傘頭和他的女人

很多人都還記得《秋菊打官司》時的執著，記得在《黃土地》上高唱信天游的翠巧，更記得在困境中努力《活著》的富貴……現在的電影技術遠非這些于鄉村電影可比，然而我們從中得到的感動卻越來越少。很高興能在2015年的開始遇到#傘頭和的女人#，邂逅一場久違而又純粹的感動。

這部取材自黃土地上的影片講述了傘頭（傘頭秧歌的領唱）和兩個女人曲折動人的愛情故事：傘頭藝人聶得人（褚栓忠飾）原本與青梅竹馬的愛人呂翠花（彭婧飾）即將完婚，卻因呂母嫌棄其家貧，執意將女兒逼嫁給一個富農，聶得人迫于種種壓力無奈中娶了一位不愛的女人張愛蘭（丁柳元飾），兩段不幸的婚姻就此埋下禍種：翠花丈夫的出軌、相愛之人的藕斷絲連、翠花失手打死前夫的不幸入獄、張愛蘭的意外患病……仿佛世上的一切災難全部降臨在這三人身上。然而，在一次次的災難面前，他們選擇了堅持，他們用自己樸實無華的愛去承受、去包容。

《傘頭和他的女人們》最大的魅力在于淳樸和真實，它不是一場華麗的愛情秀，而是一種超越自我的真情大愛。張愛蘭和呂翠蓮都深愛著聶得人，為了這份愛，她們都曾拼命爭取，呂翠蓮和母親勇敢抗爭，甚至失手殺了丈夫；張愛蘭奉獻了青春，并為家庭拼搏一生。然而，當這份愛與現實的困難發生沖突時，一種更偉大的愛讓張愛蘭忘記了自我，并超越了自我：在呂翠花入獄后，她曾經的情敵張愛蘭義無反顧的收養了呂翠蓮的孩子；而是呂翠華出獄后，已經身患絕癥的張愛蘭又在臨終遺言中表示，希望呂翠蓮能和聶得人在一起生活。

愛情從來不是過家家，也不等于青春萌動時分泌的荷爾蒙，真正愛既意味著甜蜜與分享，也意味著責任與奉獻。張愛蘭只是一個普通的農村婦女，她或許不懂玫瑰和巧克力的意義，也不曾追求燭光晚餐和浪漫情話，但是她懂得默默奉獻，她用的自己樸實、勤勞與善良，在陰霾中為對方、為孩子撐起一片藍天。這樣的大愛怎能不讓我們震撼不已，這樣的電影怎能不讓我們淚流滿面。

除了真情大愛，這部電影還給了我很多意外的收獲：憑借《喜耕田的故事》等鄉村電視劇拿到飛天、金鷹、五個一工程獎的牛建榮導演和實力派演員 褚栓忠、丁柳元、彭婧組成的班子，雖不是星光璀璨，但對人物的刻畫卻是十分細膩入木三分；貫穿全戲的臨縣傘頭秧歌更是活潑有趣又充滿智慧。總之，能在一堆喧嘩的大片中間遇見這樣一部電影，實在是一種幸運！

　　近日，在首屆中國－加拿大國際電影節中，丁柳元憑借在電影《傘頭和他的女人》中出色飾演張愛蘭一角得到觀眾和評委的一致肯定，一舉攬獲最佳女演員，成功“封后”的丁柳元再度引發國內外關注。

　　在這部講述傘頭藝人聶得人和青梅竹馬的初戀呂翠花、首任妻子張愛蘭之間的愛情故事的劇情片里，丁柳元飾演的張愛蘭是一位傳統的中國式身懷大愛的妻子，她賢淑良德、樸實善良，即便面臨丈夫背叛也選擇了寬容大度，最后卻身患癌癥，一 輩子都用最傳統的陪伴默默守護著家庭。影片中，丁柳元樸實、真誠、細膩、走心的表演，深深的打動了觀眾的評委，也再次為自己的演藝生涯里寫下濃墨重彩的一筆。

