流星花園2018

說配音出戲的，我猜測使用原聲恐怕更像無數人在對著劇本念臺詞。

這部劇有毒吧？

臺詞可能連二十年前的都不如，演員能不能敬業一點？電視劇都還沒播出我都把演員被迫知道完了，能不能有一點職業精神？現在是什么人都可以演戲了是嗎？

我為我以前諷刺的鄭爽道歉，還不如當年鄭爽的演技。

十幾年前經典的版本吊打這部劇。

丟不丟臉啊，都是什么鬼，我真的好氣這樣的東西居然弄到湖南衛視上面去播。真當小學生是傻子嗎？可能真的是傻子，但是看了這部劇就更沒救了。

所有的人都想著依靠一部劇火遍娛樂圈，一點誠意都沒有，你當觀眾眼瞎？

不好好鉆研演技劇本臺詞，天天搞營銷你不要臉也請顧及我們的感受好吧？

演員不僅沒演技還辣眼睛，長得丑還想得美。

對不起我進行了人身攻擊，可是即便你丑只要有演技我相信觀眾不會不買賬，關鍵是你這臺詞演技長相一個都不沾邊你來干啥了啊！

第一:該劇前期營銷真的惡心 第一次知道一部劇的宣傳接受點不是主創竟然是鄭爽？？？我他媽黑人問號臉 請問鄭爽和這部劇有什么關系？還各種通稿拉到鄭爽比較拉踩 你是鄭爽兒子嗎要別人奶你

第二:宣傳方式真的溜得想吐 一晚上掛8個熱搜我都不想開腔了 畢竟你有錢管不了你 可是你他媽打個廣告打到別人正劇里面去是有病嗎？勞資看個流星雨還有1001夜都不能安生 是有多怕這部劇撲 本來對沈月還有點好感 現在 呵呵 可憐了這個妹子！勞資絕對不會再看

第三: 奔著好奇心還有我妹（小學4年級）強烈要求 我看可能有一會兒？劇情我就不多說了 畢竟我沒看好多不敢開黃腔 但是開頭的歌是真的難聽呢 那個f4是真的尬 就跟完全不會演戲一樣！！！！！！顏值？ 丑爆了好嗎 鄉村小屁孩兒 土鱉 主創里面只有那個卷毛還有沈月我還看得下去 兩個人的地方還算是有點偶像劇的感覺 其他就算了 留給別的人吐槽吧

第四:熱搜不是我說 雖然我非常的不想給熱度 但還是手賤點進去了一下 笑死老子了 是個人都曉得是買的 點進去發帖的基本都是吐槽的 我就非常專注自家了 再想吐我都沒有吐出來 ??

總而言之這部劇堪稱年度營銷之王 蹭了那么多流量的熱度 花了那么多廣告宣傳的錢 他媽的收視竟然才剛破一 哈哈哈哈哈 而且第二集就降到了0.6 笑死了 實名制嘲笑

#

看了很多的吐槽很多的觀點。

其實不管是演技還是服裝，我覺得那都并不是重點，因為其實我們都明白再怎么拍，這些形象都難以符合我們心中對經典的印象。

那么是為什么？這部作品如此差勁？

我曾也認為是劇情邏輯的不連貫，角色設定缺少鋪墊等等因素造成的。

還去思考怎么改版才是正確的，啊寺應該如何去演繹。

但后來，我想清楚了，當這部戲由柴導再次主導時候，其實它就注定是失敗的。

就像許多優秀的藝術品，我們都是在無意間，或者在那個特殊的年代，特殊的環境所成就的，就連下一秒都難以復制。

但我們會停留在那個美好或說巔峰時代，我們會拼了命去追求曾經創下的成績。

“我曾經能做到的，我一定能做得更好”

“以前我可是大藝術家”

等等…

而往往就是在這樣的心態下，許多人容易走歪。

太過追求作品后面的名利，將失去我們最本質的東西。沒有靈魂的作品，如何超越經典。

畢竟誰會因為一部手機而厭惡一個人？

誰會因為被打一拳而愛上一個人？

其實這些很淺顯的道理，一想就能明白。

所以不是劇情有問題，也不是缺乏邏輯，而是缺乏了整部劇的核心，一個最簡單的道理，為什么杉菜討厭啊寺又愛上他？為什么啊寺會對杉菜如此深情。

這兩個問題弄清楚，那么這個角色，大概怎么跑都不會丟吧。

所以執念于過去經典輝煌的柴導，是不可能再拍出一部像當年那樣的《流星花園》的，不管再怎么想要符合現代，追求新穎，但始終難以逃離自己的影子。而影子，本身就是無法逃離的。

