迎風而立的獅子

繼左武之后，又一部最不像三池的電影。兩相比較下，這部還要靠前。可說是我看過的最不三池風的電影了。熟悉的卡司除了石橋蓮司都沒有，大澤隆夫倒還在稻草之盾和三池合作過。沒有遠藤浩二的音樂，三池的感覺就會少很多。音樂是電影最不應該，卻最被忽視的存在。最后是三池的招牌－－惡趣味和奇思妙想也幾乎沒有。

全片看完，只有一個梗有三池的感覺。
航一郎第一次返回醫院的時候。
和歌子（微笑）：o ka e ri na sa i（歡迎回家！）。
二人相視而笑，感情升溫中。
旁邊的小孩（看穿一切的表情）：yabeeeee！（臥槽！）

這個劇本對三池苦手的地方就是全圣人化。
其實嚴肅題材三池也可以拍，前兩年的稻草之盾不精彩的一塌糊涂嗎。藤原龍也結尾的那一段陳詞，簡直讓人一見誤終生。說到這里，我想到了卡司的影響確實很大啊。稻草之盾里有大澤隆夫，岸谷五朗，藤原龍也，松島菜菜子，配角也是伊武雅刀，山崎努，怎么演都有戲。而這部片子，有男二么，甚至連女一都很模糊。戲份都在大澤一個人身上去了。

三池是拍惡人起家的導演，怎么能玩轉一個全是圣人的劇本呢，更別說航一郎的性格幾乎要升華到和耶穌差不多了。以前一度有一種三池是萬能導演的感覺，可惜現在看來還不是。這種題材讓斯皮爾伯格啊，澤米吉斯他們來拍就好了嘛，就算一直歌特風，蒂姆·波頓在大魚里也能講好溫情。
從影片的一些逼格來看，似乎看到了一些文藝大片慣用的手法，前后照應，拉長時間來煽情，人死信留，留有余白，影片中還出現幾段回憶殺，這得是有立傳拿獎的野心啊。畢竟這種大格局啊，大時代啊，大情懷啊片子拍好了，還是容易拿獎的。阿甘不就在前面嗎。
但是，
這次玩砸啦吧，我不知道這片子的評價，但就算打臉還是要說，三池你玩砸啦。好多大導演都是一招鮮吃遍天啊，昆丁諾蘭王家衛哪個有變風格，還不是那么多個贊。三池今天拍個拜訪者牛頭出來，還不是有一群拜大神的。
但是，三池就是太愛玩了。
天下第一快刀手，還不停地嘗試新風格。
簡直不把年齡當回事。
別忘了，你是以惡揚善，寓大道于變態，藏真情于鮮血中的鬼才導演啊，別再趟這灘渾水了好不好。拍這種全是圣人的電影，簡直浪費你將惡人拍得金閃閃的魔力。望早日回頭是岸。

說說人物的表現力。
航一郎從頭圣人到尾，缺少前因后果，缺少有張力的橋段，以至于給人看到一個大家都說好，卻不知道好在那兒的形象。就像你不停地給別人說一首歌如何如何好聽，但別人卻根本不能體會你說的感覺。
也就是說傳達的方式，會影響感染力。

這部戲感覺節奏啊，故事啊都沒整好。
影片從開始到中段，很長的一段戲都給人慢熱感。說實話，我一個將三池奉為第一的粉，都差點看不下去。
而航一郎的博愛就和這份慢熱攪在了一起。
航一郎對院長說，那些孩子還沒有好，不應該去難民營。所謂治療不只是身體治療，還有心理治療，只有身體和心理都康復了，才能叫作復原。
航一郎對米開說，你奪取了九個人的生命，那么，你必須用自己的一生，救十個人。
他真的很偉大，但對一個觀眾來說，境界太高，反而產生了疏遠感。我反正從未在生活中遇見一個醫生，站在病人的立場給病人治好了病，還主動關心病人的心理問題。
　
和非洲生活形成鮮明對比的是，小島上的平凡生活。
我覺的這種對比反而給影片加分了。
如果連這種對比都不要，一味描寫航一郎在非洲的圣母形象，那這片子真的就沒看點了。
小島看上去并不大，一間小診所就能解決島上居民的醫療問題。
因為生活空間的小，所以人與人的聯系就更緊密。
大家彼此互相被照顧，你送我條魚啊，我送你兩根蘿卜啊，你像我微笑打招呼，我看你像個混蛋啊，就像是一家人一樣。
這種緊密生活的好處就是，只要堅持不懈，天天送魚還附帶殺魚，也能換一個漂亮老婆回來。不需要車呀房呀的硬性要求。　
　　
一夜的暴風雨過后，第二天診所里擠滿了人。看到這里我就想，這里的生活也未免太脆弱了吧，不過，正是這種脆弱才像生活。人過于強大后，就什么也不怕，什么也不缺，這樣雖然顯得獨立，但同時也就自私了。
人越強大，就會越發向內挖掘，與外界的關系就會越發的疏遠。
　
航一郎的博愛不能給我共鳴，但他的生活方式讓我很有感觸。這里有一個相同的點，那就是生活方式也許因人而異，但以自己的方式去努力這一點是相同的。
就算并沒有怎么被感動，但我還是不得不說，航一郎做到了，雖然他看不到結果，但他做到了。
他確實是一頭迎風而立的獅子。