　　印象中的丁柳元，是個恬靜、淡然、低調、樸實，演技頂呱呱的好演員。她不炒作，不接雷劇，從不混圈子。在演藝圈的五彩繽紛里，她一直都默默的做一個最真實的自己，演好每一個角色。從電視劇《沉浮》、《走向共和》到《江姐》、《楊善軍》、《八路軍》，再到電影《八月一日》、《忠誠與背叛》等，丁柳元主演主旋律作品三十余部，每一部都堪稱優質作品，每一個角色都讓人難忘。并且獲得華表獎、飛天獎、金鷹獎、海南國際電影節等多個電影獎項的肯定，還獲得“全國德藝雙馨電視藝術工作者”和“最佳青年榜樣”等稱號。可以說，丁柳元是演藝圈里難得的醉心于演藝事業演技出眾的好演員。

　　此次憑借《傘頭和他的女人》里的精湛表演獲封“影后”，也正是源于丁柳元一貫堅持的演戲方針。一是認真挑選每一個劇本，二是全身心鉆研每一個角色。關于劇本，丁柳元的選擇一直很有原則，絕對不會接雷劇的她，表示“只要是有養分的挑戰都愿意嘗試”。而對于她將要飾演的角色，更是全身心的投入鉆研到每一個角色中去。除了平常文學修養的積累，丁柳元還會特地針對角色進入深層次的體驗和研究。

　　就拿大家非常熟悉的《江姐》來說吧！為了這個家喻戶曉的英雄角色，丁柳元投入了非常多的精力和心血。她跑書店，去圖書館，搜集一大堆關于江姐的歷史資料，埋頭苦讀，摘抄筆記。甚至繪制一張很大的表格掛在墻上，認真分析江姐的每一個時刻狀態。在長達四個月的拍攝時間里，她將自己完完全全的沉浸在六十年前江姐的世界里，甚至在和朋友通電話時都會想象對方穿著那個年代的服裝，讓朋友驚呼“丁柳元你魔怔了吧！”

　　在拍攝現場，丁柳元堅持每一個受刑鏡頭自己都被真實懸空地吊起來，每次她都被繩索勒得臉都腫了，眼珠凸出，手腕上勒出深深的傷痕。盡管如此，她還經常帶病上陣，更是將江姐在獄中的狀態演繹得極為真實。就連片中江姐被吊起來時全身發抖，都是丁柳元身體被吊后出現的真實狀況。可見，丁柳元為角色用心之良苦，鉆研之深刻。

　　在那段《江姐》的日子里，丁柳元拍戲的時候是江姐，導演喊停之后還是江姐，全身心的角色投入讓她在“江姐”這個角色的塑造上格外的成功，得到了所有人一致的肯定，成為觀眾心中真正的“江姐”。

　　不僅僅是《江姐》，在其他電視劇里，丁柳元也認真投入的鉆研每個角色。《海棠依舊》里和周總理感人至深的父女情，《繼母后媽》里心思狠毒的后媽“薛禮燕”，《我心燦爛》里擰巴糾結的葉星星等，每一個角色她都做足了功課，所以每一個角色的呈現都是那么的精準、真實，甚至連年代感都十足。

　　有些人是渾身閃著明星的光環，有些人卻天生就是演員。丁柳元就是一個實實在在的演員。當別人為了搶頭條各種炒作曝光時，她卻在安安靜靜的畫畫看書提高自己的文學修養；當別人為了提高知名度四處走秀時，她卻低調的背起行囊去邊遠山區做公益，甚至連做公益的新聞都少得可憐。可就是這樣的一個丁柳元，卻游刃有余的在各種角色中來回切換，不停挑戰新形象。從江姐到張愛蘭，從影后到影后，毫不夸張的說，丁柳元是國內演技最為出色的影后之一。

