圣誕小屋

很多時候，看電影并不一定是尋找什么刺激，而是尋找身邊再也找不到了的那種純真與美好。通過電影的鏡頭，將那種美好放大，從而給人追求的動力。

喜歡這種電影的節奏，這才應該是電影的主流~

晚上窩在被窩里看完這部電影。離它火的時期已經越過長長的四年。四年時間能夠改變的東西不要太多，有的人已經離開，有人兩兩結合帶來新的生命。也有的人，永遠的消失在這個世界上，遺留下來的真諦卻一直感化著我們。如同GLEN.

西文有一種真理，這是我看過很多的西文電影所得到的一種理解。它與身為中國人的我自然的把東方的概念與西文的做了一個對比。西文有一種美德叫做自由，它推崇人性的自由，包容每個人所有的選擇，一切以快樂簡單為目地，每個人需要享受的生活太多太大，沒有過多的時間去對周遭人的世界議論紛紛。他們愛，真誠的用力，如果不愛，也不會虛假的欺騙。對于人性有一種闊大的情懷，包容，容忍。灑脫而美好。

托馬斯的媽媽無疑是給這個小鎮帶來溫情的尖端人物，但是她真的很平凡。離婚，獨立撫養兩個男孩，后來失業。咱們不用評論她要命的自尊，只要知道她是一個被光環環抱的人。善良，向鎮上的人布施，她是一個偉大的媽媽，更是一個不錯的社會人物。她的一生，很簡單，卻也很滿足，不問太多的對與錯，簡單與平凡便是一種幸福。誰能說這不是了？

小鎮上的每個人物，都在托馬斯那副壁畫上栩栩如生，溫情而感人。簡單而溫暖。

每個人的前半生與后半生，以哪個年齡為一個階段。我想對任何一個人來說都不是一樣的。像GLEN，他人生的轉折點也許就是他最愛的女子離開的時候。所以得了古怪的病，生活不能自理，陷入無窮無盡的回憶中，不能自拔。他用盡所有的力氣，揮筆畫出最后一副佳作，含笑而終。天堂在等他。

這一束光，我愿世人皆享用。
送給GLEN，愿他在天堂與愛的女人幸福。

本片講述的是發生在美國當代著名畫家托馬思·金凱德身上的真實感人的故事，這也是激發他創作出著名畫作《圣誕小屋》的靈感來源。故事發生在圣誕節的前一天，年邁的畫家格倫（彼得·奧圖飾）幫助陷在困境中的托馬思（賈德·帕達里克飾）和家人保住了房子，并且激烈年輕的他走上藝術的道路。
幕后制作
托馬思·金凱德（Thomas Kinkade，1958年生于加利福尼亞）可謂是在世的美國藝術家中最受收藏者歡迎的一位，他一生的歷程更是一個引人入勝的迷人故事。本片是托馬思·金凱德本人同獅門電影公司簽訂的三部電影合約下的第一部，由金凱德和妻子擔任制片，《吉爾莫女孩》的賈德·帕達里克出演年輕的托馬思。

  一只蠟燭,放在老畫家的旁邊.
  老畫家明白了,他這么多年想表現的不是那逝去的悲傷,而是那藏在葉子后面的光.
  鏡頭中,我們看到無數溫暖的光,那窗臺上紅紅的燈籠,房頂上閃光的五角星,還有那壁畫上最后加上的燈光.
  我們所感受到的是陽光的溫暖.
  
  寧靜的小鎮的一次圣誕節,因為特殊的原因他們想把這次圣誕節辦的隆重,以致令人難忘.
  但是強光讓蠟做的道具融化,演講被打斷,表演被搞毀,但是當人們走出教堂.止步那壁畫前時,他們感覺到了溫暖,看到壁畫中的自己,安詳的小鎮.
  
  看完電影給我帶來最大的感受就是溫暖.波瀾不驚的畫面,慢慢的長鏡頭,拉緊了我們與光的距離.
  我們一直在尋找,一直尋找一種方法來表現自己內心的壓抑傷痛.
  但是我們卻一直無從下手,誰也沒想到那表現的方法就是隱藏在葉子后面的光,溫暖的光.
  
