劇照
劇情介紹
這天在小新居住的春日部附近，突然新開了一家叫“20世紀博”的游樂園。游樂園里到處播放著從前20世紀的舊的電視節目和電影，這里，一切都是從前時光的回放。每一個到了這里的大人，都沉浸在過去的舊時光里，而對小孩子來說，這些的東西一點意思都沒有。令小新萬萬想不到的是，進入了游樂園的爸爸媽媽都不在理會其他事情，只是一直沉醉在以往的時光里。城里的大人們都進去了，只剩下了小孩子！這到底是誰的陰謀，小新他們能否粉碎這陰謀？
長篇影評
1 ) 勇敢的小孩子們
2 ) 彼得? 潘
他愿建造一個成年人的烏托邦，理想國。
他以為他喜歡的別人也會，卻在不經意之間變成了一個強加給別人意志的‘暴君’。
佛在拯救人類的時候，是否想過他所謂的幸福也是人類想要的。
人們安于現狀也許只是處于習慣，害怕改變是因為無力承擔那個不可預知的明天。
很多人出生就沒有那么多選擇，但沒有選擇有沒有可能也是一種幸福？就像一個從來沒有吃過肉的人未必沒有一個吃過一次卻再也吃不到因此看菜無味的挑剔人來的幸福。
幸福永遠只是相對的感念。
另外影片還說，不要回避人生的每一個階段。
那個在20世紀游樂園里流連忘返的爸爸媽媽是幸福的，但那個懂得責任和家人一起生活，茶米油鹽不離不棄的爸爸媽媽也是幸福的。
每段人生都有它獨特的幸福，就像你能體味香草冰激凌的香甜同時也有可能愛上韓式鐵板燒的噴香一樣。這是個簡單的道理。
3 ) 光廣志這一生，就夠滿分了
五分鐘默片，一段音樂，描繪一個從鄉下出來的男孩，一步一步，擁有了自己的家庭。
過去真的那么重要？沒錯，是值得永遠回憶的，但更重要的，是現在，不是嗎？
就像一個循環，幸福和不開心，勞累和滿足，會交替出現在身邊，這就是生活。可能此刻是每天的繁忙與艱辛，下一刻，就會迎來美好的確幸。
“這樣無趣的人生真的好嗎？”
“我的人生才不無趣！”
回到家，一切，還是熟悉的生活，對。
4 ) 看蠟筆小新看哭是我沒想到的
一直以來習慣了屎尿屁無厘頭的蠟筆小新，劇場版立意之高后勁之大想象力之豐富超乎我意料，有一天能看蠟筆小新看哭是我沒想到的。
它看起來那么不合理，比如過去是一種氣味，可以把大人們攫住，而回到現實也要依靠氣味，這種氣味還能通過儀器測量。它看起來又是那么合理，因為現實中確實就有人靠造夢獲得無數擁躉。
過去真的就那么好嗎？我不知道。其實當小孩的時候也很羨慕大人吧，小孩某種程度上是自由的，但又是最不自由的，因為一切行為都要受制于大人。廣志想要去看月之石的時候，父母以排隊太長拒絕了。就算如此，廣志啊，為什么你還是想留在過去呢。或許正應了那句歌詞，“如孩兒能伏于爸爸的肩膊，誰要下車。”
5 ) 舊文
關于臼井儀人的這部著名作品，其實自初中起陸陸續續看過不少；那個永遠5歲的小孩，是我最喜歡的卡通角色。然而看他的劇場版卻是后面的事情。
與普通短篇不一樣，蠟筆小新的劇場版往往是在講述一種思想：《光榮的叉燒之路》中的叉燒代替了一切美好使人為之奮斗的卑微的東西，整劇有些荒誕派戲劇的味道；而《時空大作戰》則巧妙低利用“未完成的電影”這一意象，詮釋了空間和時間的概念；《三分鐘》則幾近瘋狂變態地動用了無數個近似的橋段來反應現代都市人群的心態。