所以當思想會被固定化時候，只有重新去理解，去演繹，去賦予新的角色靈魂，才會再開啟新的一段經典。那么我想，再差的衣服、再爛的攝影棚，才會成就一個不需要跟原版相比，只是不一樣卻同樣經典的作品。

第一次寫劇評，是因為真的是曾經很喜歡的劇吧，而三星是對他的情懷吧。

新版《流星花園》開播了。憑借著《流星花園》這個超級大IP，以及幾個新生代“小鮮肉”的流量，新版不出意料地火了，首播收視破1%并奪得收視冠軍，該劇的相關話題相繼登上微博熱搜。但新版《流星花園》一開始有多火，吐槽就有多猛烈，網友普遍的感覺是都2018年的今天了，整部劇竟然如此老土，套路土、臺詞土、演員土、表演土、美術土……新版《流星花園》很可能后勁乏力。

同樣是拍言情偶像劇，為什么中國的臺灣地區，以及韓國、日本，總是佳作迭出，但大陸拍攝的總是那么一言難盡呢？問題到底出在哪？

梗老

一詞以蔽之，梗老。

新版《流星花園》最讓觀眾不能忍受的，是劇情的老套。臺版《流星花園》播出于2000年，當時風靡整個東亞。至今18年過去了，新版《流星花園》的主線使用的依舊是老版的梗，一點變動和創新。什么霸道總裁雖霸道卻單純，什么灰姑娘善良正義勇敢，兩個人不打不相識，然后霸道總裁就被灰姑娘的“特別”吸引住了，迅速喜歡上灰姑娘，千年冰山一下子就融化了……

一個頗“正能量”的改動是，新版F4從學渣人設成為學霸人設，從校園小霸王人設變成了感動校園四大風云人物人設。可新版F4正能量起來，反倒讓杉菜顯得像一個躁郁癥患者，動不動就說別人是“社會蛀蟲”，還對別人使用暴力。更讓觀眾摸不著頭腦的是，這樣的杉菜在第一集就打動了霸道總裁道明寺和白馬王子花澤類……真想告訴編劇，即便知道偶像劇是做夢，但這樣做夢真的超綱了。

雖然《流星花園》本質上就是一個“霸道總裁愛上我”的故事，但老套的主題并不代表著拍不出新意。優秀的編劇，不是完全沒有套路，而是他們擅長在類型化的背景下，推陳出新。其實電視劇的“創新”要求不多，編劇過《秘密花園》《太陽的后裔》《孤單又燦爛的神：鬼怪》，以及在播的《陽光先生》等大熱韓劇的金恩淑這樣說過她的編劇心得：“對觀眾而言，只能接受5%的創新。”

像近期風靡網絡的韓劇《金秘書為何那樣》，乍一看也是“霸道總裁愛上我”的老故事。男主角是有名集團副會長、年輕有為CEO第一名、身材長相沒得挑；他追起女生也是簡單粗暴，什么愛你就為你包場游樂園，燈光秀+噴泉秀+煙花秀，動不動就“我的女人”的甜膩表達……

但這部劇卻能夠在豆瓣上拿到8.4的高分，并紅遍亞洲，根本就在于那“5%的創新”。一來是體現在總裁和秘書這一新鮮的關系設定，更為關鍵的是，樸敘俊飾演的霸道總裁超級無敵自戀，這一鮮明有趣的性格特征讓整個人物煥發新機，也化老套的劇情為神奇。

回顧韓流20多年的歷史，就可以發現韓國的言情偶像劇進行了好幾次更迭，男女主角的形象不斷變化，上天入地都嘗試過了，無論觀眾能想到還是不能想到的，總有韓國編劇想到了。老套路出新梗——或許這就是人家言情偶像劇長盛不衰并總能引領潮流的秘訣。

劇土

除了梗老，新版《流星花園》的整個風格都非常“土”。演員演技差，配音叫人出戲，臺詞幼稚，美術丑，場景假，廣告泛濫……總之，整部劇散發著一股濃濃的三流網劇風，審美水平低得叫人不敢直視。

