菜鳥遇到愛

1. 按柏拉圖《盛宴》中阿里斯托芬的說法，遠古神話世界有三種人：“古時候，世界不是有男和女，而是由男男、男女、女女構成的。就是說，一個人用的是今天兩個人的材料。大家對此心滿意足，相安無事地生活。豈料，神用利刃將所有人一劈兩半，劈得利利索索。結果，世上只有男和女，為了尋找本應有的另一半，人們開始左顧右盼，惶惶不可終日。”

情深所至，一切回歸神話，男女消失，攻守當道。


2. 《whatever works》里的鮑里斯也許深受此道，所以當20歲的少女埃文找上門來試圖跨越四十歲的障礙攜手前行的時候，鮑里斯怎么都行；所以當埃文的母親找上門來被這對老夫少妻嚇暈之后又以迅雷不及掩耳盜迅雷之勢和鮑里斯的兩只老友一起幸福3P的時候，鮑里斯怎么都行；所以當埃文的老爸尋親被3P雷暈之后嘴念著圣經去酒吧消愁卻和一個男同搞上之后，鮑里斯怎么都行；所以當埃文厭煩了和天才生活一起一邊自怨自艾一邊為小三找偉哥一邊無辜的去找鮑里斯坦誠的時候，鮑里斯怎么都行。


這個世界會好嗎？鮑里斯在結尾給出了答案：“我剛好討厭新年的慶典，每個人都渴望快樂，試圖用一些可憐瑣碎的方法去慶祝，慶祝什么？慶祝離墳墓又近了一步？那就是為什么我不能說太多。不管你可以獲取或給予多少愛，不管你可以獲取或提供多少幸福，每一種優雅的臨時舉措，怎么都行。還有不要自欺欺人，這一點都不取決于人類的聰明才智，比你聰明的要多，你大部分的生活靠的是運氣。上帝，你知道你父親的一個精子的幾率嗎？數十億中的一個尋找一個卵子創造你？不要去想了，否則你就要恐慌了...


3. 經典攻守對白：

——你遇到別人了？
——嗯哼
——你想我們像你媽那樣來個三人行？
——鮑里斯，當我們相遇時，我還非常年輕
——你仍然非常年輕
——但是，但是我長大了，我長大了很多，而這一切都是因為你
——是的，這是事實，我一直對你驚人的無知十分有耐心
——不管任何事情你仍然可以依靠我，我只是，我想我已經在一個非常讓人吃驚的年紀了，我也，我不知道怎么說才好
——你不需要說得很好
——我希望這樣
——我完全能夠理解，真的，這并沒有違背我的信念，愛情的關系總是短暫的
——即使他們是對的，我也不認為這是真的，
——真的？你有自己的看法了？
——就如一對情侶，你知道，他們感情不是很深厚，但，生活雖然殘酷，可我想去參與這個世界，我甚至想念人類，甚至是白癡和傻逼，因為我真不認為他們不好，我想他們只是害怕
——我認為你做出了正確的選擇
——鮑里斯......
——我真的這樣認為的，我是個見解深刻和敏感的對人類狀態具有敏感把握的靈魂，不可避免的，你最終會對這種不相稱感到厭倦，和偉大一起生活是不容易的，即便是智力正常的人
——你心煩了，我不指望你能理解，你怎么能？
——相信我，如果我能夠理解量子理論，我當然能夠理解精神指揮棒的思維過程
——鮑里斯......
——沒關系
——我知道這一天總會到來的，我真的預見了，宇宙都會有盡頭，我們何嘗不是呢？


4. 找著神用利刃劈之前的本應有的另一半，概率也許比你爸爸數十億的精子找你媽媽的卵子還要小.