  

  
  影片是根據發生在美國當代著名畫家托馬思·金凱德身上的真實故事改編的，沒有驚心動魄、跌宕起伏的情節，卻讓人充滿了驚喜和感動。
  寒冬臘月，最讓人期待的事情莫過于節日的喜慶。無論你走多遠，家總是你溫暖的港灣。去掉任何的奢華和浮華，越簡單就越有生活的味道。
平凡的家庭，擁有滿滿母愛的兒子，擁有責任感兒子的母親，幸福的一家卻陷入到債務的緊張氣氛中。沒有絕望，抱怨，一家人只是去尋找工作，用微薄的力量積極的爭取留住這個充滿幸福溫馨的小屋。

  男主角，站在街角趕制廠商為了打造旅游品牌預訂的廣告牌---小鎮的名片。為什么要畫畫，因為需要錢，需要替母親分擔債務的重擔。人不可能一帆風順，但逆境絕不能成為你就此痛苦的墮落下去的借口。要學著給自己冰凍的心房點上一只蠟燭，并把光明帶給你周圍的朋友，也許你看不到自己的那支蠟燭，卻足以被你面前朋友的那支所溫暖。就像自己的母親是為了幫助村民才欠下了這筆不小的欠款；村民得知這一切的時候竭盡所能的幫助母親，被他們點亮的中國紅燈籠高高的懸掛在窗前，大大的福字透著濃濃的節日喜慶，讓人忘卻暫時的悲傷；男主人公雖然頂著巨大的債務壓力賣不出自己的一幅畫作，卻還在默默照顧著自己年邁的老師，鼓勵他戰勝病魔，走出失去愛妻的痛苦記憶中，繼續創造。老師感動的對他說：“樹葉只是暫時的，他們生長變綠、變枯黃讓后他們落下，但是在他們后面光亮永遠閃亮。有的時候我們無法透過森林看到陽光，我總是畫樹上的葉子，卻忽略了他們背后天空的光亮，現在我看到了。”最后一幅巨作竟然奇跡般的完成了，老師拄著拐杖，冒著大雪把這份圣誕禮物送到愛徒的面前讓他償債。
圣誕應該是歡樂的，祥和的，圣誕老人真的會讓人夢想成真。糾纏許久的債務危機終于解決了。一家人又可以過上一個無憂無慮充滿歡聲笑語的圣誕。

  圣誕過后，母親帶領孩子唱歌的微笑；老師坐在長椅上的平靜祥和；初戀的記憶；街角小店的燈光；從小長大擁有太多記憶的村莊；善良、淳樸、個性鮮明的每一個村民的生活常態都鮮活的展現在主人公的畫作---廣告牌上。

圣誕過后，平淡的日子還在繼續。

圣誕過后，讓我們知道愛才是最亮的光。

“愛是最耀眼的光芒”。老畫家死前的一句話點明了電影一直在表達出的主題。故事緊湊兒簡練，生活的窘迫和內心的溫暖一直交織在小屋主人的生活中。女主人的愛不僅在生活困難的時刻幫助了自己，也幫助整個小鎮。正如老畫家所說：Tom的畫找回了人們已經丟失的靈魂;這里指人們愛與被愛的能力。
施特勞斯的圓舞曲貫穿影片的始末，給熟悉的旋律增添了新的內涵。