比如臺詞。老版道明寺向杉菜表白時說：“做我的女人，白金卡不限額度隨便你刷，只要你想要，我連巴黎埃菲爾鐵塔都可以買給你。”可到了新版，就變成：“做我的女人，一星期可以接你一次上學放學，打游戲會盡我所能送你金幣和財寶，每年出去旅游一次，手機壞了立馬可以換新的。”這窮酸的表白，可不僅僅是因為道明寺財富縮水了，更主要是編劇根本無法架構起對另外一種生活的想象。

該劇布景上的確高檔了不少，但場景還是太假了，沒有任何一點煙火氣息，就像是在樣板房里拍攝的。你看一開篇杉菜和媽媽逛菜市場和做菜，假模假樣，仿佛是在提醒觀眾“我們這是擺拍的哦”。再說該劇打光吧，除了亮就沒別的特色了，根本沒有營造出言情偶像劇那種唯美清新的氛圍。至于道具，甚至不如20年前……這些都可以歸結為整體制作上的不專業。

不妨再以韓劇做一個參照。一部電視劇包含編劇、導演、演員、拍攝制作組、OST等多個元素，韓劇里的每個元素都可以進行規模化、專業化、流水線、大批量生產。有人舉過一個例子，有個大陸女明星說過用韓國的化妝和燈光，上鏡就是天然水靈靈的；而國內的化妝師撲粉，就不一定都那么好看，碰到燈光師自己打不好光只會讓化妝師使勁撲粉，一個星期用半盒粉……燈光、布景、道具、美術，這些看上去都是小細節，但正是這些小細節讓韓劇畫面優美、鏡頭講究、OST好聽到爆，就連演員的著裝、口紅等都能掀起時尚潮流。

反觀我們的制作團隊，馮小剛曾在一次論壇中炮轟國內劇組工作人員職業素質低下，一點也不專業。據此一名業內人士舉了一個極為恰到好處的例子——國內的燈光師能給你打一組明亮的燈光，然而不能打出一組“曖昧”的燈光。明亮可以通過亮度指標去核驗，但“曖昧”需要審美經驗，需要燈光師給作品提供創造力。

應該看到，韓國言情偶像劇制作上的精致唯美，是拿真金白銀砸出來的。在韓國，影視劇的制作周期很長，像《太陽的后裔》16集，制作周期整整6個月，而在國內，一部50集的電視劇也許3個月就搞定了；韓劇打光、攝影成本很高，美術服化占比也都很高……劇組將演員的成本控制在30%左右，其余的成本都砸在制作上，最大程度地保證了制作質量。

而在中國影視圈，我們基本上是腦體倒掛。明星最大，就連毫無演技的小鮮肉一部劇都敢叫價幾千萬，可以占去制作費用的一大半，演員的成本甚至也高達70%，制作費自然是捉襟見肘。攝影預算就2000一天，那你就不可能請到一天20000元的頂級攝影師，也不可能讓影視劇的攝影達到頂尖水準。

其實我們也曾有過言情劇的高光時刻，《將愛情進行到底》《永不瞑目》《都是天使惹的禍》等都是影響一代人的經典。之后的20余年，影視劇的資金越來越充足，創作條件越來越好，但我們的制作水平卻沒有相應地增長。這在根本上是因為我們的發展方向出現了偏差，不是在制作專業化、工業化方面下功夫，而是在IP崇拜、流量崇拜的歪路上一路狂奔。是時候回到正道上了。

