龍之谷：破曉奇兵

   
    米粒突破了國產動畫電影只對少年階段制作的比較幼稚電影如《喜羊羊與灰太狼》，《熊出沒》等。敢于把游戲和電影相結合，從塑造角色到制作細節都打破了中國國產動畫的制作水平，其中最為深入人心的角色是莉雅，

她寧可放棄自己的生命也要保護，自己所愛的人。把電影故事中愛情這個主題演繹到了極致。

    蘭伯特一個菜鳥戰士在神圣天堂意外偶遇莉雅，在屠龍中尋找自己戰斗的意義，當莉雅為救蘭伯特意外損命，蘭伯特為愛爆發自己驚人威力，

 同時也找到自己戰斗的意義“保護我所愛的一切”蘭伯特兩次救莉雅成了莉雅愛蘭伯特的基礎。 自己被莉雅的愛所感動，每當看到莉雅意外損命時，忍不住自己的眼淚。每當有人在生活中污蔑莉雅，我向捍衛自己一樣捍衛莉雅。

   《龍之谷破曉奇兵》是真正優秀的動畫電影，期待《龍之谷精靈王座》，愿米粒影業越辦越好，米粒加油！

我不玩網游，更對《龍之谷》的游戲毫無概念，不過看了幾眼新聞，似乎官方宣傳中也盡量回避影片取材自游戲的出身，所以文章只談電影，不涉及游戲。一般來說，每次看完國產動畫，我要做的第一件事就是細數那些似曾相識的段落，基本上每部片子都能數滿兩只手。這可不是批評，更不是諷刺挖苦。一個軟文化處于劣勢地區的藝術品，模仿強勢文化不是丟人的事，反而是值得鼓勵的，韓國電影就靠模仿香港和好萊塢，模仿成了如今的亞洲第一。我相信很快就有大神細致地對比《龍之谷》與《魔戒》、《霍比特人》種種相似的情節和設定，所以這回我就偷偷懶吧。其實我覺得，《龍之谷》能讓看不懂史詩片的祖國花朵們在90分鐘內欣賞完一套經典大部頭的精華之處，拋開娛樂意義不談，本身對文化普及也是有益處的。

況且，《龍之谷》的模仿，并不是簡單的拿來主義，這從很多方面得到體現。模仿《婦聯》的一鏡到底呈現多名戰士戰斗狀態，超能力換成了各種魔法，模仿《加勒比海盜》的船上蹦極，海船換成了天空船，模仿《超人》痛失愛人后的仰天狂嘯，還讓主角爆發出強大的內勁，蕩平一圈敵人，表明主創并不滿足停留在簡單的借橋，要延伸出自己的東西。不得不提那巨龍的造型，雖說大致上是長翅膀會噴火的西方dragon，但怎么看都和《龍之心》、《權力的游戲》的同類不太一樣；最后它被按在石壁上時我才恍然大悟：把這貨的翅膀去了，脖子縮短，那就是我家萌萌噠哥斯拉嘛，雖然瘦了一點，而且因為幾十年沒擦大寶，皮膚都干燥開裂了，心疼死寡人了。

看了個開頭，比較讓我傷腦筋的是，里面那些英文名字和地名冗長，而且名字還都不是約翰、杰克那種現代名，各個都像阿爾杰塔、貝思柯德這樣繞口又繞腦。我起先很傻很天真，竟試圖記住它們。其實這部老少兼宜之作，即使完全不聽對白，也能跟上情節走向。這種“群雄組隊斬殺大魔頭”的故事設定，是武俠文化根植于心的中國觀眾一目了然的，即使現在的年輕人不看武俠，婦聯大戰奧創、正義聯盟圍剿達克賽德，美漫文化總是耳濡目染的，總之對這種故事架構有天然的親切感。