云之東/文

一邊是浮躁的中國式院線小片，另一邊，總有一些好電影，因為沒有華麗的外表，因為沒有熱鬧的營銷，而獨自盛開。

坦白說，如果不是中加電影節上電影女主角丁柳元拿到影后，我也會錯過這部電影——《傘頭和他的女人》。


看片名的時候以為“傘頭”是人名，以一顆文藝泛濫的心理解為傘頭是尖的，可以刺痛人心。看完電影才知道自己完全走偏了，傘頭指陜北地區大秧歌舞中領舞領唱的演員，因以所執之傘為道具，故稱傘頭。

電影也不刺痛人心，講傘頭愛的女人和愛傘頭的女人。兩個女人也沒有象時下的撕逼姐妹花，為了搶男人開啟一場場撕逼大戰。

電影更象是水，慢慢的流啊流，等你發現自己心里有了刺痛感，水已經流進你心里，抹不掉了。

慢也并不沉悶，幾場轉折戲雖然幾乎都在預料之中，但卻因為兩個主角的精彩演繹忽略了這些意料之中的沉悶，因為從畫面上流露的戲味完全控制住了觀影的情緒，觀感不由自主的跟著電影一起走，隨著人物命運的起伏而快樂和難過。

這很大程度歸功于飾演女主角張愛蘭（愛傘頭的女人，傘頭最后才明白他早已深深愛上這個女人）的丁柳元，拿影后，真是實至名歸。


張愛蘭充滿中國女人的生命力，北方女人的韌勁和潑辣在她身上一覽無遺，她默默愛著傘頭，盡管傘頭和她一起是因為能亂性的酒。

丁柳元的眼神特別會表達情緒，富有層次，她知道喝了酒的傘頭把她當作了翠花的替身，她有憤怒、有不甘、有難過，但也有一些期待。諸般情緒，都在丁柳元的眼神里。


她和傘頭在一起后，一心一意的為著這個家，當她知道傘頭私下約了已經離婚的翠花后，她憤怒到不知所措。浴室和傘頭攤牌是她的重頭戲，她的憤怒與不甘，而她的堅強又注定她不會選擇哭泣，她以外表的強來映襯她內心的弱。這場戲她看似占據主動，其實卻處處在下風，因為傘頭由始自終沒有表達過對她的挽留。

浴室哭戲真是年度哭戲之一啊，一個女人強硬下的委屈與脆弱：我是那么愛他，我是那么愛他，可他為什么這樣對我啊？


民政局扯離婚證，張愛蘭打心里不想離這個婚，她一路把財產所有往上加，不過是想知道自己在這個男人心里有幾分地位，當她從對半分加到百分之九十時，她知道這個男人去的心已經絕了。丁柳元把張愛蘭的從對半分到百分之九十的戲演得絕了，這段戲反復看了三遍，看一次被她演繹的細節打動一次。

不過翠花意外的殺了她前夫，傘頭不但孤身一人，還帶了翠花的孩子。張愛蘭接回了傘頭和翠花的兒子，因為翠花在獄中不好辦理離婚，張愛蘭就這么陪著他們走了二十年。這是她對傘頭的愛，也是她對世間的愛。張愛蘭和那時很多的中國妻子一樣，她們愛男人不在花前月下，在于執手，在于陪伴，在于等待，關于愛情，她們似乎沒做什么，然則，她們其實什么都做了。

傘頭最后才明白他其實早已深深愛上這個陪伴他走過大半生的女人，他以為他戀戀不忘的是翠花，其實是陪在他身邊的妻子。

張愛蘭死后，翠花最后沒有選擇和傘頭結婚，我想她是覺得她應該對張愛蘭做點什么，讓她獨享傘頭的愛吧。


原來丁柳元是第三代“江姐”，難怪覺得那么眼熟。但這次的張愛蘭是和江姐完全不一樣的角色，一時沒認出她來，所以說好演員永遠是塑造好角色，用角色來讓觀眾記住她們的名字。