——首發南周知道——

我以為戴佩妮重新演繹<你要的愛>至少意味著這個新版本誠意滿滿、我以為小S的加持也意味著讓這部“內地版”與臺灣版能牽起一絲聯系、我以為柴智屏這個名字好歹代表著官方出品，我真的好高興我們即將擁有真正的內地版。于是我滿懷小期待22:00準時在電視前等首播，看了前2集我決定收回我所有的情懷，棄劇。堂堂道明寺不給杉菜買巴黎鐵塔就算了，居然窮到給自己的女人用水密碼水cc(沒有看不起水密碼的意思)，廣告植入得喪心病狂，我真的要瞎了。節奏奇快無比，高速呈現各種經典橋段毫無邏輯可言，為了產生沖突而沖突，為了后續發展強行產生瓜葛，感情產生得牽強尷尬又突兀，不知道48集的長度要添什么油加什么醋。王鶴棣顏值確實沒話講、官鴻的笑容確實很有殺傷力，美作和西門扮演者的閃光點我暫時還未發現..演技就...生澀吧畢竟是新人，天知道我有多包容！沈月在外形上有一絲和日版杉菜扮演者井上真央的相似之處(嘴、鼻)，演技吧..好歹出過幾部作品，拿出這樣的演技未免有點太說過不去了，全場瞪著一雙大眼睛，一副“我已經這么無辜了呢 你怎么還不來撩我”的神態，當時我就震驚了，這個女主是誰我不知道，總之不是堅毅的杉菜。真的很不明白柴智屏為何要搞到自己晚節不保？？？自己晚節不保就算了還要毀我童年不能原諒。

新版《流行花園》在馬桶臺開播了，上映之前，為了給新版制造熱度，言承旭版的《流星花園》也復播了，“杉菜是不是綠茶婊”的問題，還曾成為過熱門。然而，事實證明，沒有對比就沒有傷害，看了老版的《流星花園》再去看新版的，只會有一種感覺：這TM怕不是來侮辱我們智商的吧？

當然了，看了新版再去看老版，對比就更強烈了。

就拿道明寺來說，老版為了表現道明寺的跋扈和有錢任性，設計了一段經典臺詞。為了追杉菜，道明寺把牛逼吹得震天響，說只要高興，連巴黎都能買回來。

可是到了新版里呢，就變成了充游戲金幣和財寶，手機壞了的時候給人換部手機。這都21世紀了，怎么感覺經濟反而越來越倒退了呢？這屆富二代也太失敗了吧！就算中美貿易戰打響了，也不至于連牛逼都不會吹了啊！怎么著也得說只要你愿意，連東方明珠也能買下來吧？換個手機什么鬼？只要姑娘愿意，自己也能換啊！

寒酸，著實是寒酸！不知道的，還以為這是在翻拍《鄉村愛情》呢！

這不是侮辱觀眾智商么？你當大家不知道真富二代是啥樣是吧？

只要把兩個版本對比著看一兩集，你就會發現，其實新《流星花園》的失敗，簡直是一敗涂地，從選角，到劇情，到臺詞，演技，跟言承旭版差了一萬倍都不止。

先說角色，老版的F4，主演是言承旭、周渝民、吳建豪、朱孝天，四個人在長相上都有鮮明的風格。

言承旭是飛揚跋扈的道明寺，周渝民演的花澤類憂郁沉穩，吳建豪演的美作痞帥，朱孝天演的西門表面斯文內心浪蕩。

四個人的性格和氣質都是寫在臉上的，每一個都令人印象深刻。

可是你再看新版，帥是夠帥，但個人風格全無，一出場，如果別人不叫他們名字，你都不知道哪個是花澤類，哪個是美作，哪個是西門。

老版F4一出場，霸氣十足，新版F4一出場，土氣十足。不知道的，還以為小鎮混混為搶女朋友聚眾去打架呢！

這不僅是因為新版的幾個主角顏值遠遠不如老版，還因為，在氣質上，和老版既定的角色設定出入太大。

道明寺的設定是飛揚跋扈任性妄為的富二代，可以說言承旭就長了一張紈绔子弟的臉，他的眼睛一瞪，霸氣兇狠，自帶威懾力，再加上他的唇形，配合上表情，你能感覺到他情緒來了就真的是怒了，對人總是很不耐煩。

新版的道明寺也在努力學習言承旭的表情，比如瞪眼、皺眉、歪嘴，可是你在他的表情中感受不到霸氣和怒氣，反而會覺得，就你會發脾氣是吧？老子也會！

畫皮畫肉難畫骨，動作模仿得再像，氣質不是那個氣質，都是白搭！

再說花澤類，花澤類是一種憂郁的，令人心痛的帥。周渝民把這個角色演得非常立體，同樣在氣質上，他很占便宜，因為他的眼神自帶一種憂郁氣質，讓人一看就覺得，啊，這可不是一個沒故事的男同學啊！