伍迪?艾倫的片子總是讓人看不膩，為什么？最重要的一點是，他講故事。哪怕永遠是男女和死亡那點事。你看，在最近這些年里，他給我們講了一個窮小子攀上富家女然后出軌然后殺死小三兒的故事；講了美少女學生邂逅富家帥哥，為探案險些成為連環殺手刀下冤魂的故事；講了新婚少婦在巴塞羅那出軌最后玩起三人行的故事；講了兄弟二人因為賭錢負債，變成了買兇殺人的兇手的故事；這一次，《怎樣都好》則是一個南方無知少女戀上乖僻的老教授，以及她老實虔誠的父母如何變身3P狂人和男同的故事……
看到了么？所有這些故事都有著最世俗最吸引人的內容：出軌、3P、殺人、詐騙、老少戀……改改標題就是新浪或者天涯的萬人口水帖。有惡毒點的甚至說：這故事不就是西方版的楊教授與翁女士么？純屬意淫而已。然而，實際看過去，伍迪?艾倫的片子里其實沒有任何色情、暴力的直接描繪，很多沖著“內容”去看《午夜巴塞羅那》的觀眾都感到非常失望。別的文藝片導演來拍老少戀，一定是深挖狠掏，上升到欲望、青春、死之恐懼與愛之快樂、虛無等等玄妙唬人的高度。但在伍迪這里，對不起，統統沒有——你什么時候聽到過說評書的大談拯救、靈魂、存在？不，他們只會在關鍵時候給出兩句恰中肯綮的點評。出色的說書人都是翻過筋斗的，世事洞明人情練達寵辱不驚。伍迪?艾倫正是如此，他感興趣的不是八卦式的性、謀殺等行為本身，而是這樣做的人，他們的思想，他們身上的因果。這是一個狡黠的窺視者，等著人們去犯下荒唐的錯誤、罪行，他好趕快去拿過來把玩一番，然后做成玩偶，抖動著絲線，叫賣著“快來看快來看”，樂趣不僅在跳動的玩偶，也在看著玩偶的你臉上的表情。伍迪?艾倫的電影有時會讓我想起希臘戲劇或者莎士比亞，除了沒有他們宏大的追問和大段詩意的獨白——在他的“都市通俗道德劇”中，這些變成了冷言冷語的嘮叨譏諷：別光顧著看戲，你不也是戲里的一份子么。
故此，當很多導演都面臨著創作低谷、商業妥協、風格變化等等問題時，伍迪?艾倫卻如同紐約的說書人，穩坐路邊，滔滔不絕。感謝上帝，只要他說，怎樣都好！

Here are those funny quotes from Whatever Works which I enjoyed:

Boris:
"oh, If only I brought that stork"
"oh, if only I purchase that house couple of years ago"
"oh, if only I had made a move on that woman"
like my mon said,"If my grandmother have a wheels, she'll be a trolley car,my mother didn't have wheels, she had varicose veins.


Boris:
'In America they have summer camps for everything. Rich kids, basketball camp, magic camp, tennis camp, movie director camp -- they should have a concentration camp. Two weeks mandatory for all kids growing up so that they could finally understand what the human race is capable of.'


Melodie:
 "Oh wait, I always carry some Viagra with me."
James:
" It's ok, I eat a lot of red meat"


Child's mom:
"did you throw a chessboard at him?"
Boris:
"i didn't throw it at him, i picked up the board and dumped pieces on his head."


Melodie's Dad:
"you're who?"
Boris:
"I'm her husband, you want to pass out here or go to the living room?"

Melodie's Dad:
"you said your mother was with someone?what does he like?"
Boris:
"he got four arms & two nose....."




I could only remember these after one take

please add your favorite line after this one~~~

   每年總有那么幾天伍迪艾倫便要讓人小期待。看他今年又講了什么故事，又在拿誰開涮。伍迪艾倫2009年新片《怎樣都行》（Whatever Works），看的時候從頭笑到尾。上一部《午夜巴塞羅那》，看完后總覺不過癮，可以說是一部沒有伍迪艾倫的伍迪艾倫電影。但這一部，卻從頭到尾充滿伍迪式的調侃，揶揄，諷刺。

   喜歡看伍迪艾倫的電影，一個原因是看里面人物關系，無論多么復雜的故事，在艾倫手中總是收放自如，人物之間多么微妙的影響一兩個鏡頭一兩句臺詞便絲毫畢現。再一，便是看伍迪艾倫展示的生活，看他面對生活的態度，去看這個紛亂的世界被他黑框眼鏡過濾后的樣子。