    首屆中國－加拿大國際電影節于加拿大蒙特利爾閉幕，中國女演員丁柳元憑借電影《傘頭和他的女人》中張愛蘭一角奪得最佳女演員獎項，成為中加電影節首位影后。這也是她眾多獎項中又一極具含金量的大獎。丁柳元曾塑造過江姐、賀子珍等英雄女性角色，通過入木三分的演技，刻畫了無數的光輝女性形象，給觀眾留下了深刻的印象。看過《傘頭和他的女人》你會發現這是丁柳元的又一次最美突破，這個“影后”可謂是實至名歸。

    在一個攀比誰更美誰更帥，小鮮花小鮮肉爆發的時代，認真演戲的演員才是最美的。丁柳元可以算一個，其在熒屏里的每一個角色的詮釋，都能讓人感覺到她把自己完全融入到角色中，她一直用演技證明著自己，在偶像泛濫的時代，她成了名副其實的實力派。娛樂圈憑借實力封為“影后”女星不少，而且各有風采和不凡經歷，但是丁柳元卻是與眾不同的，她為自己在觀眾心中刻上了一張“正能量”的金名片，那些淳樸、善良、勇敢、堅貞、寬容、美麗的光輝女性形象，深入人心。

    《傘頭和他的女人》講述的是特殊時代背影下黃土地上一個民間傘頭秧歌藝人與兩個女人曲折動人的愛情故事。丁柳元飾演的張愛蘭是一位暖心的人物，她深愛著一個并不愛自己的男人，為了這份愛，努力奮斗，柔弱的肩膀挑起整個家庭的重擔；她面對丈夫的背叛，用自己樸實無華的愛去承受、去包容；她用一種更偉大的愛超脫自己，收養情敵的孩子并視為已出，完美刻畫了一個賢淑寬容的母親形象；她用默默的付出與陪伴守護家庭和愛人，最終身患重病，彌留之際收獲所有人的愛和悔。她塑造了一個經典的具有時代氣息的農村女性人物的光輝形象。

    丁柳元在《傘頭和他的女人》最大的魅力在于，她對張愛蘭這一角色淳樸和真實特點的完美演繹，除了真情大愛，每一個小細節，每個眼神的流露都恰到好處。年青時與愛人開拖拉機的純真、婚后為了家庭生計開餐館時的努力、離婚后對愛人對孩子不離不棄的大愛，讓人欣賞和佩服；離婚前在澡堂子浴缸里那一聲哀嚎、帶著養子與獄中生母同慶生日的溫情片段、重病后海邊與丈夫的甜蜜對話、臨死前要求要個名份的簡單要求……無不戳中淚點，讓人心疼。通過張愛蘭曲折的一生，觀眾，可以從中感悟婚姻與愛情的真諦。

    《傘頭和他的女人》是一部優秀的電影藝術作品，令人動容，給人啟發和思考，在首屆中國－加拿大國際電影節有著舉足輕重的地位，丁柳元憑借《傘頭和他的女人》成為中加電影節首位影后，在其事業發展中具有里程式的意義。

經常有一些出色的國產片墻內開花墻外香，比如說在柏林拿了銀熊獎的《長江圖》，在洛迦諾和法國南州電影節都獲獎的《路邊野餐》，就在前幾天，牛建榮執導的《傘頭和他的女人》在蒙特利爾舉辦的首屆中國—加拿大國際電影節上大放異彩，不僅大受好評，女主角丁柳元還摘下了影后桂冠。

《傘頭和他的女人》其實在去年就上映了，和多數同類題材一樣，內涵深刻，口碑堅挺，影片以高度生活化的現實主義手法，講述的是幾位農村青年長達20年的愛情故事，感人肺腑之余，也展現了中國村鎮的時代變遷，加入的山西民間傘頭秧歌元素使人耳目一新，先在世界民族電影節上獲得大獎，后參加金雞百花電影節的新片展映單元，虐哭很多觀眾。這次在中加電影節獲獎，則再一次證明了好的藝術作品有生命力，可以持續綻放，經得起時間的檢驗。