所以，他是說話時令人心動，不說話時令人心疼。

再來感受下新版的花澤類，堆滿臉上的不是憂郁，而是膠原蛋白和呆滯。說話時像耍酷，不說話時，像面癱。會不會讓人心動我不知道，但絕對讓人心疼不起來。

而且細心的觀眾會發現，在發型上，新版《流星花園》也是夠逆天的，為了表現道明寺的桀驁，就搞了一頭的臟辮一樣的頭發，而花澤類更是讓人無法理解，居然燙染了一頭的黃毛，整得像要去上《中國有嘻哈》的。

難道造型師以為我們國家發展了這么多年，審美沒有進步，反而倒退了么？

看到有個網友混剪了一個新《流星花園》，我覺得這個選角比馬桶臺的選角不知道強到哪里去。這個F4由吳亦凡、楊洋、鹿晗、李易峰演，杉菜由鄭爽演。

撇開經費問題不談，至少在形象氣質上，是符合觀眾對角色的期待的。不妨感受下！

不說主角，言承旭版就連配角，比如杉菜父母，管家，學校老師，任何一個配角，存在感都很強，而且很幽默搞笑。在新版中，父母也只是父母，沒有鮮明的特征，和杉菜的相處，只能用形式化和尬來詮釋。

選角不出彩也就算了，在劇情的改編上，新版《流星花園》也是毫無邏輯可言。

在言承旭版中，F4是明德學院名聲赫赫是因為學校都是他們家辦的，所以他們橫行霸道，甚至于，有時候他們并不愿意橫行霸道，可是其他學生為了討好他們，主動欺負招惹過他們的同學。四個人和杉菜之間的矛盾，也是因為杉菜比較有正義感，很看不慣他們，而不巧又三番兩次沖撞他們。

可是在新版中，設定卻改成了，F4是大學里的學霸，而且打橋牌比較牛，所以很紅。把四個橫行霸道的少爺，改成了四個靠打牌打天下的學霸。大概是為了導向問題，所以把霸凌同學的橋段給改了，可問題是，在學校打牌定勝負算是正確是導向嗎？

這還不是問題所在，最大的問題是，劇情發展相當隨意，杉菜和道明寺認識，居然是因為道明寺走路時不小心踩碎了她的手機屏幕，哪個正常人在學校那么走路？真那么走一天不摔100次算我輸！如果說這還勉強說得過去，那杉菜和道明寺的感情發展的BUG就太大了。

在言承旭版中，道明寺喜歡杉菜是經過兩集的鋪墊的，他喜歡杉菜的原因是怎么欺負她她都不認輸，喜歡她的韌性。而到了新版中，道明寺喜歡杉菜，是因為她害杉菜差點被流氓欺負，杉菜第二天去學校凌空踹了他一腳，一腳把他踹暈過去。暈過去后，冷漠的兄弟們居然一點也不慌，也不送醫院也不撥打120，直接帶回家綁成了木乃伊。醒了之后就愛上了杉菜。

他為什么愛上杉菜的？喜歡她什么？我的理解是，肯定是那一腳把他腦子踹壞了，怕是腦殘了，不然真的沒有更合理的解釋了。

一個大男人被一個小姑娘一腳踹暈過去，踹暈過去兄弟不送醫院反而捆起來，捆起來醒來后不去找姑娘麻煩，反而愛上對方，這樣不符合常理的劇情發展，是欺負觀眾沒有邏輯思考能力嗎？就算是改編，也要符合人物的性格和基本邏輯吧！

不僅在道明寺對杉菜的感情處理上一塌糊涂，在杉菜對花澤類的感情處理上也一樣一塌糊涂。

言承旭版在細節上的鋪墊是足夠的，感情是怎么產生的，如何發展的，都交代得非常清晰，可到了新版中，卻被改成了一團亂麻，你都不知道主角們因何愛，因何恨，因何憤怒，因何糾葛。

因此，在看了一集新《流星花園》后，我果斷放棄了，看這個版本的《流星花園》，有一種智商被侮辱的感覺，就像我看電視時，屏幕背后有個人在說：呵呵，傻逼，我拍成這樣也有人看！

攝制組有那么多錢，為什么不請幾個更符合角色演員，拍得更好一點呢？在我看來，你要么不拍，要么就拍好，可是你角色選得不好，劇情改的一團糟，你把這樣的劇拍出來干什么？拍出來專門侮辱觀眾智商的嗎？