如果愛，真的可以改變一個人
如果愛，真的可以傳承
那不妨考慮，做點犧牲，為了我們的后代，的后代，的后代······。

你呢？
你愿意接受島上的平凡生活呢，還是去非洲分享愛，體驗人類共同體的命運呢？
一個是小愛，一個是大愛。
對一個貪婪的人來說，比如說我，自然是兩種都想要體驗了，但這不現實，不管是人的情感，還是人的壽命都是有限的。所以取舍成了一個無法回避的問題。當取舍不定的時候，會出現一種狀態，那就是迷茫。
我覺得中國是一個很怕談取舍的國家，不管在文化層面，還是現實層面都是這樣。

個人建議，把這部片子當作紀錄片來看，就不會很失望了。
（比如大澤隆夫出演過的＜深夜特急＞，非常棒的旅行片。）

　　

不止一次的說，倭寇在電影的某些方面做得出色，尤其寫人上！本片其實算不上一部非常出色的電影，但是也反應了倭寇的風格。本片的缺點在于跳躍，不斷的前后跳躍，但導演卻控制不住。所以劇情就顯得零碎！
2002年開始在電影里露臉的石原里美，一出道就被日本媒體視為最有爆發力的潛力星，但在這幾年的發展中，有點乏力，離超級巨星之路漸行漸遠！

二十幾個小孩手挽著手，赤著腳齊齊走下一個土丘。他們的頭全在丘峰之下的時候。“砰”一串筆直的由黃沙、爍粒擾動而產生的青煙騰起。其間，夾雜著掩埋在土地下的榴彈地雷爆破開來，穿透或者炸裂了胳膊、腳掌、胸腔、腹部而產生的血霧。也有的是，他們中的一些，在沖擊波或爆炸中心往生了的，從里到外地吐出他之前，通過鼻子、嘴巴吸收的氧氣加工而成的一些二氧化碳。

黑且瘦小的身板里滲出了血，它馬上就會從絳紅變成赭紅。模糊了的肉塊，袒露出來的白骨，魚肚一樣鱗光的臟器。預示著，一座以心臟每天不停地跳動著，時刻不停供給著血液的“象牙塔”已然轟然倒塌。同時，另一座。在他們還尚有一口氣殘存的情況下，躺在擔架上被運往救護中心，然后周身纏緊了繃帶后，或在銹跡斑斑的130貨車一路顛簸著，臨時被安置在和爆炸地點一樣的土地上的時候。暴躁易怒，只愿一個人呆著，眼睛空洞，表情木訥的“象牙塔”快速地建立了起來。

現在，你會有兩個選擇。或者整天微笑著主動和他們打招呼，恬不知恥，且總會是一張熱臉去碰冷屁股的遭遇，來打破這座象牙塔。但，同時。你得走出你自己的象牙塔，一座你用這種方式對待你身邊的同事、家人、你所愛的人，以換取更加舒適、便捷生活的象牙塔。當然，你也可以用問心無愧就好的尺度來衡量自己。

天啊！難道你瘋了嗎？要選擇前者。

盡管你是那么經常的，要在自己說完一句話后，習慣地“呵呵”笑一笑。不經意間，也總拿右手來抓自己后腦勺的頭發來緩解氣氛。你們，你的圈子里也不乏那些固若金湯的頑主。而且通常，你這么做了，對方也不認為那會是多么稀罕的東西。因為，他們假裝一下，也能達到和你一樣的效果。