這次影片得獎，給筆者更大的感觸是丁柳元的表演，她真的把一個八十年代初的傳統女性演活了，從給男主角聶得人打工時的落落大方，在對方失意時大膽追求自己的愛情，到婚后身為飯館老板娘的辛苦操持，勤儉持家的同時老公女兒嚴加“管教”，再到婚姻破碎之后的傷心，后期無怨無悔的照顧“情敵”的兒子時所流露出的母性，真的是把人物不同階段的內心世界刻畫得層次分明，飽滿細膩，榮膺影后實至名歸。



回頭看丁柳元的這次表演，從八十年代初到千禧年之后，大跨度的表演，扎實的方言臺詞，不同年齡段鮮活的肢體語言，莫不活靈活現，栩栩如生，從這次的表現，她不僅證明了自己的演技，也以認真踏實，努力專業的藝術操守令人欽敬。

提起女演員，觀眾的第一印象往往是千人一面的錐子網紅臉，一身的珠光寶氣，捏聲拿氣的公主病，層出不窮的八卦花邊，出身于八一制片廠的丁柳元則象征傳統審美，并代表著一部分認真演戲低調不張揚的演技派藝術工作者，身上有一種難得颯爽之氣，無論作品中，還是生活中，都簡單純粹，以藝為重，以德為先，身體立行的樹立了良好的演員風范。

丁柳元這些年的作品，也是一部一部踏實前進，滿滿的都是演技正能量，她是《西藏班》里親切自然如春風般的艾老師，是《忠誠與背叛》里家國危難時不讓須眉的楊開慧，是《雨中的樹》里默默支持丈夫的公仆妻子，她還曾在電影《我最好的朋友江竹筠》和電視劇《江姐》里面分別出演江姐，以生動而又深刻的表演贏得諸多獎項。不久前央視熱播的《海棠依舊》，她塑造了周恩來總理的干孫女孫維世，也給熒屏觀眾留下了深刻的印象，在正在拍攝的歷史劇《三軍大會師》中，她飾演的是陪伴偉人毛主席度過一段革命歲月的賀子珍，令人期待。




通過這些作品，我們不難發現，丁柳元沒有拒絕任何角色，多元化發展，英姿颯爽的革命之花也好，普普通通的勞動婦女，學識淵博的文藝青年，每種角色都踏踏實實，把所有的精力都用于表演，總是挑戰那些有難度、有厚度的作品和角色。就像這部《傘頭和他的女人》，她穿上八十年代的樸素衣服，不飾粉黛，素顏出鏡，聽她那一口地道的山西話，加上看得虎虎生風的拖拉機，背后一定做過大量的功課，有經驗的朋友都知道，這種拖拉機非常顛簸而且難以控制，男人不訓練的話也玩不轉，由此可見，她在幕后付出的努力。
最難能可貴的是丁柳元在公益方面的付出，從2006年起，堅持每年多次赴基層慰問，多年來為江姐小學捐資，捐物。作為“明星在行動”志愿者一員，長期援助藏族失學兒童至今，還榮獲過第二屆中國公益節明星獎，一番努力，一片公益之心，在2013，2014連續兩年獲得了“最佳青年榜樣”稱號，并擔任了北京國際電影節推介大使，公益電影節形象大使，2013年第八屆，她得到了“全國德藝雙馨電視藝術工作者”稱號，滿身正能量，被觀眾親切點贊。

當下影視圈一派繁榮，在名利的驅動下，更多女演員愿意短期變現，先把青春飯吃好就不管以后，而丁柳元這樣認真努力演戲的演員，無疑有著更廣闊的前景，從她的作品成色和發展走勢看，中加電影節的影后桂冠僅僅是一個開始，好戲還在后頭。

