵人 崛起》《星際戰甲》《英雄聯盟》等等……你有哪些游玩時間超過“特拉斯”的游戲嗎？我想應該會有很多人能拿得出手吧，比如《原神》、《英雄聯盟》、《公主連結》等等。

再比如阿宅喜歡看的動畫《我的英雄學院》、《海賊王》、《哪吒傳奇》、《斗羅大陸》等等都是我們看得較為多的動漫作品，自然也比她花得時間更長。

就比如緣葉來說，玩《英雄聯盟》就已經很多年了，雖然一直都是坑爹的存在，也沒什么硬實力，但是玩游戲比她更強啊，所以如果你也玩過一款游戲能超過特拉斯的話，那么也可以“嘲諷”一下她咯，當然也可以來分享一下你玩得最多的游戲或者追過較長的動漫作品呀。

就比如最近出了《死神千年血戰篇》，就是一部更新了很多年的動畫作品，當初《死神》播出來之后，就一直追了300多話。而這次更新的10月新番就是一部讓人十分在意的好作品，不然也不會有那么多《死神》粉就在網上評論，爺的青春又回來了呀。從這里也可以看得出來，能追那么多年的作品那是真的愛啊。

就算到了各種新番常出的現在，也依然追動畫的阿宅看，肯定也比她追番或者玩游戲的時間更長呀，不然的話，也不會出現歐洲網友們的“嘲諷”了。畢竟作為英國歷史上任期最短的首相，我們阿宅玩游戲、看番都比她長的話，確實會讓人覺得特別搞笑呢。當然拋開這段時間不談，就拿我們常看的新番來說，各位追番那應該（剛入坑）也有蠻多了吧？那你喜歡哪些呢？

那就趁著這個時間來推薦一下《孤獨搖滾》這部特別搞笑的、社恐的貼貼番吧。那為什么要推薦？因為特拉斯是女性嘛，自然要推薦貼貼類型的比較好的呀。雖然這次的10月新番貼貼的還有幾部，但是《孤獨搖滾》這番看著有趣的地方就是各種類型的表情包，當我們在看番的時候，雖然能看到后藤獨的喪，但是那萌萌噠的表情包、可可愛愛的樣子，真是讓人羨慕不生女兒真的好心塞啊。

同理，在看《孤獨搖滾》這部新番的時候，緣葉也覺得特別有趣呢。雖然社恐讓人覺得不正能量，但是CW（CloverWorks動畫制作公司）增加的各種萌噠噠、呆毛等有趣的點也有蠻多，導致這番的好評率異常高。就比如剛剛更新的第三話，那演出、作畫效果真是神了，各種各樣的表情包、gif圖多如天際，這一話的經費可謂是將CW公司的經費（能力）全部都用完了吧2333333。

好了，不管是英國首相特拉斯只執政了44天，被網友“嘲諷”也好，還是對于喜歡的游戲或者動漫超過她也罷，最重要的是開心啊~只要開心就足夠了呢，你們說呢~

本文為原創動漫評論，緣葉二次元公號，做一個特立獨行的動漫人，歡迎點贊和推薦，禁止轉載。

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由于肥宅沒有看過原著，所以我從純動畫黨的角度結合已有作品分析，說得不好見諒（求了）。

從世界觀來看

以國家之間的信息戰為起點，又是世界和平要我維護，又是政治斗爭，經典龍傲天輕改式世界觀（超人高中生？)，主線就是調查東國國家統一黨總裁多諾萬·德斯蒙，這一威脅東西和平的危險人物的戰爭計劃組建一個家庭，進入學校想辦法鯊了。

為此一名高級間諜就要玩過家家游戲，從這就可以看出明顯的反差了，但是畢竟日漫競爭嚴重，要整點花哨設定才有人看嘛，題材新穎，設定也好玩，作為世界觀來說，甚至比較有趣。但是這是一個很大的枷鎖，既然套上了一個過家家的標簽，那么就整不出啥花活了，這么宏大上世界觀的作用，也只是開始有個噱頭，而且從整部番來看，這設定也沒有什么大用途。

除了前期能寫男主多么的有專業素質，可以冷酷無情地對待這個家庭（只是標準養娃番都有的矛盾罷了)，可以說起了一點作用，屬于是格局小了。

從人物看

黃昏

高級特工男主，外表是公務員的暗殺者女主，和超能力女兒。這三人湊出的家庭，人物也確實新穎，感覺三人拉出去敵國能預防世界大戰都沒毛病，同時男主為精英間諜，女主從目前看也是最強戰力，存在感拉滿啊，這標準龍傲天配置，放在其他番，可不就主角團。可惜這部番沒有，也是我覺得這部番雖然題材新穎，但是十分一般理由。

新穎的人物設計的作用何在？寫出間諜和殺手養娃養得好？那么我換成異世界公爵和公主養娃養得好可以嗎？差不多，畢竟人物做的行為只是為了服務于標題的“過家家”，大部分行為看起來是只有間諜和殺手能做到，但是最終結果還只是花式養娃。

我不是貶低這部番，畢竟人家過家家幾個大字都寫在臉上了，觀眾也都知道這就是養娃番，但是太過于突出過家家這個主題了，你好不容易寫得好人設，用用不好嗎？

例如《就算是哥哥只要有愛就沒問題吧》這部番，兄控妹妹、爽朗大姐頭、三無實則傲嬌的金毛雙馬尾。人物完全服務于劇情，全文就以各種對男主的理發店和妹子的殺必死鏡頭為主，雖然爛但是看得爽，人物人設寫出來確實是有作用的。

而不是和《間諜過家家》一樣，將所有的設定服務于過家家，就簡單寫寫間諜之前的勾心斗角，殺手世界的殘酷等等。除了黃昏沒事用自己特工的身份搞這搞那，算是能看出確實是個間諜，其他人如此好的人設基本上大部分都浪費了。