（芷寧寫于2008年12月24日）
   或許你所采用的電腦壁紙恰是美國當代著名畫家托馬思·金凱德“圣誕小屋”系列油畫中的一副，那么在這部影片里或許能找到一些有關這一系列的注解——每每看到于靜謐安詳的雪夜，透過玻璃窗向四周散發出橘黃色溫暖光芒的圣誕小屋時，會不由得感慨，創作者有著怎樣的心路歷程和寧和心態，才能繪制出如此溫馨、恬靜、純潔而美好的畫中世界。
   影片的拍攝靈感的確來自托馬思·金凱德的“圣誕小屋”系列，而其中的大部分故事情節還源于他的親歷，雖然片中托馬斯的啟蒙導師、老畫家格倫的名字是虛構，但在現實中確有其人物原型，年邁體衰的格倫（彼得·奧圖飾演）用自己的藝術智慧和生命之光引導了年輕的湯姆（賈德·帕達里克飾演），并如雪中送炭般的幫湯姆一家守住了即將被銀行沒收的房子，于是那個雪中小屋的保留和延續，便是照亮湯姆今后藝術之路的光芒，也是現實中托馬思·金凱德筆下的小屋總是帶著那么股子溫情而真摯色彩的重要原因吧。
   “樹葉是短暫的，成長，變綠，變紅，落地，但是它們背后的光芒卻是永存的。”這是格倫帶來最后畫作時所說的話，而那幅畫中透過層層樹葉的耀眼光芒，仿佛一股融化冰雪、照亮黑暗的力量，而格倫就是湯姆的光芒，湯姆又將這種光芒傳遞，在他為小鎮所畫的壁畫中，他將所有慣常而熟悉的事物，以由衷的感悟和深厚的情感融入畫筆中，在他的筆下，人們看到了素凈的小鎮生活、彼此間的真心以及小鎮的未來，畢竟，光芒能夠照亮人們心底的希望。
   湯姆的母親瑪麗安（馬西婭·蓋伊·哈登飾演）和丈夫離異后，獨自撫養兩個兒子長大，她為人善良真誠，樂于幫助鎮上的每一個人，并且一直照顧著行動不變的鄰居格倫，為其送上三餐。可以說，瑪麗安是小鎮上很多人的光芒，但她卻始終不讓鄰里知道自己已陷入生活窘境的事實。圣誕節的清晨，瑪麗安打開家門看到小鎮上的人們蜂擁而來，要為她修葺漏水的房子，瑪麗安終于感受到了來自他人光芒的溫暖。
   影片情節十分簡單，節奏舒緩悠然，畫面干凈清新，更值得一提的是該片對1977年Placerville小鎮風物的營造和再現，很容易產生一種寧靜而微妙的觀影帶入感，令觀者融入其簡單而平和的生活中——不論喜歡散布八卦的遛狗鄰居，還是親人早已離世的孤獨老人，不論熱衷于推銷小鎮旅游資源的商會主席，還是不甘寂寞的前Placerville小姐，不論彈琴唱歌不在調上的白發老太，還是每年都在PK自家圣誕彩燈的老冤家們，所有的人物角色都如同街角的商店一般熟稔自若，且不乏歡聲笑語和熟人之間才有的調侃和嬉鬧。
   其中有關平安夜慶典彩排和實演的兩場群像戲，不僅呈現的輕松喜人，還充滿了自然活潑的生活氣息，小鎮的人們于教堂上演的耶穌誕生劇，越是狀況頻出，就越再現了其生活化的一面，觀眾也越能感到一種融洽而有趣的氛圍，于是在不知不覺間喜歡上了片中所述的小鎮及生活在這里的人們。當白色圣誕來臨時，瑪麗安家里掛上了華裔鄰居送的上書有“福”字大紅燈籠，那一抹中國紅映紅了窗欞，溫暖了人心。
   許是該片群像戲也很重要的緣故，片中出現了很多美劇中的熟面孔，將這個冬日小鎮裝點的真實可信而生機勃勃。當然，兩位影壇實力派的精湛表演更為打動人心，扮演瑪麗安的馬西婭·蓋伊·哈登，再次將其嫻熟而深情的表演風格緩緩呈現，而著名的老演技派彼得·奧圖更是將老畫家格倫的風燭殘年和深邃思想表現得入木三分，那無法舒展的雙手，使不上力氣的腿腳都無法阻止這個老人在最后的時刻奮力去散播那縷光芒，他曾教導湯姆“不要想怎么去畫，要想為什么去畫”，在他的引領下，青年湯姆獲得了心腦方面的成長，加之少時跟隨格倫所學的技藝，令他的未來充滿了希望。
   從湯姆的旁白可以猜到，他和初戀女友內奈特還有故事可言，另外，依據對片中湯姆那隨性不羈的老爸比爾（理查德·布基飾演）瘋狂生活狀態的猜測，這父子之間也是有故事的。貌似這些猜測是靠譜的，許是托馬思·金凱德這位于1958年生于加利福尼亞的畫家是在世的美國藝術家中最受收藏者歡迎的緣故，更大原因或許是因為他的人生就像是由一個個引人入勝的故事串聯起來的，于是獅門電影公司一下子和他簽訂了三部電影的合約，《圣誕小屋》是第一部。
   人的生命中不可或缺的是光明，而“最終，愛才是最亮。”此旁白結束了這部溫暖的影片，而在這句之前，以一系列剪輯鏡頭和旁白，述說了小鎮上各主要人物的今后生活，有的已經離世，有的秉承著他們1977年的個性一如既往，或選美選到老，或宣傳做到老，無論如何，片中的那個77年圣誕，令人懷想。而鋼琴伴奏以及那首著名的《Silent Night》的時常造訪，也為該片營造了適宜而平和的節日氣氛。
（若聽合唱《Silent Night》，可去http://nicolew.blog.hexun.com/27384702_d.html）