   今年的《怎樣都行》伍迪艾倫重返紐約，終于又以這座城市為背景。故事很像拍他自己。一個紐約知識分子老頭（拉里戴維飾演）。曾因為婚姻破裂跳樓玩，命運只讓他磕了下腿。他于是獨居在紐約中，有知識做基礎，多年的生活閱歷推波助瀾，老頭早已看透那個叫做紅塵的東西。平時教教小孩象棋，或者就和幾個老友閑聊，說話口氣基本上是見誰滅誰，看到不順眼的就狠批一通。老頭如此生活自己覺的倒也不亦樂乎，基本上就是這樣的生活，等死。

   隨后出現一少女，特天真，誤打誤撞住入老頭家，老頭從一開始的嚴重膩味到慢慢接受。女孩到底能陪著說句話，你要覺的老頭是為了排解寂寞就錯了，對于老頭來說沒什么寂寞需要排解。老頭有著自己頑固堅實的世界觀，那就是生活就是如此，不抱幻想。況且，女孩還能自己照顧自己，比種盆花養條狗方便很多。

   兩人就這么湊合住著，后來女孩以為自己愛上了老頭，這么說是因為他們后來結了婚。大概所有觀眾都知道，女孩其實對老頭并不是愛，而是類似那種叫做習慣的心理錯覺。老頭對女孩愛的表示感到可笑，為她的純潔感到生氣。但接著老頭忽然似有所思的說道：我打小在紐約混，你是從密西西比河那邊來，通過天文學來解釋，就是在這廣大黑暗冷漠的宇宙里，通過一連串事件，咱倆才得以相遇。兩人結婚后，女孩母親父親相繼到來，生活又發生了變化，每個人的處境都意想不到的改變了。最后結局是各得其所，倒也樂觀。

   這部電影據說伍迪艾倫在70年代就已經寫好劇本。但如今看來，倒好似他專為晚年而寫。劇中那個老頭實際上就可以看成伍迪艾倫，只不過沒由他演而已。老紐約，知識分子，和少女發生一段情感，充滿生活閱歷，對生活有一套自己的哲學觀......這些都出現在伍迪艾倫電影和他的生活中。

   在以前的伍迪艾倫訪談中，伍迪艾倫強調過一切人與事的狀態，都取決于“適時發生”。什么意思？他說：“我無比相信運氣。這一點在我的所有電影里都有體現。......運氣對我們生活的引導程度比我們愿意承認的要大的多。只是由于生活在一個心理分析的時代，人們傾向于不這么想。他們認為：‘我掌握著主動權’。......運氣在生活中的作用，是一個讓人心生畏懼的作用。”

   在這個電影中充分體現了這一小思考。拉里戴維對著少女說道：“讓我告訴你愛是什么，當然，我說的也不是絕對，肯定有例外存在。但他們也只是例外，不會影響這套規律。愛這這玩意，不管別人是怎么跟你說的，它不能戰勝戰勝所有的東西，也不可能永恒。到了最后，年輕時的浪漫夢想會褪色成任何東西。” 而當少女逐漸成熟，找到一帥小伙打算離婚時，老頭說：“宇宙都會分裂，何況你我。”

   這種想法看似悲觀消極，其實不然，只有看透了生活才能有次感想。我覺的，在生活中有很多時候，有一種狀態是不能去說的。因為當你要去闡述一種狀態時，首先你會利用生活經驗去分類，先去把這人或這事‘定性’，然后再以某種態度來闡述它。這就已經定下了不公正的調子，使人看不清實質。

   其實，往往是這樣的，就是說：“生活就是這個樣子”。沒有什么喜悲，沒有什么對錯，它就是呈現了這種狀態。你接受也好，詛咒也罷，它就是這樣。而一旦當你認識到生活的實質，你就也許會少了些樂觀，但絕不會是徹底的悲觀消極。好比電影片名《怎樣都行》（Whatever Works）。怎樣都行，因我看到了生活，愛誰誰。

   影片結尾拉里戴維的最后一句臺詞說：“無論你得到或是給予了什么樣的快樂，不要欺騙你自己，這完全取決于你自己的聰明勁。運氣在人生中，占著分量比你愿意承受的要大的多。”