      中國演員丁柳元憑借電影《傘頭和他的女人》一角，斬獲中加國際電影節的最佳女演員獎項，成功在海外拿到影后，隨之這部電影也再度走入大眾視線，片中張愛蘭柔軟又不失堅韌的力量，撕心裂肺的直擊內心深處。丁柳元的演技融合到了女主的命運中，電影中有女性在婚姻中的悲劇，也有母親在親情中的大義。丁柳元把黃土女兒的“忍”與“韌”刻畫的入木三分，用細膩的角度，表達了對宿命不遺余力的抗爭。

     《傘頭和他的女人》從題材上來說，是一部傳統技藝的電影，屬于文藝題材。雖然國內文藝電影市場漸有起色，但作品還是寥寥無幾，近年來票房最高的當數《百鳥朝鳳》。《百鳥朝鳳》和《傘頭和他的女人》故事背景設置頗為相似，都是社會轉型時期下傳統技藝的故事。兩者的區別在于，前者更注重講述技藝傳承精神，而后者則是對時代人物做了注解。相較而言，《傘頭和他的女人》對百姓更有真實感，電影有濃郁的80年代女性思維，尤其是父母年代的衣柜、街店、生活氣息等素材，觀眾代入感更強。


  《傘頭和他的女人》講述了傘頭藝人聶得人和初戀，以及妻子張愛蘭的故事。從片名中就可以看出，他的女人是指女主張愛蘭。張愛蘭是聶得人的妻子，夫妻二人本來有一段幸福的婚姻，卻因為意外的“澡堂出軌”事件導致婚姻破裂。這次事件也給另一個家庭帶來滅頂之災，聶得人的初戀錯手殺死了丈夫，獲刑20年。故事講到這，本來是一個大快人心的結局，出軌男女得到各自的報應，善惡分明的結局。然而，丈夫的初戀孩子無人照顧，張愛蘭主動承擔起了照顧孩子的任務。這個轉折使電影主題有了小爆發，在哪樣一個生活困難的環境下，妻子不但沒有擠踩他們，反而用愛感化了他們，以致于聶得人走后向她訴衷腸，最愛的仍然是張愛蘭。


     丁柳元飾演的張愛蘭，既有時代女性的混沌，也有傳統女性的堅強。記者問起過《大宅院的女人》有什么感觸，她說這部戲中，有很多女人內心情懷，這個性格鮮明潑辣的角色，與自己在生活中的狀態截然相反，為了演好這部戲，她揣摩片中人物的心理特征，拍攝過程中幾近崩潰，尤其是吵架的戲份，完全是另一個自己。正是因為愛其羽翼，才更珍惜聲譽。丁柳元出道15年，從來沒有花邊八卦，腳踩實地的演繹每一部作品，是公認的好演員。她在不同題材都能表現出演員的無限張力，為了戲可以展現女性韻味，也可以棄美塑角色。

        參演過50多部作品，多次拿到過文藝表演獎，丁柳元駕馭的角色繁多，每部作品人物的代入感精細，《江姐》作為其代表作，也是影視作品中較為經典的一部，被觀眾封為第三代江姐。在《傘頭和他的女人》的角色中，丁柳元收斂了女星的氣質，她對張愛蘭的一個細微動作都不會放過。聽到丈夫出軌時，臉上有天塌的無助神情；面對情敵的孩子，眼神里充滿了竭盡所能疼愛的溫暖。她展現的人物，有農村女人身上反反復復的糾結，也有其大義的格局。


    其實，不難從丁柳元的性格中發現她的藝術情懷，數年如一的熱愛公益事業，注重德藝雙修。她的作品大多圍繞豐富的人物內涵，不管角色大小，從作品中都有看到她對女性角色的獨特感受與把握。作為“紅色題材”見長的女星，丁柳元有著不同于其它女星的沉淀感，演藝界里低調的代表，她希望作品能令觀眾感到溫暖，懷有一份對藝術的敬畏，對名利淡泊，拍有精神內核的作品，用作品叫板人生，這就是她作為藝術工作者的自我要求。她為原著務，為觀眾服務，為作品服務。而在今年的中加電影節，評委們正是看到了她在《傘頭和他的女人》中的誠意品質！