全城熱戀

在這寒冷的冬日，能看到如此“炎熱”的一部電影，真是讓人溫暖到心里。六段戀情，六種味道，確實有點真愛至上的感覺。

給我留下最深印象的是張學友與劉若英這一對，原本平凡的兩人在短信中將自己分別粉飾成鋼琴家和賽車手，并在不斷響起的短信鈴中愛上了對方，知道見面，兩人才驚異的發現原來早已熟識，繼而相視大笑。張學友真是個可愛的父親，在大街上扮成冰人努力賺錢，為了約會特地穿上Ferrari的帽子和外套，模擬開車的場景。。。張，劉皆為將近中年的年紀，仍能如此浪漫的愛一場，著實讓人心向往之。。。

其他幾對也各有特色，從來不笑的大廚終于懂得愛的含義，為心愛的人做出最感動的一餐；修空調的伙計與外表酷酷內心善良卻不久于人世的賽車女郎，馳騁在沒有盡頭的道路上；穿插在其中的還有一段上世紀八十年代的愛情故事，雖然女方讓男方等一百天的橋段略顯老套，仍展現出了那個時代的特色以及人的樸實。最讓人覺得無味的大概是攝影師、學徒、模特三人之間的故事，反正我看了后沒留下太深印象。

不得不提的是，在我看來，整部電影最出彩的地方不是上述那些眼花繚亂的愛情故事，而是壽司店中的那兩只小金魚，當真是可愛到極點了，雖然特效很爛，但是頭一次在華語片中看到插入動畫角色的手法，而且相當精彩，真讓人驚喜而印象深刻。只要這兩條小魚出現，全場必報以歡快的笑容。實在是太可愛了，為影片加分不少。

除了愛情之外，不斷出現的搞笑鏡頭和濃濃的親情也不失為全片的亮點。張學友扮演的單身父親，在女兒的穿針引線下既得到愛情，又重新聽到女兒的琴聲；謝霆鋒的父親對逝去二十年的妻子一往情深，最終打動了不理解父親的回頭浪子小謝，父子二人得以和解；段奕宏的父親將那塊手表留給了他，也教會了他怎樣去愛。另外，搞笑的場景層出不窮，特別是徐若瑄一本正經的說自己英文名是wasabi那一段，坐我后面的一個女的特激動的喊了一句：“我也叫這個名！！！”我當時實在沒忍住，直接笑噴。。。

總而言之，全城熱戀是部各種元素皆齊全，讓人看得又舒心又養眼又溫暖又輕松的電影，絕對是情人節檔期的扛鼎之作。


PS 還有一點必須說的，angelababy真的好漂亮啊！！！從沒見過她如此清純的扮相，絕對驚艷，讓我念念不忘啊！！！

剛剛看了萬老師過年的時候給我拷的《全城熱戀》，跟《He's Just Not That Into You》似的，里面好幾對兒，我也沒數過來到底幾對兒，有的細節假了，但是總的還像那么回事兒，張曼玉出場很驚艷，老戲骨啊。整個戲淺則淺矣，但是小溫暖小情調也打動人。我掃了一眼影評，怎么全是托兒啊？還有沒看就來評的，還好些個介紹性質，言辭之間全是溢美，夸得口舌生花，不帶這么玩的啊~