主角名叫蘭伯特，是你在日本冒險卡通里常見的那種熱血少年，他們最大的行為規律是：受到外界刺激越大、怒氣槽越滿、吼叫聲越嘹亮，就會做出越驚人之舉。蘭伯特在屠龍小分隊中的地位，就像魔戒《護戒使團》的弗羅多一樣，是戰斗力最渣的一個，進入團隊純屬誤打誤撞。按照爛俗的套路，他一定會機緣巧合會爆發出某種小宇宙，成為扭轉局面的關鍵人物。但影片并未安排他的能力突飛猛進，最終也沒有練成絕世武功、高級魔法，甚至打架還不如女朋友犀利，但這并不妨礙他阻止生靈涂炭，獲得一群大英雄的敬仰。雖然也稱不上太有新意，但我覺得，看多了沖冠一怒秒殺敵軍，本片這種略帶點反英雄的設定，還是挺有現實勵志意義的，即使你能力不濟，也無需自卑，只要能找到在團隊中的位置，每個人都會有一展所長，甚至力挽狂瀾的高光時刻，項目實施不是講求能力互補嗎。

由于是中美合拍，又是西式背景，我一度擔心對白風格的定位，眾所周知我們連譯制動畫片都會遭人吐槽。但結果令我驚訝，翻譯腔、方言腔、網絡用語，三者雜拌在一起相當融洽，只有某些念書一樣的介紹歷史的獨白讓人出戲。翻譯受制于原文的表達，而完全原創的中文劇本，土洋結合的分寸較容易把握，《龍之谷》在對白方面的嘗試，證明在架空作品里插進方言和時髦的俏皮話，并不一定會引發笑場，倒能為喜劇效果增色。

一不留神，片中很多空鏡頭會讓人以為是取自真人電影，這是特效在當今大規模運用、模糊了真人和動畫界限的又一例證。人物造型走歐化日漫風，仿真的身材比例突出某些美型特征，不過仔細品鑒一下，其實是帶點cult況味的。那個黑化的將軍穿個深V上衣已經風騷無比，沒想到好基友變身后直接脫光上身大秀胸肌腹肌，難怪兩人要相愛相殺，誰能忍受被這么搶風頭啊。肌情激蕩也就罷了，竟然還有女體誘惑，無論戰士還是女巫，各個腰肢纖細，體態婀娜，嗓門一個賽一個曼妙，穿的居然是炫耀事業線的低胸，表現大開大合的動作時，鏡頭總要使點小壞，頗有幾分誘人。去年新聞報道，有一款網游被批女妖太性感，讓小孩子“根本把持不住”，按照那個標準，成群結隊來看《龍之谷》的孩子們，豈不是要個個臉蛋通紅著走出影院了。看來《龍之谷》可成為檢驗情竇是否開啟的關鍵標志，騷年們，趕快來試一發吧。（文/方聿南）

作為一個玩了三年的玩家怎么也得打個五星體現咱的支持，但是缺的那一顆星因為劇情方面所以沒打上去，即使不對比原劇情真心做得太單薄。

電影劇情是前傳，講的五十年前的事，在杰蘭特的帶領下去打黑龍。關于這件事，在游戲里面僅靠NPC戴維寥寥幾句話就簡單的說明了，其他的細節也是靠支線任務完善的。所以做成一個一個多小時的電影，何況商業電影都是得迎合觀眾，必然做得特效畫面與劇情的偏失。

接下來我這個偽劇情黨就不負責任的科普下一些相關劇情——

龍之谷的故事設定本身就比較龐大復雜，所以官方制作的時候也會砍掉一些沒必要，導致不是玩家的看得稀里糊涂，熟知劇情的玩家看得滿滿都是槽點。

這個故事里面的世界的開端是源起于一個眾神之王一天無聊，于是喊了一對姐妹花女神創造兩個世界出來，阿爾泰亞創造的阿爾特里亞大陸，還創造了古代龍和混沌龍來保護大陸，維斯提內創造的是迷之大陸，眾神之王很滿意阿爾特里亞大陸，導致維斯提內妒火暗生，騙阿爾泰婭喝下墮落之毒，為了躲避懲罰逃往了迷之大陸，眾神之王為了救阿爾泰婭讓她陷入沉睡，后來維斯提內操縱的暗影龍出現在阿爾特里亞大陸上，古代龍和混沌龍為了守護大陸就和暗影龍打了起來。

這就是他們在雪山那里看到三龍之戰的圖騰的由來。

但是結局卻是混沌龍受被打敗了的暗影龍的邪惡氣息影響導致墮落，于是乎古代龍和混沌龍又打了一架。。。。打完后混沌龍被分成很多碎片散落各地【黑龍就是其中一塊】，古代龍被分成三塊，力量較大的是銀龍，較小的是金龍，還有塊就不說了因為說了還會扯到更多故事...