   讓自己聰明點，如果自己實在不夠聰明，就看看聰明人拍的電影也好。何況這部電影到處充滿搞笑的臺詞，隨處的諷刺，還罵人不帶臟字那種。每句話后面恨不得跟著三個意思，看著很過癮。拉里戴維比伍迪艾倫小一輪，兩人都屬豬。兩人都是生在長在紐約的猶太人，拉里戴維編寫的《宋飛正傳》顯示了他的喜劇天才。而他也是伍迪艾倫影迷，這次合作，算是彌補了想看到伍迪艾倫親自演出的小遺憾。

   生活本質上是扭曲的，人往往不易一下看清。一件事物一種關系后面隱藏的東西你永遠無法徹底了解。但當生活的圖景被一個紐約老頭黑框眼鏡面上微微的弧度矯正后，便離著正常畫面更近了一些。

看完了這部電影，完全找不到感覺也理不清頭緒，準備將它歸為自己無法理解的老外的電影的行列來著，這時想起了豆瓣，身邊越來越多人給我推薦的地方，上來找了半天，還是沒有看到滿意的影評，不過倒是啟動了我的思考。
一頭倒在床上，不知不覺開始想著自己最近生活中的一些東西，并開始總結。不時也換著想想剛才電影里的情節。
其實我似乎在現實里確實扮演過這個老頭的角色，那時候我和我的前女友在一起，那時我取得了不少的成績，獲得了許多認可和尊敬，我常常以此告訴她我是個天生的英雄人物；我常常用比較憤青的口吻告訴她現實的殘酷，讓她小心翼翼的生活；認識她的時候，我也那么一個人孤單的生活；那時候我覺得自己懂得一切，看明白了生活甚至看明白了人生；并常常把這些大道理說給她聽。她也和里面的金發美女一樣美麗；她也很愛聽我發憤；她也覺得找到了生活的老師，覺得自己可以通過我變得更聰明；她離開我的時候也告訴我，她覺得她自己錯過了很多，她不應該擁有這樣的大學生活。
真是越想越像。
這些特點總結起來，可以用“憤青”這個詞來形容，我一直認為，一個人之所以成為憤青無非兩種原因，第一，受到了傷害；第二，看到了這樣的受到過傷害的人覺得他們行為很酷或覺得他們思想很酷，這種酷必定給自己帶來些什么，于是模仿。
我是個巨蟹男，一直挺溫的性格，而且看生活里的什么都覺得美好，為什么那兩年我會那么憤青？是的，我受到了傷害。我從更之前的那段失敗的感情里走不出來，即使已經過去了三年，我其實還是沒有好起來。直到我遇見她，前面提到的我的前女友。
當時選擇和她在一起，就好像電影里的老頭，覺得只是一個意外，只是一個生活的不速之客，玩樂了之。但就像老頭老贊美姑娘美麗一樣，我其實也在意著她表現出來的所有東西。電影里漂亮的姑娘覺得老頭瀟灑可愛，只有這個老頭和別人不一樣。現實里我的她也是這樣看待的。她有次對我說，我覺得你這兩年活得真瀟灑。她們看不到的，是光鮮外表下曾經受到的傷害。憤是一種保護，一種認為攻擊就是最好的防守的人自我心靈保護的體現。
整部電影里，美麗姑娘的背叛的那一段是讓我覺得很難受的。邊看邊心里在念叨，你怎么能這樣你怎么能這樣，早已知道情節將會如何發展，但還是一次次的期待那女孩瀟灑的對那帥哥說：“滾！"誰知她說的是，我隨身帶著偉哥。老天，讓年輕氣盛的大帥哥吃偉哥？她想要怎樣的fuck！
當影片進行到，知道如何選擇輕松的人們都在享受快樂，而老頭一個人在洗著手唱著祝自己生日快樂的畫面的時候，我覺得我難受得想死掉。誰知這時老頭就破窗跳樓了。
所以我的理解是，老頭因為自己的妻子的背叛而受到傷害然后成了一個憤青，最終還是逃開了愛人逃開了他們的房子，逃開了一切自己孤獨的生活。
而我的感慨是，你們可以選擇跟誰上床，你們可以選擇自己跟幾個人上床，你們還可以選擇跟異性還是同性上床，你們都可以理解成這是自我解放，這是發現真我，甚至是在尋求生活的救贖，因為你們確實很辛苦，你們生活得不容易，你們需要換著方法體現自己的自我價值，反正需要的是道德的，你們愛怎么說都行。我都接受，我都認可，我甚至都尊重你們，你們想在過年的時候到我家聚會都沒問題。但是我堅持我的認為對的東西，即便是全世界都認為是錯的種族主義。只要我覺得是對的，我就要堅持，我相信愛情，我渴望《一切為了她》里面的那種愛，我相信一定有一個女人會在我落下的時候用身體接住我，即使早知自己受到傷害也在所不惜。我相信這些你們覺得根本不值一提的甚至是狗屁的東西，這就是我，我始終要做我自己的，成了一個憤青的招人討厭的沒有任何情調的獨自生活的老人也在所不惜。
與其那些看似獲得了快樂的人，我或許更愿意做這樣一個老頭。