我也有點感想，不算影評，索性寫下來

電影里面有個沒有愛情的瞎眼攝影師，一出場的時候不瞎，是大拿！這廝志得意滿，對誰都惡聲惡氣。一看就是在通向成功的道路上走的忒坎坷了，受盡了折辱（后面演到年輕時候被女友拋棄，發達之后對其有難不幫袖手旁觀的情節），現在一朝得志，爪牙畢露，毀別人前程不當回事兒。結果被人咒瞎了，傻X了……
看到這，我并沒有為了壞蛋的覆滅而覺得高興，反而心里一陣恐慌。
這完蛋了，這要是瞎了，可咋辦啊？也沒個媳婦兒啥的。
為此我稍微反思了一下，覺得這可能和我的生活經歷有關系，我四五歲的時候，我爹他老人家得過一次視神經的毛病，癥狀就是失明。
那是80年代，技術欠發達，資源也比較匱乏，我爹他小小一個大學講師，要啥沒啥，突然就倒下了，大夫也說不好能不能復明，以及什么時候能復明。我娘帶著個四五歲的我，估計當時腦子挺蒙的……
我現在也記不得那段時間我家是怎么過來的了，甚至一度我不太記得我爹竟然失明了兩年。這是為什么呢？因為我娘，她盡量的讓我感受到，我們的家庭沒有遭遇變故，我們沒問題，我們的生活很平常，沒比以前幸福，也沒比以前不幸。對這段時間的唯一記憶就是，有一天晚上，我姥姥蒸了包子，我娘騎自行車帶著我去醫院給我爸送包子，那時候我爸在晚上的屋里帶著一副大墨鏡，我根本不知道怎么了，還挺高興的……就記得這么多。
但是我現在回想，覺得那時候我爸的心里應該是既絕望又幸福的。因為在那種他可能一輩子都無法重見光明的情況下，我媽頂著巨大的壓力既沒有嫌棄他，也沒有抱怨，一心一意的照顧他，盼著他好起來，還讓我覺得幸福溫暖如常。
這就是愛。

這就是有媳婦兒的好處啊~
好多年以前我就跟我媽說，我可不要孩子啊，麻煩死了，你看我一高考你老的多快啊，我可不受這個罪。
我媽老是特別沒出息的擔心我說：那你老了可怎么辦啊？
我特別不理解她，覺得她受了我這么多年折磨，怎么就不覺悟呢？怎么還想讓我繼續受折磨呢？現在我理解了，就跟我擔心這個二百五大牌攝影師一樣。
萬一瞎了都沒個人照應，病死在屋里都沒人知道。企鵝說過一句非常牛掰的話：要是有個人做伴兒，可以倆人一起死屋里。這話簡直太拉轟了……
說回來了，我現在連個男友都沒有，根本就別提什么孩子了。但是我有什么辦法呢？誰讓我家二老的愛情那么牢固呢？誰讓他們的婚姻那么強大呢？榜樣只能吊我的胃口，卻不能給緣分動力。我們的物質生活越來越好了，不再像上一輩人，要靠婚姻來分房子，分糧票，改善自己的物質生活。女性尤其不必靠婚姻才能實現自己。我們有自己的房子，開自己的車子，一不高興可以馬上掀桌分手，我們對愛情要求的苛刻，我們權衡利弊計算得失，生怕自己受傷害、受損失，被別人占了便宜去。
生活何其公平，受不得這份苦，就享不得這份福。在我們活的熱鬧的時候，我們志得意滿，我們不需要屈尊將就別人來換取錦上添花的愛情，可是一朝我們遭遇變故，就算是偶染小恙也會希望有點溫暖，有雙手雪中送炭吧。我們對自己說，這個夏天一定要把男/女友的事搞定。可是病剛初愈我們就忘了自己發的愿。我們就像寒號鳥，希望拖著拖著就把冬天拖過去了，但是冬天真的不是拖過去的，是在嚴寒中互相溫暖才能安然渡過的。如果在相互溫暖的過程中受了傷，不要抱怨，萬物有價，這是溫暖的代價。

人生苦短，誰都不可能嘗試所有類型的愛情，電影里謝霆鋒和大S那種生死時速的戀愛看看就行了，到了我這年紀連羨慕都沒有了，只是覺得心疼和憐憫。吳彥祖和徐若瑄的故事太偶像劇，可是我們年輕時候都是不折騰會死星人，情節可以不一樣，心情都是相似的。
我們都會老，等我們人到中年，疲于奔命、自顧不暇，為了交孩子的高昂教育費用而著急上火，為了晉升不順而暴躁不安，家里的氣氛日益緊張。
他兩眼血絲，滿臉胡茬，玩兒命奔波，不再風趣英挺；她滿心猜忌，斤斤計較，終日勞碌，成了個黃臉婆。
這時候我們需要什么呢？不是載你兜風的浪漫，也不是傾其所有為你一個人做完美的一餐。而是不離不棄，爭吵之后嘆口氣依然愿意原諒你的粗魯，愿意回到家里。雖然你人生低谷，發達無望，雖然你終日嘮叨，人老珠黃，但是我還是愿意在你身邊，只在你身邊。
這才是愛。