所以金銀龍沒電影里那么渣啊啊啊啊啊啊啊！！！(＃°Д°)
主要是為了體現團隊合作才故意這么搞的吧....

金銀龍被分散開來從古代龍繼承的思想就是保護大陸，所以這下就可以看懂為什么杰哥和塔姐要跟著去打黑龍了。

其實在黑龍出現的時候就被一個人狠揍過，那個人就是法師和牧師的祖師爺賢者阿羅諾【此賢者非指牧師的職業，塔姐的名字還是他起的】，但是賢者沒殺死黑龍，所以后來黑龍醒了才有了電影里的劇情。

法師和牧師本來師承一脈，但是因為對學術的理解不同分成了兩派，再到后面矛盾升級，在這場矛盾里因為牧師的緣故法師里死了不少男法師，所以營造成了個法師都是巫女的現象，也是為此牧師和法師一直水火不融。

這也是特拉瑪依和卡拉秋一直在爭吵的緣故。

關于精靈，精靈都是從生命之樹上結的果，到了一定年紀就會離開家鄉阿努阿蘭德去人類的世界游歷尋找自己的宿命，精靈里沒有階級等分，只有分工不同，所以壓根沒有公主一說，內爾文只是個被派去人類世界的使者，不過打完黑龍后因為染了黑龍之血奄奄一息，為了活命和生命之樹融合成為了女王，在精靈世界里要當上王必須和生命之樹融合寸步不離。

還有就是埃雷娜，也是和內爾文同是精靈，不過種類不同，所以埃雷娜不是內爾文的族人沒有被驅逐一說。在電影里被塑造成個大BOSS，其實她沒有那么牛掰，和貝思柯德一樣聽命于某個人在這場戰役中搶奪黑龍寶玉，她在這場戰役里發揮的作用是帶領紅色軍團去參戰不過被阿爾杰塔堵截了，所以打黑龍的時候阿爾杰塔壓根不在場才讓貝思柯德搶了寶玉并且傷了杰蘭特的一只眼睛。

最后就是蘭伯特了，蘭伯特確實是巴爾納的弟子，還是最有名的那一個，有沙漠藍狼之稱，不過當年打黑龍他壓根就不在，所以更不可能認識啥莉雅，而且蘭伯特的妻子也是個女戰士，很有名的藍魅夏提拉。之所以電影把蘭伯特安排進去是為了有個主人物，刻意菜鳥化是讓和后面的威名做個對比吧(￣▽￣")

電影劇情讓我不滿的就是把阿爾杰塔一個御姐設定活脫脫的改成了兄控，還有就是聽了那配音終于知道景甜為嘛被黑了。。。。

如果這電影能夠成功的出第二部，十有八九劇情就是講玩家玩的老四職業拯救先知蘿絲，如果官方想讓劇情更大一些，目測會有蘿莉。


之所以洋洋灑灑的打了一大篇是為了想讓大家知道這個游戲的劇情做得很棒，不過因為電影的限制加上為了迎合觀眾改了不少，但是對比游戲劇情相差不大。

雖然運營商很坑，但是我還是真心希望這個電影能把三部曲拍完，因為我看到結尾，響起片尾曲的時候看到玩家照片的時候著實被感動了一把。

打四星，三星給畫面特效，一星給我玩了三年來對這個游戲的支持。

我希望能寫第二部的電影影評(′?_?`)