在這，顯然這種諂媚更有意義。

初以為《迎風而立的獅子》是一出關于前往肯尼亞支援熱帶醫學研究的醫生在紅十字醫院與同樣來自日本的年輕女護士邂逅的爛俗愛情片，并打算以之來打發無聊的周末下午，而我也挺喜歡石原。結果出乎意料，其實開頭東日本大地震后的下雪天里，非裔年輕人在廢墟中拿出十幾顆玉米低喊加油那一幕過后，就直覺不會是我想象的愛情片。這類似于傳記式的記錄吧，以被采訪者回憶島田航一郎醫生往事的角度展開，記錄航一郎短暫一生中對其最具意義的幾件事，我想。

航一郎憨厚、忠誠，把救死扶傷擺在生命第一位置，記錄他的電影當然應是極少涉及愛情，即使和秋島相處時也是含蓄、溫和的，一如他這個人，面對感情時深沉內斂。信上那一句“拜托了，你一定要幸福”已是他能說的最多了，卻凝結著所有的情感。

在給人的第一印象中，航一郎似乎輕浮，是個不靠譜的半吊子，不無夸張的笑容配上響亮的“大丈夫”，確實讓人沒多少好感。可正如秋島所言：“他其實本質是個很認真的人”，對于病人也許沒有比笑容和“不要緊”更能撫慰他們的東西了。航一郎是個責任感很重、很認真的醫生，他會為沒有床位做手術的病人奔走相勸，他會為沒能救活一個被截肢的孩子而內疚認為自己是個半吊子，多數人都會安慰自己那個孩子本來就已經沒救吧，他會以只有少年兵們的身心都痊愈才算治好為由來爭取保護受戰爭傷害的孩子，關心他們的未來。在洛基，他不再只是純粹的醫生，他也是孩子們的朋友、老師，如同父親一樣的存在。他背負了太多不應由他承擔的沉重責任，白天他有著開朗的笑容，天知道他忍受了多少，甚至乎他的笑容有時是那般苦澀。如果他只是單純地做手術，他會活得更輕松。他兩次被人撞見夜晚一個人對著遼闊的遠方大喊加油，看著他的背影，真會心疼，感嘆這個人該有多累。

人究竟是情緒化的動物，航一郎也有輕微情緒惡劣的時候，在和歌子拒絕縫合傷口，原因是這不合法時，他立刻回道：“這里才不是能用法律保護人的地方。”也是因為他很無奈吧，恨自己未能做得更多，恨危急關頭還要在法律保護不了人的地方講求守法。午夜，航一郎和秋島走在濡濕的小巷里，他說過這世上有如果不怪罪別人就無法承受的痛苦。有時候會想，在別人情緒惡劣時忍受一兩句怪責的話也沒什么大不了，如果只有這樣才能釋懷。

奇怪像航一郎這樣的人物，似乎總免不了不能自然死去。意料到他會陷入這個境地，只是局促不安地等待著那一刻來臨。無比心痛，只是因為一塊手表嗎？

一次日出前，航一郎說他很喜歡雄獅，離群的雄獅可不容小覷。教授還嗤笑，居然把自己比作雄獅，臉皮有點厚啊。其實，相信教授以后也會這樣認為，航一郎真真切切如雄獅一樣，沒有半點厚臉皮。每一次他喊加油，我都能想象電影海報中那一幕，一只離群的雄獅孤單地屹立于風前。

無國界醫生這個題材其實拍爛了，怎么都拍不出新意。永遠都是那個套路，但因為是三池導演的，所以還是有點期待。
片子出來了，如預料之中的沒有驚喜，但意料之外的差勁。
本來風格上，半敘事半偽紀錄片半回憶的風格讓整部片子亂成一鍋粥了。還要在各種回憶中穿梭，整個片子一團亂麻。
因為劇情簡單所以弄得再亂也沒有理解困難，但各種亂入，將主線也就是肯尼亞部分好不容易醞釀的情緒完全割斷了。
整個片子零零散散，感覺完全是劇情不夠回憶來湊。好好看著肯尼亞的一切莫名其妙就被拉回到日劇中，太出戲。
然后，這片子的攝影和配樂也好像吐槽。寬廣的大非洲怎么被拍得那么小的？那些波瀾壯闊的交響樂配著不痛不癢的劇情真的有種浪費的感覺。
演員還都是挺好的。