在這替那個瞎攝影師許個愿，希望他能復明，能幸福，能補償那些他傷害過的人。
希望所有的人都幸福。

我把男噴油折騰沒的第二天，矯情的一個人去電影院看完了這部從它還沒上映的時候就開始心心念念想著要和自家男人一起去看的電影兒。
買票兒的時候我還特地跟售票員說我要中間點兒的位置。結果進場坐定了我就后悔了。吖的呸。前后左右都是一對一對兒的。看的我好悲傷好雞摸。

90多分鐘的電影我哭了3次。統統都是在看Wasabi小姐和醬油師傅那個故事的時候。
Wasabi小姐回來找醬油師傅卻遭到冷遇的時候。
張曼玉演的客人在壽司店哭著說為什么我要的只有那么一點你卻不能滿足我的時候。
還有就是，最后Wasabi小姐和醬油師傅終于在一起的時候。

我不知道這個世界上的情侶有多少是兩個人對對方的愛剛剛好是差不多對等的。反正從自己的經歷和身邊的那些來看，碰著這樣的幾率真該去買彩票兒了。
然后，剩下的那些大概率的，要不然就是男的愛女的多一點兒，要不然就是女的愛男的多一點兒。[啊呸。這句真是廢話！]
再接下去，按照姑娘小伙的生理心理狀況不同，好像又是后者的情況比較多。姑娘們看上去總是有豐富的用不完的感情。
所以得出的結論就是。唔。好像身邊的Wasabi小姐還真不少。

吶。就算他不像我愛他那樣愛我，如果能在一起的話也很不錯了吧？
吶。我好喜歡他好愛他呢。我一直等他。他會不會也會像我愛他一樣的來愛我？
吶。我想一直一直努力下去，這樣就可以把他那顆冰冰冷的心捂熱了吧。到那個時候就可以跟他幸福的在一起了吧？

然后終于有一天，Wasabi小姐被冷冷的醬油師傅傷到了。她終于要離開了。
可是到頭來她還是舍不得。她還是在賓館里等著醬油師傅的電話。
她想，以前都是我來追你，這一次換你來追我。
于是調皮的Wasabi小姐就在那兒歡快的看著手機上一個個醬油師傅的未接來電然后在窗子上貼上一張張便利貼。她想，這一次也讓他嘗嘗熱臉貼冷屁股的味道。等到那些便利貼拼滿了一個愛心兒，她就再回去找他。
說到底，Wasabi小姐就是被醬油師傅吃的死死的了。就算再狠心，只要醬油師傅能想通了肯改變一點點兒，她就又賤賤地、賤賤地對他死心塌地了。

可是現實里不是每個先生都是醬油師傅的。
我也當過Wasabi小姐。可是那位先生才不像醬油師傅。
電影不過是看看罷了。哭過笑過就算了。抖擻起精神來繼續過日子。
只不過，下一次不要再做杯具的Wasabi小姐了。你可不知道你的那位先生有沒有變成醬油師傅的潛力。

陪著沒事干的姐姐姐夫去看《全城熱戀》，極力說服想看《大兵小將》的姐姐和想看《錦衣衛》的姐夫，讓我當了一把巨大電燈泡。結果一場電影看下來，沒熱反而冷了不少，除了稀稀拉拉的幾聲干笑和張曼玉出場時的驚艷，這部電影實在沒有更多貢獻。

《全城熱戀》讓我想起了同樣雞肋的《十分鐘情》。
08年九月，《十分鐘情》在香港上映，每個地鐵出口都貼著全家福式的海報，當時打得牌子是十位香港新銳導演拍攝的關于香港，關于愛的十分鐘短片，聽起來就像《巴黎，我愛你》，再加上劇組碰巧到學校講座送票，我高高興興地約人去看。并暗暗竊喜用這一部電影就能管窺一下香港電影的現在和未來，因為影片宣傳的時候儼然把這十位年輕導演當成了香港電影的希望。結果卻是雷聲陣陣，臺詞淺白，劇情簡單，記得里面的第一個故事叫做《開飯》，小兒子拿著刀回家想找大哥尋仇，大哥也對爸媽不滿嫌他們偏心，結果發現這一切都是誤會，爸媽為了這個家用心良苦，最后誤會解開，一家人在廚房里敲著碗盆大合唱。導演以為這是個溫情故事，以為這就能賺到觀眾的眼淚，觀眾可并不是白癡，《十分鐘情》上映只一個月，就雷聲大，雨點小的落幕了。