今天組織看電影。我抱著試試看的心態，告訴A可以去看《龍之谷》——同檔期風評最好的游戲改編國產動畫片。
A考慮良久終于同意了。A接著邀請B。A做了明智的省略，只告訴B來看一部游戲改編動畫片。
B想了會還是同意了。B開始邀請C，同樣省略掉要害信息，只說來看一部動畫片。
C沒怎么想就同意了。
于是集合，買票。
準備入場買飲料時，C聽我說這原來是一部游戲改編片，瞬間就不要飲料以便半途離場；
B聽說這原來還是一部國產動畫片電影，瞬間也不要飲料嚷嚷著退票；
A看兩個人都要跑路，也萌生退意要我干脆別看電影另外找樂子吧……
……

對于廣大（內地）電影觀眾事情就是這么殘酷：游戲改編渣片不少，國產電影渣片多，內地動畫電影渣片則更多。
《龍之谷》恰好兼具以上三種屬性，想不被唱衰都難。從電影院寥寥無幾的排片量可見大家對這部電影預期有多低。A、B、C三人的反應，其實合情合理。

所幸“信息在傳遞過程中一定會丟掉些內容”，大家“合情合理的反應”來的比較晚，想要走的時候，已經快要開映。
頂著三道鄙夷本人觀影趣味的辛辣目光，我在觀影廳門口好說歹說，終于把三位爺哄進了放映廳。上座率大約為百分之五十，觀眾里大多數是我們這樣的年輕人，小孩子跟家長意外地少。
坐定，廣告，廣電，燈滅，LOGO，正片……大團圓，卡司，燈亮，散場。
一個半小時，ABC三人幾乎可以用“看醉了”來形容。

《龍之谷》確實能讓人“看醉”。
這其中原理就好像國王強行招你這個外國旅人做駙馬。由于臣民中風傳從不露面的公主膀大腰圓鼻裂口歪，你一百遍要死要活寧死不從，卻終于擰不過皇族被綁送至洞房。做好秒爆氪金狗眼的覺悟后，你好容易望向公主，才醒悟盛傳的風言風語只是國王為避免鄰國王子們騷擾而采取的權宜之計。這個時候就算公主沒有傾國傾城的絕世容顏，只是端莊賢淑的一般皇室女郎，你也很有可能覺得她美艷不可方物。
在我們以為《龍之谷》將帶來成噸槽點給觀眾致命暴擊的情況下，這部電影愣！是！沒！有！哪！怕！一！處！渣！的！地！方！
從技術上說，《龍之谷》不差：建模細致，色調豐富，動作流暢，幀數飽滿，3D有層次，口型對的上。此外角色頭發海飛絲、魔法技能聲光炫、音樂音效夠貼切、兩軍混戰場面廣、山崩地裂音響足，該片在內地3D動畫電影中更稱得上優秀。
從故事上來說，《龍之谷》做到了沒有缺失。游戲原作我玩了三小時就棄了。電影在有限篇幅里讓我這樣不了解背景的觀眾弄清楚了XXX大陸的基本世界觀。人物設置及關系網建立也沒有問題，主角不蘇，配角不二，愛的有理由，恨的有道理，開掛有暗示而不神棍，跳反有伏筆而不突兀，比相當一部分國產三次元電影都更靠譜。
在最為關鍵的娛樂性上，《龍之谷》同樣沒有出錯，反而稱得上有誠意。作為一部魔幻冒險題材的作品，該片在核心內容的安排上就盡量壓縮了瞌睡時間，單段文戲不超十分鐘，武戲則量多質足，幾十分鐘不斷耍寶不斷打，只不過前期嘻嘻哈哈，后期板臉拼命。此外還不缺小細節小花邊小驚喜，比如可以直接抓過來當抱枕的“狗”，比如接地氣的河南鐵匠老頭，比如國產動畫片罕見的殺必死，比如只有原作資深玩家才看得懂的神還原……