而《大人帝國的反擊》則用很溫情的手段講述了二十世紀與二十一世紀的戰爭；不愿意成長的某文藝青年兼科學怪人，利用傷感的懷舊氣息，感染了全日本的成年人，并且試圖用溫柔的樂園圈養他們，于是成年人統統變成和小孩一樣貪玩，而真正的小孩被禁錮：于是時間停止在了二十一世紀即將來臨以前……
全劇都籠罩在了淡淡的悵然里，作者仿佛在用很矛盾的態度使故事發展下去——一方面他希望時間的靜止，而一方面他又不希望看見社會的停步；而片中無論是哪個成人，眼神里不無透露出傷感的氣息。
竹籬笆、舊掛鐘、老街道縫紉機、三輪車、知了、以及靜止不動的黃昏上空的火燒云……
而全劇的最后是整個城鎮的電視里都被強迫播放了野原新之助與文藝青年某關于未來的爭奪；而電影的最后的好幾分鐘是近乎殘酷地上演了這個五歲的可愛小孩不斷爬東京塔，摔倒、爬起來、流血等等等等；故事的最后是小新說出的臺詞“我要和爸爸、媽媽、小妹還有小白一起生活”……從而喚醒了所有成年人的記憶。
從而贏取了未來。
而劇末的鴿子使文藝青年某斷送了關于死的念頭，“明天開始還得這樣生活下去” 。
這個電影給出的命題是：成長到底算不算悲哀？
很顯然答案是不一樣的，很顯然作者的意圖是“是”，因為全劇的哀愁基調不無反映這一點，而新之助家客廳里那幅經常出現的書法“色即是空”，委婉的點明了所有和這個色色的小男孩的劇情的中心思想。
這點上，顯然臼井先生非常悲觀。
慢慢成長，消失在人海里。
正如無法理性看待個人成長和社會進步之間的東西，在這點上我很不后現代。
6 ) 冥王星與大人帝國
前兩天看到微博上在刷“冥王星的復仇”這個梗，人們紛紛在下面回憶起了06年前后，那時生活壓力比現在小，人們活的也比現在更開心，更有希望。我在評論下面小心求證，與記憶中已經模糊的06年做著對比，評論下面充斥著懷舊的氣息，相似的感覺很自然地讓我想起了臼井先生的經典作品，《大人帝國反擊戰》。
《大人帝國反擊戰》在2001年于日本上映，作為蠟筆小新劇場版系列之一，延承著臼井老師的一貫作風，用“蠟筆小新式幽默”推進著荒誕的故事，引入恰到好處的感動，從而點明他在整部作品中的思想。
故事的命題是“回憶與未來”，兩位對二十一世紀不滿的科學家文藝青年，用“懷舊氣體”籠罩全日本，喚醒大人們對二十世紀的迷戀，將整個日本停滯在二十世紀末，將小孩們留在一個沒有未來的時代。故事的主線便是孩子們與科學怪人的搏斗過程，最后小新贏取了未來，文藝青年的自殺也被鴿子攔下，選擇開始新的生活。
臼井老師將整個影片籠罩在回憶的悵然之中，劇中用竹籬笆、舊掛鐘、老街道縫紉機、三輪車、知了、夕陽等等映像，配以傷感的背景樂，將觀影者拉回到對二十世紀的記憶中。
事實上，日本的二十一世紀恰似我們當今，經濟高速發展期剛剛結束，階級逐漸固化，房地產行業的蓬勃早已通過貸款的方式透支了未來。面對著對自己的人生一眼能望到頭的日子，人們很自然地會懷念以前，消息不如現在流通，一切都是未知的，仿佛用手就能開拓出嶄新的未來。日本青年喪過之后進入“平成廢柴”階段，生活壓力越來越大總需要解壓或者逃避的辦法，ACG行業便隨之興起，發達國家的老路，我們終歸還是要再走一遍。
“2006年，所有中國人都在期盼進了的奧運，每個人都有一個共同的期待，日子在一天天向上，所有人都相信明天會更好。”08年的奧運會與10年的世博會使社會空前充滿活力，管制越來越少，可以在貼吧看見濤哥裸著上身上網的照片，人們全然不知以后發一張weini的照片都會被和諧，全然不知自己已經生活在最好的時代。