有了《十分鐘情》的鋪墊，當《全城熱戀》開場的雷人臺詞涌上來的時候也就不那么意外了。
劉若英和張學友那段短信交流讓人一陣陣惡寒，當劉若英問出那一句，你有夢想嗎？我險些把一盆苞米花都扣在臉上。

每段故事的開場都能預見結局，女豬腳都一臉嬌嗔，唯一一個稍顯硬朗的，還老套的得了絕癥。
疏理一下全片一共五條線，九十分鐘，每一條線都用近二十分鐘講了一個單薄的故事。
有些細節實在狗血，拿出來曬一曬。
1，張學友的女兒問，爸爸你每天在街上工作那么辛苦，一小時賺多少錢啊？50，學友答。小朋友狠心地說，那你能不能給我30？銀幕上的張學友很不爽，但所有在初中看過《青年文摘》的觀眾都知道了，賺眼淚的時候到了，小朋友要買爸爸的時間了……
2，學友大叔很困擾天才女兒不彈琴了，這么巧有“夢想”的劉若英傳短信過來，幾十個字就把小女孩感動了，小朋友把媽媽忘了又開始彈琴，父親和女兒重歸于好緊緊地擁抱在一起。
3，謝霆鋒越看樂于助人的大S越順眼，兩個人打也打了罵也罵了終于要在一起了，結果大S眼前一黑倒在地上原來她得了絕癥。
4，一家壽司店里有兩只小魚，他們會說話，他們很關心人類的感情生活。
5，徐若瑄把吳彥祖那頓“完美的一餐”吐出來，說感動比味道更重要。

電影里臨近結尾下了一場冰雹，電影外也是雷聲陣陣。整部電影就在刻意煽情中結束，他用如此多直白的臺詞告訴人們愛情有多么單純美好，但不是電影里多幾個KISS就能打動觀眾，讓觀眾既掏錢又掏心的。看完電影之后唯一的感覺就是編劇有著一顆多么可貴的“童心”，能拍出這樣一部情節白癡人物蒼白的《全城熱戀》，也許更適合那些讀著初中的《青年文摘》忠實讀者。

也許編劇并不是故意的，他只是不小心把自己單純的世界觀暴露在了電影里。在香港的時候，香港人常常自嘲，香港就是文化沙漠，我總是舉雙手雙腳反對，香港的戲劇，電影，音樂，各個方面的文化活動都讓內地城市望塵莫及，可是現在我才知道，商業的驅動能提升流水線一樣的技術，密集的文化熏陶卻不一定能催生成熟的思想。和內地電影教育過分注重理論相反，香港培養的是純熟的技術。

香港是個文化沙漠，看看編劇的質量，這個說法可能還沒錯。

       說點和電影無關的東西，娛樂熱點“小s被家暴”。

      小s被家暴，我相信。雙子女都這德行，一個“賤”字可以概括，不喜歡的就只是玩玩而已，最后選擇呆在身邊的，一定是讓自己可以放棄任性自尊愛對方比對方愛自己多的男人。嘴巴賤心腸軟，外表開放遇到喜歡的人會臉紅，把自尊看得比什么都高，發生了什么事情向來是打落牙齒和血吞，心痛到死在意到死表面都要裝得毫不在乎風輕云淡，看似獨立自強實際骨子里相當傳統只想為所愛的男人結婚生子，看似是女王，其實真的可以為家庭低調隱忍。小s那個樣子，分明就是只要不被打死，都可以一直隱忍下去。

   很多人在比較著大小s，什么是幸福？一個努力地剪斷自己的翅膀隱忍耍心機去爭取自己想要的幸福并且說服自己享受這種幸福，一個不愿意放棄自我完美主義活到死ging到死不愿意放棄骨子里的堅持一定要的完美的一切。在看著康熙來了中的小s越來越大媽越來越泯然在背景牌中，腦子里卻一直映現著大s在《全城熱戀》里，短發煙熏一回首倔強的眼神，這或許也是電影唯一的亮點。大s，你終于可以開始走進演技派的陣營了。