靠著上面這些東西，《龍之谷》從渣片云集的游戲改編片、國產動畫電影中成功突圍，成為一部出人意料的“不渣”作品。但是，《龍之谷》卻沒有足夠的功力實現“不好”到“好”的轉變。
首先要吐槽的是人設。本人對韓系網游的人設無愛，里邊十個男的八個英俊瀟灑長頭發，十個女的九個顏好胸挺屁股翹，倒不是在下貌丑身短見不得人好，就是進個主城放眼望去都是莫可名狀的俊美容顏完美身段，賞心悅目一會兒后就覺得毫無實感，再看下去就五感剝離SAN值見底。《龍之谷》原作游戲人物頭身比放大，帶些卡通風格，但人設還是脫離不了這個調調。電影沿用游戲的人設，從一開始就挑撥我的吐槽神經。
當然，這里邊很大的個人好惡因素。我相信大部分的觀眾并不覺得人設是大問題。但是拋開這點，電影《龍之谷》更為嚴重的問題是既視感太明顯。換句話說，就是電影不夠新穎不夠特色不夠創意，你可以在其中找到相當多的老梗與俗套：比如教科書式的男主性格，比如龍男星戰原力式的清兵技能，比如小內奸那COS薩菲羅斯的服飾與發型，比如龍胸口奧特曼式會閃爍報警的水晶塊，比如金科玉律般的“留全尸就必復活”……
中槍最多還是《魔戒》電影三部曲，基本上每二十分鐘你至少會找出一個魔戒梗，在個別段落兩者同步率快要突破天際：魔戒式的主任務（到魔族領地毀掉某個東西），魔戒式的兵分兩路（小隊繞后、大軍剛正面），魔戒式的趕路蒙太奇（航拍爬雪山過草地、秀美景），魔戒式的捷徑（符印開啟、有敵情、崩塌、差點跑不掉），魔戒式的戰場混戰（人魔部隊對沖、攪在一起砍又剁）……
此外屠龍小隊人員構與護戒小隊幾乎可以完全對上。弗羅多對應著男主，都說他們打不了核心最后當了MVP；薩姆對應著馬尾精靈妹，只不過前者玩友（基）情，后者秀愛情；法師甘道夫轉變成一男一女，女的叫法師，男的寫作牧師讀作法師；精靈帥哥弓箭手轉變成兩個精靈美女弓箭手，站著射跳著射空翻射總之都是ADC；矮人肌肉男轉變成高逾常人的肌肉男，均負責近戰距離上砍瓜切菜；垂涎戒指的兩個倒霉蛋則合并成COS薩菲羅斯的內奸同學，持有渴求的寶物從高處跌落的死法都是一樣一樣的；游俠阿拉貢沒有明確對應的角色，不過倒是有同為游俠的龍男龍女兄妹，雖然沒有阿拉貢那樣的王霸之氣，這兩貨卻還是有阿拉貢那開掛般的戰斗力。
雖然《龍之谷》沒有犯錯，沒有在我們以為要壞掉的地方壞掉，但也沒有拿出我們意料之外的好。原作是人家（外國）的、世界觀是人家（外國）的、人設是人家（外國）的、團隊里部分核心也是人家（外國）的，或許正是這些因素限制它不可能成為一部獨特的、風格鮮明的、因而出類拔萃的電影。

這部電影帶給我最奇特的感想，就是遺憾自己不能在年輕五歲乃至更多。五年前或更早的時候，我還有中二氣質，沒看過那么多好片渣片把口味弄叼，也沒有“游戲改編多渣渣、國產動畫都渣渣”這種根深蒂固的觀念，更沒有經歷一些起起落落還覺得可以童話般生活。在那樣的年紀或類似的心理狀態下，我一定會更會享受電影《龍之谷》帶來的樂趣，一定會死心塌地愛上這部動畫片，一定會最后怒打五星奉為神作。
可惜我不能變年輕。
更可惜的是我那個年紀看不到這樣的國產動畫片！
那些年月里才剛開始“對動漫文化產業扶持”，或根本還沒有“扶持”，乃至還要打壓，在人家（外國）成熟動漫產業的沖擊下國產動漫猶如風中殘燭般搖搖欲墜。人們看到了《雷鋒的故事》那種上古邪神級3D動畫，對國產動漫的期待被拉低到馬里亞納海溝，結果造就了今日《龍之谷》的驚艷。
那些年月里我們還有游戲機禁令。哪里想得到正是因為這個禁令，我們有了地球村游戲界奇葩一般的大陸網游市場，因此有了許多肥的不像話的網游公司，其中就包括今日代理游戲原作并給《龍之谷》電影砸大錢的盛X。
可以說是兩個當年讓我們遺憾的事最終催生出《龍之谷》。這里邊有些說不清道不明的機緣巧妙，但更可以解讀為各種因素積累量變而終于引發了質變。或許電影《龍之谷》最大的意義不是讓觀眾喜歡上它，不是在于作為網游廣告與周邊來攬客圈錢，而是試圖向所有內地電影觀眾證明：國產3D動畫電影終于越過了那道坎，請相信將有更多的、更好的、擺脫既視感、拿出真特色的作品誕生。對此我們可以拭目以待。
至于當下，我愿意將這部電影推薦給所有比我年輕五歲或更多的后輩，以及心理年齡小、愿意讓心理年齡變小的所有同輩與長輩。