如果說新《流星花園》有一丁點的價值，我覺得最大的價值是，讓我意識到，言承旭版《流星花園》拍得真的很經典，不是因為過去比現在有錢，也不是因為過去的攝制技術比現在好，過去的電影電視劇比翻拍的新版好，只能說明一件事，過去的人更懂得尊重觀眾。或者換句話說，現在的很多電影人電視人，太不尊重觀眾了。這大概就是，中國電視劇電影很難出精品的根源吧！

原創首發于公眾號：晏耀飛

辣了一晚上眼睛，我需要吐槽。至于說的什么“神作”，你們懂的。

《流星花園》

開播首日，收視率同時段第一、微博熱搜刷屏、半天播放量破億。不得不說，《花樣男子》這部神作，凡拍必火。

很多直男可能就不明白了，不用看就知道肯定是爛片，你們為什么還要自虐？

這就是直男和我們這些小仙女之間的不可逾越之壁了。他們永遠不會知道，F4對我們的誘惑力堪比高圓圓之于他們。

畢竟每個少女的青春時代，都會有一個“霸道小學生愛上我”的終極幻想——我到底該選霸道蠢萌的道明寺還是溫柔憂郁的花澤類？

我和同桌曾經為道明寺和花澤類該選誰而煩惱，在小本本上分別列出倆人的優缺點，每天上課都在幻想道明寺為了我英雄救美。現在，我們管這種羞恥play叫做少女心。

少女心，就是《花樣男子》這個IP多年來始終長盛不衰的原因。

在新版《流星花園》之前，有95電影版、01臺版、05日版、09韓版、09大陸山寨版，幾乎每一版都火遍那個時代。

臺版《流星花園》不用說，播出后紅遍亞洲，影響力大到大陸曾以“易誤導青少年”的理由將它禁播。

即使多年后F4都糊媽不認，但只要合體，經歷過那個年代的小學生立馬就能激動地“陪你去看流星雨”。

2005年的日版，被認為是最符合原著的版本，捧出了日本偶像天團arashi和在趙本山與花澤類之間任意切換的奇男人小栗旬。

越改越狗血的09韓版，當年播出最高收視率達35.5%，同年的山寨版《一起去看流（lei）星（zhen）雨》更是讓我們至今難忘被美特斯邦威支配的恐懼，張翰和鄭爽兩個冤家從當年的查無此人一直紅到現在。

抱著“喚醒少女心”的強烈期待和好奇，我點開了《流星花園》。然鵝，我懷著求知欲點進去，帶著求生欲退出來。

豆瓣2.9分力壓群雄

評價這么低，毀設定是最大原罪。《花樣男子》之所以被稱為偶像劇鼻祖，精髓是什么？

理一下劇情主線：

出身貧寒的杉菜在貴族學校英德學園上學，因為好友出頭而不小心惱怒了以紈绔子弟道明寺為首的四大家族繼承人F4——道明寺司、花澤類、西門總二郎、美作玲，并由此與道明寺墜入情網，展開了與道明寺、花澤類之間的一段三角戀。

給大家劃一下重點：貴族學校、家族繼承人、紈绔子弟。

懂了嗎？《花樣男子》的精髓從來不是二男爭一女、不是妙齡少女反抗霸凌為自己發聲，是高-富-帥-愛-上-平-民-少-女。

是道明寺、花澤類這樣的超級富二代死心塌地的追求一個窮酸女孩，并為她爭風吃醋、大打出手。

有錢的F4霸凌同學叫“風云人物”，沒錢的F4亂貼紅紙條那叫四個傻逼。所以，《花樣男子》的核心是——有錢。

讓我們再來看看2018版，也不知道是哪位腦子有癌的，直接把這個原設定拿掉了。

首先，杉菜家不再是貧窮人家，開飯店做生意、國慶旅游去三亞，這家庭條件最起碼也稱得上中產階級了。

然后英德學園改成無論是校園氛圍還是學生外貌，和普通211大學別無二致。

更大的槽點，是藤堂靜學姐送給杉菜的這雙“每個女孩都應該擁有的鞋。”