情人節，應景的去看了《全城熱戀》。
很佩服譯者，將hot summer days這樣的詞段，譯成全城熱戀。

電影交叉著五段戀情，映在汗如雨下的HongKong。

徐若瑄，愛情。雜志不小心砸在窗上精心貼好的。還差一通電話的紅色心形便利貼上，紅色便利貼紛飛下地，她瞬間失措，慌亂奔到窗前，無措的不管不顧的向上補貼，竟然在紛亂中拼出了一個心形。她終于釋然。

張學友，親情。女兒向他要30元港幣，但堅決不說原因，他不肯。女兒負氣摔門進自己的屋。他慢慢打開錢夾，把每天工資50元的一大部分，30元港幣，默默的塞進女兒的房間門縫里。第二天醒來，女兒在床頭放了50元港幣，奶聲奶氣的留言說：“老爸，我可以拿50元港幣買你一天么？我下午的朗誦會你能來看我么？”

大S，無語還是覺得她不適合機車女的裝扮，煙熏妝讓人覺得很desperate。最有趣的一幕，是她與謝霆鋒之間的那場對話，他吃硬不吃軟。當場笑爆電影院的所有觀眾。

詩雅，纖塵不染。To tell the truth，段奕宏演的不出彩。但最后的最后，才明白為什么要安排這段戀情。

Angelababy，和井柏然。我在電影的最后止不住的留下眼淚。Angelababy，追著要開的火車，搶過列車員的擴音器，無力的喊著井柏然，而聽到她的他，無奈的躲在車廂里哭的時候。我就想起了自己的初戀。也是這樣，也是這樣的無奈，也是這樣的揪心，也是這樣的想要追著他問，想得到他的答案。

————————————————————
總的來說，值得一看。哪怕，只為了逝去的初戀。

這幾天都干什么去了，守大街上等著盼著攙老太太過馬路。
也不知道是不是2012真的近了，有錢人都忙碌著要逃到外星去。有一段時間了，飛機總是轟隆隆的響著。劃破寧靜，向窗外張望，卻看不到蹤影。
常態，顯然就是跟生活妥協。
安定，在某種程度上，給我一種很深的挫敗感。


這是我這個月看的第二部國產片，它什么時候躺在我的文件夾里，記不起來了。
這片拍得不丟人，看完同期的七天愛上你，再看這片，覺得光鮮多了。
鏡頭擺哪都是明星臉。連路人甲都是明星客串，看片的人大多可能只是為了圖個熱鬧。
愛情，沒有什么感天動地的。
是啊。日光之下，并無鮮事。
真正的陽光，盡在云層之上。
拼接式各自獨立的故事。并不是我喜歡的講述方式。
個人認為剪片剪得太狠，致使有的情節太過潦草，很像廣告片。算得上是加長版。
而有些故事又完全可以可無。
很多人都是在問，這片是不是適合戀人牽手在電影院看。
得到的回答大多數是肯定的。
溫暖積極的愛情。全景正面催化式啟發。
別管現實多么不堪，有愛，有夢想，堅持。就總能看到希望。
哪怕是不切合實際的謊言，在愛情的包裹下，也變得靚麗光鮮。
但
這樣不悲情的電影注定是泡沫。只能給無聊的生活添加一些新鮮的嚼料罷了。

我不會去電影院看這樣的電影。
如果是自己。會看與愛絕緣的文藝片。
那些對白少風景多音樂效果好的電影，對自己是一種安慰。
如果是跟喜歡的人，我會看恐怖片。
看恐怖片。甭管身邊坐著誰，心律都不齊。會產生一種錯覺。
生活的常態往往是陷入欲望之中，卻并不覺得。只肯說是陷入愛情。

歌德說：我愛你，與你無關。
柏拉圖解釋：愛上誰不是一場華麗的自慰。
蔡康永：有一種寂寞，不是靠戀愛可以解決的。
從古到今哪位文人墨客，都不放過任何機會對愛情說三道四的。指指點點。
我只想說“你丫深刻得罪我了”