http://vx-xv.diandian.com/post/2014-08-06/40062420008

米粒影業董事長辦公室

《龍之谷》制作精良，人物鮮活逼真，場景恢宏雄闊，唯敘事上略有欠佳。昨日承蒙問及，回答倉促，現補之如下。

一，伏筆不足，鋪墊不夠
主角蘭伯特的出場一節，可以強化蘭伯特與小鎮居民的互動，展現出人情味；在描繪小鎮祥和的生活氛圍后，再對比它在魔物來襲后的狀況，以強化主角的驅動力。好萊塢“三幕劇”劇本的范式是：建置－發展－高潮。在故事的建置階段，主人公遇到的人物和事件（問題）一般是伏筆，在主人公的一段努力后得到呼應，從而形成一個故事的閉環，觀眾在觀影后能夠通過前后的比照從而余味無窮。

二，誰是真正的對手
《破曉奇兵》一片中，誰才是主角的對手，那條黑龍？或是刺殺國王的貝思克特？
“黑龍”只能算做大殺器，不足支撐起一個大反派的功能。貝思克特雖然有自己的小九九，但說他是反派顯然不夠，在眾人鏖戰黑龍之后，蘭伯特與黑化貝思克特的較量顯得太輕量化，叫人會有種“醉后添杯不如無”的觀感。
那么誰才能配得上是《破曉奇兵》一片的大反派？
黑暗精靈。
遺憾的是，黑暗精靈的戲份太少了，甚至主角與她竟無交集！
本著“反派就藏在主角身邊”的戲劇原則，如果能給黑暗精靈設計一個雙重身份，把她偽裝成主角的一個伙伴或是導師，可以想像，影片在劇情上的復雜度將會大大提升。

三，情節設計不是很討喜

在蘭伯特被釣上飛船后，發現巴爾特、杰蘭特和其小妹已經是正義三人小組了，這種人物打包并直接上路的設計讓杰蘭特“游俠”身份的魅力大打折扣。試想一下，如果孔明先生夜趕毛驢，不遠萬里之程從隆中直奔劉備帳前，這個“愿為天下蒼生計”的孔明還會叫讀者仰慕思渴么？

藝術化的情節設計可以這樣安排：故事開始，蘭伯特在小鎮上耳染“游俠”的傳說。隨后在和巴爾特的冒險旅途上身陷險況，恰遇杰蘭特妙手解圍，“游俠”現身，果然是百聞不如一見！然后，二人對杰蘭特曉以大義，要他出山救國，野鶴閑云的杰蘭特自然不愿輕易出賣自己的高潔貞操，聯想到杰蘭特隱秘的真龍的身份，他內心的爭斗也會更加曲折動人。

注：“不合作”原則是戲劇的根本，它給主角的旅途設下一個個的障礙，從而故事變得曲折多奇。

另外一處有欠妥的是，故事后半截九人的探險小隊太過臃腫，行程之中，某些角色淪為了“被擺在一旁的花瓶”或是“被晾在一邊的衣架”。

解決方法：設計矛盾，安排分化，小組因領導權的問題破裂成兩組，這樣，當主角的一組在與黑龍對壘時，另一組可以上演“最后一分鐘的營救”，從而規避了九人小分隊疊床架屋式的“車輪戰”。