約爾

女主是這個番最沒有存在感，也是最沒用的角色，如果說男主主要靠自己的間諜身份，用激光炮打蚊子的操作，營造反差感，人設算是起了作用，那么女主的作用呢？大部分時間的作用，就是前期當個空氣人，后面出問題了，直接一個飛踢出來開無雙，阿妮亞要成長了，直接化身小番茄，兩眼一閉就開始急了，后面也只是弟弟來了，咱不能暴露人設，這個作用也是一大浪費。

我猜測作者內心是這樣的：“咱要整就要整霸權，現在父親和孩子之間有碰撞了，那母親必須不能少，必須加強家庭的牢固程度！要是開始就無腦養娃，和寫小題大做，借這個框架寫反差，那不就證明我沒活了，和垃圾龍傲天輕改有什么區別！”作者內心肯定是這樣想的。

阿妮亞

而這部番的女兒阿妮亞，也是問題比較大的，女兒有個超能力什么的或者很強啥的，是很常見的，畢竟很好圓回來。如果有個啥問題，爸媽不在，我女兒直接出來開無雙，這波女兒的成長可大得很，前期阿妮亞沒什么毛病。

從相遇第一集和黃昏有小矛盾，到入學制造笑點，到學校暴打小少爺，棒球賽，都可以看出阿妮亞這個角色前期還是有很大作用的，但是到了后期就出現問題了，也是許多廢萌番的問題，大量的篇幅用來干嘛，美少女賣萌和吃癟，各種表情包是看爽了，awsl也刷爽了。

但這寫了什么伏筆了沒有？或者推動劇情了沒有？都沒有！只是哭了哭了，賣個萌甚至根本沒有成長，不會堅強了說不會再哭了什么的，遇事不決就開始哭，賣萌，顏藝這是什么，這是廢萌番的尿性啊。這種身份的表示手法，完全和垃圾輕改一樣，角色服務于事件，人物成長和人設都可以忘。

從劇情看

前兩集介紹世界觀，引出家庭里的另外兩個人物母親和女兒，第三集家庭的撮合，也開始主線了，送女兒上學。前幾集沒什么毛病，就是普通番劇都有的，同時也是開篇就寫了主線了，比大部分較為長的作品來得早的多了（我相信大家都看過不少，到了中間或者結尾才有一點點主線的番劇。)。

但是不得不說這部番劇情寫得是真好，第四集貴族學院里動物開團，這一集的“優雅”也隨著這部番的出圈而出圈了，可以說寫得很好也很有笑點，小黑胡子老師的蠻橫不講理也和優雅老師形成對比。第五集黃昏動用特工力量，讓阿妮亞在城堡里化身小公主，約爾喝醉酒暴打黃昏，反正我是看爽了，確實可以，但是看完后感覺就是花式養娃，并無多大亮點，也就是突出一個反差。

后面主要也是圍繞阿妮亞學院生活，主線清晰，中間插入一個約爾的弟弟來訪。活蠻多，阿妮亞戲份也足，約爾偶爾賣萌。我想這也是這部番火出圈的原因之一，新穎的人設，好玩的梗，劇情也有意思，如果是對于不怎么看動漫的泛二次元，這部番可以說是十分不錯的。

做個總結

這番從世界觀到人物，都是服務于劇情和過家家這一賣點的，本身人物不算重要，你就是換成異世界貴族也沒毛病。作為一部養娃番來說還是比較優秀的，制作也好，op也是的美術風格很喜歡，歌中規中矩，只不過作為一部人設如此有趣的番劇，完全浪費了這么好的人設屬實是可惜了。

如果多多突出人物作用，不只是為了養娃，人物去干什么，沒活了就去賣萌，做個魔性的人物水劇情。制作也相當好，如果更能突出人物的重要性，再養娃啊，賣萌什么的，那就是一部好番。

不過養娃這個標簽也沒有什么牛比大作，如果和《少女終末旅行》或者《妖精森林的小不點》一樣治愈和溫馨，人物成長也明顯。那將封神。可惜現在來看，這部番也只為一部樂子番，看搞笑和養娃的番劇。

本文為原創動漫評論，緣葉二次元公號，做一個特立獨行的動漫人，歡迎點贊和推薦，禁止轉載。

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還是挺喜歡的。阿尼亞很可愛。角色都很棒，我還買了漫畫，和動漫還是稍稍有點不一樣的。

作為家庭喜劇我還是很喜歡這種類型的。

“倘若輕視孩子的感受就是貴校的教育理念，那我真是選錯學校了。”很喜歡這句臺詞。本人運氣不太好，小學、初中，上的學校都不太在乎我的感受，總是被侮辱，謾罵，輕視。高中還好，我所上的高中老師倒是很負責的，對我也好，但是由于小學和初中的陰影，導致我不敢和人交流，有輕度抑郁。偶然在b站發現了第一部動畫“超能力女兒”從此喜歡上動漫，之后看了很多動漫，喜歡上日常搞笑萌系治愈類型的動漫，讓我覺得生活還是有美好的，應該積極的去追求美好的生活，享受身邊平凡的幸福。

現在大學上了一個學期了，雖然我還很內向，但我接受自己的內向，一樣會積極的追求美好的生活。好好學習，好好生活。

遺憾的是很多人并不喜歡這種類型，還非要看。看到自己不喜歡的類型比較有名氣，上了熱搜，或者看周圍人都在看就強迫自己去看。這樣注定會帶著偏見去看動漫，到處挑刺，還影響自己和他人心情，何必呢？沒必要迎合別人，迎合數據，不喜歡這種類型就不要看。