臼井老師將廣志的回憶安排在了日本萬國博覽會，那時日本蓬勃發展的經濟和人們對未來的希冀與08年的中國何其相似。
臼井對未來是悲觀的，這點在影片中早已借著對反派的刻畫表現出來，但他還是親自破局，給予了影片一個積極向上的結局。臼井抓住的破局點便是平凡人生中的瑣碎幸福。
廣志的回憶是全劇的神來之筆，幾個簡單的細節鏡頭，將一個日本男人從青澀少年到嶄露頭角最后成家立業的過程完整的攤開在觀眾面前。
“縱使對當今魔幻現實的社會有再多怨言，還是有著生活中的小幸福作為支撐我們的原動力”。
我們都是小人物，我們要活著，為了自由與愛而活著。
音樂到立意都無敵了……
因為這部片子買了蠟筆小新所有的劇場版。卻發現其它的都是蠟筆小新，只有這部才不是。
蠟筆小新最高杰作
“我什么都不要，我只要和爸爸媽媽小葵和小白在一起。”
最后那段野原廣志的一生看完直接哭成狗
（９／１０）過去是美好的，但不必回到過去…… 非常推薦這部劇場版，即使你對本篇和原作動畫不熟悉、不感興趣，也可以來看下本作，它只是一部有小新一家登場的原創故事，本質上首先是原惠一的獨立作品，然后才是《蠟筆小新》。而把魔幻和現實問題結合得很巧妙，一直就是原惠一所擅長的。
感動的無以復加，飆淚N次，燃了N+1次
獨裁者（在片中有克制的故意影射）試圖創造“原始烏托邦”，但是被一家人對時間的理解瓦解，這是一部有童趣有寓意的拯救世界片（好萊塢或動漫常見）。當他們傾盡全力逃出“夕陽城市”，片尾的夕陽讓人懷疑自己又被困入了另一個虛構的時空，這是楚門和全人類的迷思。這是一部充滿政治和哲學意味的動畫片
居然忘記加上這部！！！我要打十星！！！它給我的爆笑不亞于加勒比海盜，它給我的感動不亞于泰坦尼克號！！！每個人，十年后再來看這部片子，再聽一聽片尾曲，一定一定一定都會放聲大哭……
哭著看完，時代的幽靈，懷舊的枷鎖。
蠟筆小新如雷貫耳，我今天才第一次看。節奏非常明快，導演水準挺高。編劇水平比較高，能夠用動畫或者是漫畫實現這樣的一種設想，大人回到童年，孩子要自己成長，甚至帶領家長成長。不要貪戀過去，未來雖然未知，但是也會美好，因為只要跟家人一起。
最讓我為之動容的是廣志一邊離開充滿回憶的20C小鎮一邊流淚喃喃自語道為什么離開那么痛苦 也許人都是不愿意改變的生物卻又自我矛盾的期盼著美好的未來 因為一方面時間的流逝和某些物質的淘汰本來就是值得傷感的事另一方面我們又不停被迫被時間驅趕著前進 但就算這樣生活依舊要繼續啊
劇情設定也好復古情懷也好搞笑段落也好，小孩想裝大人大人卻想變回小孩，笑到哭又哭到笑，蠟筆小新最精彩劇場版，沒有之一
“過去最好”其實一直都是自己騙自己吧
真的，2001年上映的劇場版，講述了20世紀和即將邁入的21世紀的兩個日本，從第二大強盛的經濟體到衰弱。也是同年，中國加入WTO，開始逐漸取代日本成為第二。而廣志逐漸長大的時候，正是日本由盛到衰的時候。所有的元素的融合和體現，手法實在太高超了。
有一種味道，能讓人回到過去！
看哭了嗚嗚嗚嗚嗚我要我媽媽。
臭氣熏天的現實讓人清醒過來——寧可要真實的地獄而非幻想的天堂。
蠟筆小新劇場版中最喜歡的
想不到蠟筆小新可以這么感人.