四，深度不夠，有俯就兒童的低幼傾向

例如“國王之死”一節，在敘事上直來直去，沒有曲折的余味；在人物設定上，臉譜化嚴重，給觀眾描繪了一個簡單愚蠢的國王，人物不真實立體，缺乏深度和觀賞性。如果能安排情節表現出君主“狐貍與獅子結合體的特性”，描繪出王者的氣場和獨特魅力，刻畫出國王人性的弱點，對成年人來說來，影片會耐看許多。

經典的影視作品往往塑造出深刻的角色，關于人性的普遍的規律是，人物的悲劇在于自我矛盾。那么身為一個君主，他的寬宏大度與他的專橫野蠻，他的自信傲慢與他的懷疑猜忌，這些都能構成他人性中的矛盾體。

國王到底是人，他的內心的矛盾也真正體現了人性的弱點。當我們看到這樣一個鮮活真實的國王被“神秘人”殺害時，才會于心有戚戚焉。
國王之死，這樣一個關鍵性事件在劇情上應該達成多種功效：引導觀眾的情緒、推動情節的發展、伏下懸念等等。

五，萬理相通，從棋道見編劇匠心

善弈棋者，必知藏機。兵法云：明修棧道，暗度陳倉。
一個象棋初學者往往毫無畏懼，秣馬厲兵，以為“先下手為強”。驅車過河，躍馬架炮，到處逮機會以削減對方的有生力量。然而這種直白的意圖，這種點對點、單向性的戰術是很容易被化解的。而高手則善于布局，藏住自己的真實意圖，看似驅車逐馬，其實暗中盯炮，一著雙吃，必有一得。

精彩的故事在邏輯上和棋理是相通的。當編劇設計某個事件時，它至少應該有兩層皮，觀眾看到的只是表層，隨著故事的深入發展，內層才漸漸揭露出來，這就是復合式故事的“多態性”。