玩遍歐洲的間歇，伍迪·艾倫這老家伙又跑回了紐約大本營，再次嘮嘮叨叨啰里啰嗦弄出一部《怎么都行》。老頭子自己不演了，但是找拉里·戴維捉刀主人公鮑里斯，神態語氣和那一付自以為是的神經質德性都如出一轍。這位鮑里斯據說幾乎被提名諾貝爾物理學獎，自視天才傲慢無禮，對人性極度悲觀，對生活喪失興趣，好好的日子不過，一把年紀了跟老婆離婚，自殺未遂，從郊區搬到曼哈頓城里與一幫老家伙們無所事事，以斗嘴為樂，平時靠在公園教小孩下國際象棋為生。

就是這么個又臭又硬的老頭子，偏偏在門口“揀”了個從密西西比離家出走的天真少女美樂蒂（Evan Rachael Wood）。這一老一少，梨花海棠，美女野獸，考慮到伍迪艾倫自己沸沸揚揚的不倫戀史，后面情節不難猜想。但故事并不停留于此。御用女配Patricia Clarkson飾演的美樂蒂之母瑪麗埃塔當然要出場，從家庭主婦到藝術家，從保守南方信徒到無所禁忌的一后兩王三人行，真不知道這是情節需要呢，還是根本老伍迪自己的性幻想。

但情節在一部典型的伍迪·艾倫電影中從來都是對話的陪襯與輔助。《怎么都行》最令人叫絕的當然還是伍迪借鮑里斯說出來的那些嘲諷、揶揄、侮辱、挖苦，從電影本身到宗教信仰，從人性齷齪一路罵到隨機運氣。當鮑里斯在公園木椅上絮叨憑什么開車要駕照、做飯要廚師證、老師要教師證，偏偏父母生孩子養孩子不用執照時，我再也忍不住邊拍手邊笑，恨不得大叫：我早就說過一樣的話嘛！

這些憤青言論，從一代講到下一代，很多并談不上新穎原創——實際上，《怎么都行》充斥了伍迪·艾倫舊作的影子，鮑里斯在2009年說出來的這些憤世嫉俗的言論跟伍迪自60年代以來對婚姻、家庭、愛情、性、政府、政治、運動等社會生活的一切嘲諷別無兩樣，瑪麗埃塔的三人行《午夜巴塞羅那》就玩過，運氣決定一切的論調是《賽末點》的中心思想，而精蟲灌腦不顧后果的行為在《性愛寶典》中早就被大笑特笑過了。但成功的是這一切竟被系統性的總結到一部電影中去：老少戀、三人戀、同性戀，一切不合理的匪夷所思的瘋狂元素匯聚一堂，混亂無序中唯一適用的原則只有一條：Whatever Works，怎么得勁怎么來，去他的傳統，去他的宗教，去他的秩序，只要你自己高興，怎么都行。

不僅如此，主人公鮑里斯還“打破第四面墻”，直接向觀眾陳述。這種手法當然屢見不鮮，但與鮑里斯的“天才”論調結合到一起依然極令人會心。整部電影中鮑里斯是唯一一個看到“第四面墻”后風景的人物，這與他打破秩序生活在“盒子”外的人生態度不謀而合。

其實要仔細分析，這部《怎么都行》到底表達了什么，總結了什么，都乏善可陳——并無什么新鮮事，也沒什么新風格。但它卻極令人難忘，好像伍迪·艾倫半個世紀的人生理念藝術風格對話味道都浸溺其中了，沉甸甸苦哈哈一枚鹽漬腌橄欖，夠人慢慢嚼上好一陣子。