我的老天鵝，這是在哪家tb店買的仿款珍珠鞋啊！還有靜學姐借給杉菜的這套衣服能不能不要這么土味女王？誰給杉菜的勇氣穿出門的？

相比這個愛逛tb的藤堂靜，以前的靜學姐審美正常多了，日版送的是上千一雙的Manolo Blahnik——

韓版看起來也不便宜——

不過最慘不忍睹的，是堂堂超級富二代，道明寺表白的方法是：“做我的女人，上課給你送好吃的零食，一周接送你一次，過生日送你游戲幣，每年旅行一次。”

？？？？

送零食的飲料、補習功課、打游戲充游戲幣、每年旅游一次？突然有一種由衷的優越感：我過得比道明寺的女人還奢華。

沒有對比，就沒有傷害。臺版的小學生道明寺是這樣用錢砸向杉菜的：“我可以每個月給你10萬，白金卡不限額度隨便刷，專車接送，只要我高興，巴黎鐵塔都可以買給你。”

前有端木給我買美特斯邦威了，后有道明寺為我充游戲幣，萬萬沒想到，才短短20年，道明寺家的資產就縮水成這樣了。

類似的槽點多得腦闊疼：

花澤類到奶茶店買奶茶；開party不僅不清場，還在做直播刷禮物的播主西門；8012年了還在刷QQ空間的道明寺，給杉菜打扮用的是不到一百元的氣墊粉底……

他們做的每一件事、說的每一句臺詞，都在凌遲我枯萎的少女心。

據說這部劇制作費高達1.6億人民幣？我認為非常有必要向崔永元實名舉報，查查這1.6億人民幣都花哪兒去了？！

關于人設上的魔改，新版《流星花園》的編劇是這樣回應的：

但是，這是一個很大的悖論了，偶像劇存在的意義就是滿足少女幻想，我們在看偶像劇時，看的是什么，看的是夢。

如果一個瑪麗蘇偶像劇既要保持不切實際的幻想，還要貼合現實情況，那效果就是天雷滾滾。

鑒于編劇的解釋，我也不再苛刻，大家各退一步，沒有了瑪麗蘇，好歹少女心保留著也行。

少女心是一個很難把控的尺度，少一點叫沒有CP感，多一點叫浮夸沙雕。而令人絕望的是，這部劇還不止多了一點，如此沙雕的愛情故事恕我根本不想帶入啊！

相信很多人在看道明寺和杉菜的發展時都有一個這樣的心路歷程：

臥槽！好羞恥！這兩個人神經病啊！——道明寺超可愛的！我想跟他談戀愛！——求你們趕緊結婚吧！！你們要一輩子在一起！！！

杉菜與道明寺這對CP，是一對非典型“灰姑娘與王子”，道明寺也是非典型霸道小學生。

《花樣男子》的漫畫男主角本來是花澤類，后來因為道明寺人氣太高，男主角才換成了道明寺。

道明寺逆襲的關鍵原因，是“土”——是在他霸道蠻橫的凌厲表象下，其實是一個傲嬌蠢萌的土味少年。

他看似惡霸實則可愛，在喜歡上杉菜后公開宣布“這女人是屬于本少爺的”，和杉菜吵架只會罵她土包子、丑女人，愿意為了等杉菜淋一下午的雨，因為杉菜的微微示好開心到睡不著，他不僅霸道，并且還深情。

而新版呢？道明寺不再是那個亂用成語，說出“如坐針毯、了（le）無生趣、赤裸裸聊一聊”的二百五，變成了怒拿獎學金、投資掙學費、愛好玩橋牌的金融系學霸。

在編劇的魔改下，以前的校霸學渣一躍成為了社會主義培養出的五好大學生。

然而，我就想問問，這個計劃拉著F3去女廁所扮鬼嚇杉菜的弱智，到底是怎么賺到學費的？

至于杉菜，這位身份卑微、不擅打扮，卻擅長抽人耳光的平凡女子，她是這版《流星花園》唯一的優點，是在英格蘭被淘汰后，我唯一的快樂源泉。

她的存在，讓我們重拾了信心、找到了勇氣，告訴夢想逐夢演藝圈的我們，像我這樣的水平，說不定有朝一日也能出道當明星。

《流星花語》目前播到第6集，據說一共49集。對這樣的《流星花園》，最后還想說一句：關電視，保智商。

-FIN -

今日互動

你最愛哪版《流星花園》？為什么？