以上是劇情上的感想，編劇丁健謹上

我文筆不怎么樣,就隨便寫點吧，和電影本身其實沒什么關系，主要是以前玩游戲時的一些事情，記錯的細節還請諒解。
      第一次接觸龍之谷是在四年前，那時我還是一個整天宅在家里頂著母親的唾沫星子、玩著二手電腦的中學生，一個偶然的機會，我知道了龍之谷這個名字（其實就是看到了貼吧里五毛的廣告），便百度一下，然后被震的七葷八素。“我要玩！！！”在腦子里嘶吼。不過當時國服內測還沒結束，我便火急火燎地下了日服的客戶端還有VPN，走上了屠龍之路。第一個職業是祭祀。最大的感受是電棒很爽。
       遺憾的是當時的我是堅定不移的全修流，更遺憾的是當時的SP奇缺，點一個技能10SP，大招要100SP。我這個全技能前置流走上了坑隊友的不歸之路。
       沒過多久國服公測開始了，雖不舍，但考慮到因語言不通而帶來的交流問題和延遲，我決定轉戰國服。
       國服的第一個角色是法師，當時玩的真的很開心。還記得4人刷沉睡神殿，隊友把3塊水晶全砸碎然后被牛頭怪頂得滿天飛到處起身斬；還記得在死亡森林里被食尸鬼追得滿山跑；還記得嘆息峽谷被鷹身人的臺風卷得落不了地；
       一轉的時候在元素和魔導之間糾結了很久。那個時候PVP只有4米的火海還是一招秒人的神技；那個時候的火徑還是冰河打中后的首選；最終我選擇了魔導，因為我喜歡控場角色。那個時候的“丫個提波”還是個要傷害沒傷害，要打斷沒打斷的辣雞；那個時候“找基，有基，搞基”的唯一作用是卡隊友；那個時候的黑洞是下本神技，眾人在雜兵的利爪下苦苦撐著就是為了等這個45秒CD的技能清一波，然后繼續繞圈跑到沒藍......
       那個時候主城還是能放技能的，雖然大家的配置都不高，但依然阻擋不了人們爬房子的熱衷。你總可以在凱德拉看到技能導師頭上的那盞燈上面杵著個人；你也經常能在小商販的破棚頂找到對坐著的魔導和游俠；
       貼吧文化也摻了一腳。拜各位大神所賜，玩家們都知道游戲里有個叫"女孩的秘密袋"里藏著電動條狀物；大家會去紋章學者那里看“女獸人喘著粗氣。像章魚一樣纏上了男獸人的身體”這樣的色情小說；更有一些紳士，在每次版本更新后，都要去翻愛琳的內褲，看看這次是換了兔子蕾絲邊還是小熊草莓。
      到了神圣天堂，我又被震撼了：“主城還可以這么大？？？” 是的，從進城的讀條時間你就知道這主城的占地面積了。那時候還沒有傳送門，每次回城交個任務都要跑斷腿。游俠和魔導玩家仍然樂忠于上房揭瓦。在24級之后，我在韋爾頓哈魯認識了貝思柯德；在瑪麗莎泉門口找到了老妖精僅存的最后一個孫子；在大君主練兵場里躲在杰蘭特后面刷到滿級......
      32年代的魔導活得還是挺舒坦的，因為雙攻難破3位數的年代，唯一能壓住三頭犬的只有上升重力。而尚無高地的戰士一直各種被T各種被噴，想想當初還真是難為他們了。
      因為40遲遲不開，我又練了個游俠。后來游俠倒成了我的主業，魔導漸漸被遺忘。彼時下本都是必帶藍藥的，游俠這個藥罐子尤其如此。精神訓練也尚未被開發出來。
      40終于來了，我們發現杰哥也會倒下，知道了塔姐的感性，知道了最大的奸商不是波普，而是私藏玩家裝備，然后說裝備碎了的鐵匠某林。每次去他那丟雜貨，都能看到對著他鋪子開大發泄的玩家。
      40時代的競技場更是亂象叢生：那時是沒有潛規則這個說法的。單P全都在開大。開鐵的戰神橫著走。魔導的光雨和鎖無敵被猛砍一刀，但大招令所有玩家咋舌，群P一個時間加速，隊友的大就跟不要錢似的。驅散更能嚇得敵人忘記閃現怎么用。副本萬年被T的游俠也因為技能全線加強在pvp煥發新生。至于元素嘛，還是那個在競技場騎著法杖哈哈大笑的狂女子。
      然后就是黑獅子、天啟、海龍、二轉...........
      然后就是盾擋不限時間，精神爆發由單BUFF變群，冰火雙盾變霸體光環，魔導三系拆成兩系，日食成神，牧師升仙，各種削了砍，砍了加強，加強再削。
     然后就是開蘿莉，開卡莉，開刺客，順帶削一削老職業
     再然后，還要開二次利用弓箭模型的女槍，再把前面的7個職業削一波。
     現在，快上大二的我拿著由風行轉成影舞，現在又轉回風行的老游俠去霧谷群P，一進去房主就說：“五禁禁游俠”。
     我不做辯駁，出去了。
     剩下的四禁是哪些，我一個都不知道。
     興許那個下面臺風，上面刀刃，中間炸彈箭矢亂飛、大家都玩的很開心的霧谷已經離我而去了吧。
     現在的玩家已經少有記起，阿爾杰塔那個戲多的小跟班，鐵匠的100級神器，卡拉秋老婆婆離世前的追憶。這些感動，也不會再回來了吧。
    以前，我電腦配置很糟心。二手7300GS的老爺機，但也能玩的飛起。
    后來，電腦配置夠高了，也只能對著兩三頁的競技場房間發呆。
    現在，我一個同學知道我玩龍之谷后問：龍之谷？就是馬上要出動畫的那個？ 我有些莫名的不快，也只能作罷。
    又有誰會記得呢？
    龍之谷已經盡顯疲態，在今天的網游市場中早已光輝不再，也許這就是一個人，一群人的青春吧。



    嗨！別急著喪氣嘛，有空的話，不要忘記回普雷利和魔法山脊看看吧，那些NPC也許想你了呢。